Esthétique Hugolienne

ainsi que les œuvres crée à partir de la nature font l’objet de récupération et construction. Tree trunk bench est une œuvre qui renvoie à la consommation excessive des ressources naturelles (ici du bois) et présente un tronc (sans modification esthétique ni technologique) qui témoigne pour les forêt d’arbres dévastées (consommation de papiers, incendies) autrement dit la nature instable et changeante. Cette nature/objet trouvée renvoie à ce qui est absent, il y a donc une part indicielle et une

destiné à plaire ; c’est-à-dire à susciter une appréciation esthétique positive. De plus, elle est sujet à une réflexion et amène à des questionnements, elle a ainsi une fonction esthétique mais aussi spirituelle. Au contraire, un objet dit ‘’quelconque’’ ou ‘’banal’’ ne suscite aucune curiosité. Ces objets composent notre quotidien et on un but purement pratique, contrairement à l’œuvre d’art. Ils n’ont donc quasiment aucune qualité esthétique et ont une valeur médiocre. L’objet banal et l’œuvre

satisfaction éprouvée à contempler l'œuvre? D'où peut venir une telle satisfaction si le jugement de goût est désintéressé? (Utiliser dans "philo-notions/bac" le tableau de la page le Bonheur compromis). Esthétique signifie qui est perceptible par les sens. En quoi le beau est-il esthétique? Qu'est-ce qui est perceptible par les sens dans l'œuvre d'art? La beauté est-elle de l'ordre d'une forme achevée dont l'harmonie nous ravit? "Les oeuvres sont elles-mêmes leur propre fin" Alain Serait-ce

A la lecture de cette approche esthétique du baroque et du classicisme, d’après deux métaphores de la peinture et du roman, il apparait nettement avec le ‘en revanche’ une opposition tres nette entre les deux styles, qui n’est pas des moins usuelles. On aurait en effet tendance à avoir en tete deux visions du monde contradictoires: d’un côté, la liberté des formes, l’exubérance du langage baroque; de l’autre la mesure et l’ordre du classicisme. Or ,la définition de Fubini a de cela de subtil, qu’elle

Balthus : un peintre aux idéologies contemporaines ? TABLE DES MATIÈRES Introduction3 1 Balthus et ses maîtres Pierro della Francesca 4 Poussin 5 Courbet 7 Bonnard8 2 Contexte esthétique de ses recherches picturales Une peinture contre les avant-gardes9 Pourtant médiateur d'une modernité10 3 La force d'une pensée narrative contemporaine Le peintre et la scène11 La littérature comme point d'ancrage

XVIIe siècle 1. Le Baroque Courant esthétique et littéraire européen, de la fin du XVIe siècle au début du XVIIe siècle, caractérisé par le mélange des genres, de la liberté et de l’excès ornemental, de l’association du réalisme à l’illusion, du grandiose au dérisoire. 2. Le Classicisme (1660-1680) Doctrine littéraire qui se manifeste en France sous le règne de Louis XIV, se fonde sur l’imitation des Anciens et aboutit à l’élaboration d’une esthétique codifiée caractérisée par la recherche

Sujet: La sensibilité aux œuvres d’art demande – elle à être éduquée ? Tout d’abord, une œuvre d’art est un produit purement humain, il dépend du savoir de l’artiste ou de l’artisan. La confection d’une œuvre s’accompagne souvent d’une contrainte esthétique. Désormais, l’art c’est l’esthétique, car c’est ce facteur qui détermine sa rentabilité, et cela est devenu primordial. Puis la sensibilité est une faculté d'éprouver des sentiments et des émotions. Ensuite, éduquer quelqu’un à l’art c’est lui

Architeturé de façon à créer des rapports visuel vers la mer. L’espace bibliothèque est bipartite et orienté vers le fleuve d’un cote et la mer de l’autre par exemple. Une architecture de la forme? Sans doute, Souto de Moura exprime ici une esthétique mais non sans rapport au contexte. Certains dirons qu'il s'agit d'un ovni au milieu d'une architecture plus traditionelle, peu importe, l'essentiel c'est que l'espace crée et c'est bien le metier de l'architecte, soit bon, après on peut débattre

forme et l'essence divine De mes amours décomposées! Charles BAUDELAIRE 2 L’œuvre majeure de Charles Baudelaire s’intitule Les Fleurs du mal (1857?). Déjà dans ce titre, Baudelaire indique aux lecteurs, par un oxymore, quelle sera sa posture esthétique : créer la beauté à partir de tout, particulièrement de ce qui ne l’est pas et qui dégoûte les gens. Un des poèmes les plus représentatifs de cette volonté est sûrement « Une charogne ». Mais, peut-on dire que dans ce poème, Baudelaire insiste sur

l’international apparait complexe, souvent contradictoire. Un retour aux sources est nécessaire pour questionner, plus que pour apporter des réponses, les rapports qui depuis le milieu du XIXe siècle unissent ou désunissent l’art et la technique, la sphère esthétique et la sphère sociale, la création et l’économie. Au cœur du Paris des musées, voisin du Louvre et du musée du quai d’Orsay, à quelques minutes des Grand et Petit Palais, du Palais de Tokyo et du musée d’art moderne de la Ville de Paris, le musée