Et Pour Vous Si Le Poète était Un Animal

DuellumParcours : Alchimie poétique : la boue et l’orIntroduction :Brève présentation de l’auteur : Charles Baudelaire était un célèbre poète français né le 9 avril 1821 et mort le 31 aout 1867 à Paris. Baudelaire peut être considéré comme l’Héritier du romantisme ainsi que le précurseur du symbolisme. De plus son fameux recueil de poème intitulé les Fleurs du Mal qui fut publié en 1857 l’élève au rends de poète incontournable du XIXème siècle. Présentation du recueil : Les fleurs du Mal est un recueil divisé en

(déclarer, proclamer…) Participe passé - Sans auxiliaire, s’accorde avec le nom : Je traverse une plaine dévastée. - Avec être, s’accorde : Une loi sera adoptée. - Avec avoir, invariable si le COD est placé après le verbe ou s’il n’y a pas de COD : Les députés ont voté une nouvelle loi. - S’accorde avec le COD si le COD est placé avant le verbe : La loi que les députés ont votée sera adoptée avant l’été. - COD : en, participe passé invariable : Des fraises, nous en avons cueilli beaucoup. - Participe

reflechi sur le probleme de l'homme et de sa condition terrestre afin de mieux connaître les secrets de son propre etre dans ce monde sur lequel il se sentait jete comme une simple marionnette. Le poete touche par la curiosite de L'Inconnu a essaye de resoudre ce probleme en un systeme üniversel. II etait necessaire de chercher une reponse â une telle question a laquelle plusieurs philosophes et catechistes se sont interesses pendant des siecles, car l'homme, en s'appuyant sur la source occulte de

un témoignage du quotidien.                    A/ Témoignage de la vie du poète. Le poète s'inspire directement de son quotidien, de sa vie, de son entourage pour écrire. - Témoignage de la vie du poète : "Ma Bohème" de Rimbaud, - Témoignage de sa souffrance : "Demain dès l'aube" d'Hugo.                      B/ S'inspirer du quotidien pour instruire et dénoncer. Le fait de partir de situations du quotidien permet au poète de donner une visée didactique ou dénonciatrice à son poème. - Instruire,

L'écrivain n'accepte aucune borne esthétique à sa liberté créatrice, si ce n'est celle de la cohérence. Il s'autorise toutes les transgressions des conventions classiques, comme le Rejet de la règles des trois unités du théâtre classique et abuse du mélange des genres, des tonalités et des niveaux de langage : Victor Hugo crée le drame romantique. 2. Le lyrisme Un des traits principaux du Romantisme est l’exaltation du « Moi ». En effet, le poète romantique expose ses états d’âmes en un épanchement qui trouve

en silence. Quelle solitude que ts ces corps humains. » Musset, Fantasio « Ce devant quoi une société se prosterne nous dit ce qu'elle est. » Philippe Muray « Dès l'instant qu'un hô eut besoin du secours d'un autre; dès qu'on s'aperçut qu'il était utile à un seul d'avoir des provisions nécessaires pour deux, l'égalité disparut, la propriété s'introduisit, le travail devint nécessaire (...). » Rousseau, Les second discours « Il n'y a pas de société entre nous et les tyrans. » Cicéron (soc

Derain et, en janvier 1905, il se lie avec Pablo Picasso et Max Jacob. En effet, on ne peut pas présenter la vie d’Apollinaire sans évoquer ses relations dans les domaines artistiques. Ce sont ces mêmes relations qui lui ont permis de devenir un poète incontournable, encore aujourd’hui. Il passe de nombreuses heures au Bateau-Lavoir, un lieu de réunion d’artistes de cette époque, ou sur les bords de la Seine. Grâce à ses amis, il publie de nombreux articles jusqu’à publier quelques numéros de sa

« ''Je'' est un autre » disait Arthur Rimbaud, poète symboliste français du XIXème siècle. De par cette formule, Rimbaud sous-entend que nous ne sommes pas ce que nous pensons être. Que notre ''Je'' ne se limite pas à la perception que nous avons de lui. De par cette déclaration, ce poète pose une question fondamentale : « Suis-je ce que je crois être ? ». Le rapprochement des deux groupes verbaux « je suis » et « je crois être » est révélateur du problème exposé. « Je suis » signifie que l'individu

surréalisme et parfois du cubisme. Il s’est également essayé à la poésie et à la peinture sur vitrail (cathédrales de Reims et de Metz), c’est sans doute la raison pour laquelle son œuvre est poétique et colorée comme si elle était perçue à travers des vitraux. Il a également peint « Le Poète » D’ailleurs, nous retrouvons les mêmes couleurs, ce qui nous permet de voir l’importance du bleu, du rouge et du vert dans sa palette. Eléments de description 3. Il se dégage de ce tableau coloré une

«musique» pour l'ouïe; «cuire à point» pour le goût et enfin «doux» pour le toucher. Ces termes sont d'autant plus choquants qu'ils sont incorporés au lyrisme sans distinction particulière, comme par exemple lorsque que l'on passe de «Ce beau matin d'été si doux» à «Au détour d'un sentier une charogne infâme». Baudelaire traite ce contraste avec tant de désinvolture que son but de choquer en devient flagrant. II- Une déclaration d'amour paradoxale. «Une charogne» est avant tout un poème adressé