Être-vers-la-mort

d’une longueur inégale qui sont les étapes d’une progression: 1) Spleen et idéal (85 premiers poèmes): C’est la section la plus importante. Le poète se sent pris (écartelé) entre la misère et l’angoisse d’un côté, c’est le spleen, et l’aspiration vers un absolu, un idéal de l’autre. C’est la dualité de l’artiste qui est ici exprimée. Il retrace avec une progression dramatique - la condition du Poète (Bénédiction, L’Albatros, Élévation, Correspondances, Les Phares); - son rêve de Beauté (La Beauté

LA PENSÉE D’ÉPICUREQUESTION 1 : Être heureux consiste à éprouver une satisfaction totale durable et qui provient d’un état général. Or la connaissance de notre finitude inévitable, nous fait ressentir de la peur et de l’appréhension. Un sentiment négatif qui nuit à notre état de plénitude. C’est donc un obstacle dans notre quête du bonheur. De plus selon Épicure, notre propre mort, n’est pas quelque chose dont l’on peut avoir peur. Il pense notamment que « la mort n’est rien pour nous ». En effet

Arthur RIMBAUD (1854-1891) Arthur Rimbaud est un poète français né à Charleville et mort à Marseille à l’âge de 37 ans Son père était militaire et sa mère d'origine paysanne. C'est le deuxième garçon de la famille. Arthur aura trois sœurs. Le père ayant abandonné femme et enfants, c'est sa mère qui lui donna une éducation stricte. Il écrit ses premiers poèmes à 15 ans et ses derniers à 20 ans. Grâce à sa plume talentueuse, il remporte divers prix dont le premier prix du Concours académique en

esthétique dérisoire. · Dans « L’Enterrement », Paul Verlaine suit cette veine. Ce sonnet, résolument provocateur, tourne en dérision une cérémonie funèbre, ce qui tranche avec le ton mélancolique du poète, dans d’autres poèmes qui abordent le thème de la mort, comme « Colloque sentimental » ou « Mon rêve familier ». · Ici, les obsèques sont présentées comme un tableau vivant, parsemé de détails réalistes, mais l’écriture poétique tourne en dérision la cérémonie et permet une piquante satire sociale.

Exister est –ce simplement vivre ? L'Homme, tout au long de sa vie, existe au sein même de la société, il est conscient aussi bien de son existence, que de son terme, à savoir la mort. Exister, c'est avoir une présence dans le monde, mais en savoir aussi le terme. Aussi, exister, est-ce seulement vivre ? N'est-ce pas aussi avoir conscience de l'Homme dans sa finitude ? Effectivement, il apparait aux premiers abords qu'exister, c'est vivre, c'est se trouver au milieu des autres, sous leurs regards

européenne. En 1789, elle eclata et avec elle, beaucoup de condamnations a mort d’un grand nombre d’importante figures que nous admiront aujourd’hui. Parmis ces condamnes, un jeune poete du nom de Chenier, qui étais inconnu , devint une figure importante de l'art de peotic de la France .Un homme que nous aujourd'hui, admiront pour sa ténacité et le fait qu'il a dénoncé la corruption des Jacobins dans ses œuvres, ce qui conduira à sa mort. Andre Chénier était né a Galata, Istanbul le 30 Octobre, 1762. Son

GUERNICA : Pablo Ruiz Picasso Né en 1881 à Malaga, mort en France, à Mougins en 1973 S’installe à Paris en 1904. A passer la plus grande partie de sa vie en France. Il a fait plusieurs peintures, dessins, gravures, céramiques, collages et sculptures. Il a peint également les « Demoiselles d’Avignon » qui est une huile sur toile. Il n’a pas été témoin du bombardement de Guernica. On le connaît surtout pour le cubisme. Guernica est à la base une ville qui se situe dans les Pays Basques

éléments que voit le profane en entrant dans le cabinet de réflexion et qui le conforte dans sa seule certitude qui est celle de « mourir un jour ». Ce crâne, symbole de mort, attire l’œil du profane qui va mourir d’une mort symbolique afin de renaitre dans un monde nouveau. Mais, ce crâne, au delà du fait de représenter une mort certaine, ne symbolise-t-il pas également autre chose ? Nous ne pouvons pas passer outre certaines représentations symboliques du crâne. Car qui dit crâne, dit tête. Et

2-L’œuvre. II- Les axes de lecture et d’analyse : 1- L’émotion de l’attente amoureuse. 2- La venue de l’inspiration poétique. 3- L’attente de la mort. ← Conclusion Tes pas, enfants de mon silence, Saintement, lentement placés, Vers le lit de ma vigilance Procèdent muets et glacés. Personne pure, ombre divine, Qu'ils sont doux

de lancer sur sa ville natale et sur l’univers de l’homme un regard critique. Il a déjà fait des fugues. Dès la déclaration de la guerre, au lieu de se présenter au baccalauréat, il gagne Paris. Il méprise le nationalisme de ses contemporains, et la mort de jeunes hommes le révolte. C’est ce sentiment qui a inspiré “Le Dormeur du val”. Il s’agit d’un sonnet d’alexandrins, relativement classique dans sa forme, sauf pour les quatrains où les rimes sont croisées au lieu d’être embrassées et où il y a