Et Pour Vous Si Le Poète était Un Animal

« substance noir ». La mélancolie serait la conséquence des injustices, cela pourrait être la mélancolie du poète lui-même qui constate l’état du monde qui l’entoure, il va y être plongé lorsqu’il regarde autour de lui. Dans son tableau, il inclut même la condition animale, le cheval qui meurt sous les coups de son propriétaire impuissant, muet. •Quel sens donner au dernier vers ? Le poète veut s’éloigner de la société, s’isoler du monde. Il associe la nature à la solitude, ou plutôt des expériences

nous interrogerons sur les buts de la poésie, si elle n’est que l’expression de sentiments personnels, ou bien si elle a d’autres fonctions. Dans un premier temps, nous montrerons que la poésie sert à exprimer les sentiments personnels de l’auteur, puis, qu’elle a d’autres fonctions qui dépassent l’expression de sentiments personnels, et qui engagent quand même le poète, et pour finir, qu’une poésie peut-être utilisée sans implications personnelles du poète. Une grande majorité des poèmes,

MACHAUT est un artiste du XIVème siècle. Poète, musicien, écrivain, il a connu le succès de son vivant. Nous avons de nombreuses œuvres de MACHAUT, œuvres qui appartiennent au genre du dit. Une grande partie de sa production lyrique est insérée dans ses dits. Le Livre du voir dit, chef d'œuvre de MACHAUT, est un texte à deux voix qui mêle récits en vers, pièces lyriques et musicales et lettres en prose. Il se donne pour une histoire vraie, celle des amours d'un poète illustre et vieillissant avec une toute

Ovidius Naso est un poète latin dont la vie est traditionnellement comprise entre -43 et 18 après Jésus Christ. Auteur favori de la société mondaine du début de l’Empire, il mourra pourtant en exil. Les Métamorphoses comportent deux cents trente fables réparties dans quinze livres qui reprennent la plupart des mythes grecs et latins de l’Antiquité, tel que celui d’Orphée. Il existe de très nombreuses versions du mythe d’Orphée ; elles ont cependant toutes un fond commun. Orphée était le fils Calliope

et qui serait originaire de la Thrace, près de la mer Noire. Considéré comme le père de la fable, il lui a donné son nom. Les Anciens distinguaient en effet entre la fable ésopique, qui met en scène des animaux ou des objets inanimés, et la fable libyenne, où des hommes ont affaire à des animaux ou s'entretiennent avec eux9. La vie d'Ésope nous est connue grâce à un récit laissé par Maxime Planude, érudit byzantin du XIIIe siècle, qui reprenait probablement un texte grec du Ie siècle. La Fontaine

L’Albatros Introduction En 1841, Baudelaire part pour un voyage à l’île Bourbon qui inspirera bon nombre de ses poèmes des Fleurs du Mal. C’est probablement lors de ce voyage que le jeune poète aurait assisté à la capture d’albatros, scène qu’il retranscrira dans le texte « l’albatros » publié en 1859 seulement, lors de la seconde édition du recueil. Le titre du poème, qui renvoie étymologiquement à l a notion de blanc et de noir annonce de manière symbolique à la fois les contrastes internes

proche du poète mythique ? Nouant avec la tradition ancestrale, il écrit " le Bestiaire ou cortège d'Orphée " en 1911, illustré par des gravures sur bois de Raoul Dufy. Les notes d'Apollinaires et les gravures de Raoul Dufy sont éditées dans le recueil " Alcools " par la nrf, Poésie/Gallimard. Le cycle de poèmes présente de façon rythmique Orphée, en le reliant directement à la culture chrétienne. Dans ses notes, Guillaume Apollinaire commente : " Orphée était natif de la Thrace. Ce sublime poète jouait

mais chez Rimbaud, l'imagination comme reine des facultés pour le poète. Elle n'est pas destinée à inventer des monstres par décomposition et recomposition des formes ou réalités connues (comme pour créer ces animaux mythiques que sont les chimères). Elle est plutôt un instrument de connaissance, une découverte directe des mystères de l'univers (autrement que la connaissance scientifique) par le "dérèglement des sens" qui rend le poète "voyant"… Elle est enfin l'outil qui permet de rendre compte de

« Une Charogne » est extrait de la section Spleen et Idéal du recueil Les Fleurs du Mal, publié en 1857 et écrit par Baudelaire. Poète de la modernité, Baudelaire ne rejette pas la laideur. Bien au contraire il l’assume pleinement en décrivant dans cette vingt-neuvième pièce une charogne en décomposition : « Il m’a paru plaisant et d’autant plus agréable que la tâche était difficile d’extraire la beauté du mal ». En quoi le poème est-il moderne ? En quoi est-il une réécriture parodique de la poésie

l’école des beaux arts il travaille au service de sculpteurs. C’est en 1887 que commence sa véritable carrière avec L'Âge d'airain (statue en grandeur nature en plâtre d'un jeune homme) si réaliste qu’on l’accuse de moulage sur un véritable humain. Pour répondre à cette critique Rodin crée un St Jean Baptise plus grand que nature ce qui prouve qu’il n’a pas recours au moulage. Rodin influence alors la sculpture par l’expressivité des