Eugénie Grandet La Scène Du Miroir

et de l’expression. Il fut aussi marqué par la montée du capitalisme et le triomphe de la bourgeoisie. Chacun à sa manière, les quatre écrivains présentés dans cette vidéocassette vont se faire véritablement les témoins de leur temps et offrir un miroir implacable de la société. C’est ainsi qu’ils vont décrire la cruauté des mœurs en général, de la justice et de la police en particulier, la misère du prolétariat, le désespoir de l’enfance pauvre ou la vie étriquée de la province. Chaque film de cette

scientifiques : La recherche de l’absolu (1834), ou mystiques : Séraphita (1832). Il se consacre aussi à l’étude réaliste de « scènes de la vie privée  » où il peint des types humains et les mœurs de son temps avec ses œuvres les plus célèbres comme Eugénie Grandet et Le Père Goriot (1835), Le lys dans la vallée (1836), Les illusions perdues (1837) ou Le curé de village (1841). En 1842, il pense réunir tous ses romans sous le titre de Comédie humaine, en référence à l’œuvre de Dante Alighieri, La Divine

scientifiques : La recherche de l’absolu (1834), ou mystiques : Séraphita (1832). Il se consacre aussi à l’étude réaliste de « scènes de la vie privée  » où il peint des types humains et les mœurs de son temps avec ses œuvres les plus célèbres comme Eugénie Grandet et Le Père Goriot (1835), Le lys dans la vallée (1836), Les illusions perdues (1837) ou Le curé de village (1841). En 1842, il pense réunir tous ses romans sous le titre de Comédie humaine, en référence à l’œuvre de Dante Alighieri, La Divine

1 – La construction du personnage : « l’entrée en scène du héros » du XVIIe au XXe siècle ..... p. 31 Séquence 2 – Le portrait dans les romans du XVIIe au XXe siècle ....................................................................... p. 44 Séquence 3 – De la rencontre amoureuse à la séparation dans les romans du XVIIe au XXe siècle .......... p. 57 Séquence 4 – Les scènes de repas dans les romans du XVIe au XXe siècle : une mise en scène des personnages ..................................

n’a pas été sujet aux passions. Par ailleurs,  la fatalité est  le principe qui gouverne  l’histoire. Elle emporte ses acteurs et  les  oblige à accomplir  leur destin. Les morts respectives de Frollo, de Quasimodo et d’Esméralda  sont comme des miroirs de leurs destins : •  Frollo chute du sommet de la cathédrale, signe de sa déchéance morale ; •  Quasimodo, qui est apparu comme grimace, finit en poussière ; •  Esméralda, la danseuse, meurt sur le gibet et son corps est ballotté par le vent. LE

autorisé à appeler Henriette ; celle-ci se confie au jeune homme mais refuse d'entendre parler d'amour. Henriette et Félix se plaisent à communiquer par le langage des fleurs. Le bonheur se poursuit pendant plusieurs mois et connaît son apogée dans la scène des vendanges. Octobre 1814 : Félix quitte Clochegourde pour Paris. Henriette lui remet une lettre où elle lui prodigue des conseils qui s'appuient sur son expérience de la société. Par sa fidélité à sa compétence, Félix se fait apprécier du roi et

d'une vision romantique du monde, il ouvre cependant la voie d'un réalisme nouveau. Il entend fonder sa fiction sur l'étude du vrai et copier la réalité d'après nature. Dans Le Rouge et le Noir (1830), Saint-Réal affirme ainsi qu'«un roman, c'est un miroir que l'on promène le long du chemin». Da ns ce livre, comme dans Lucien Leuwen, une série de détails «vrais», empruntés à des souvenirs personnels, à des faits divers ou à la chronique contemporaine donne à l'œuvre son poids de réalité. Se construit

débuts de roman qui vont encore vous montrer l’importance de cette partie du récit par le monde qu’ils créent et qui influe sur le lecteur ou même le « crée ». Peut-être vous donneront-ils envie de les lire... 1. Honoré de Balzac (1799-1850), Eugénie Grandet (1834) [Dédicace] À Maria Que votre nom, dont le portrait est le plus bel ornement de cet ouvrage, soit ici comme une branche de buis bénit, prise on ne sait à quel arbre, mais certainement sanctifiée par la religion et renouvelée, toujours verte

beaucoup compter et le roman vient après celle-ci. Le terme de « poésie lyrique » est redéfinit par les romantiques. C'était la poésie des odes, c'est une poésie impersonnelle célébrant des héros, des grands hommes, des chefs. Il y a un ordre d'entrée en scène des genres, à la suite du théâtre apparaît le drame qui peut-être romantique ou bourgeois. Le roman n'apparaît qu'après cela. Le roman est un genre conçu d'abord pour les femmes (« damoiselles »)avant de devenir le genre dominant après Balzac. Après

|1830-1848 |Monarchie de Juillet |1830-1848 |Louis-Philippe 1er |1831 : Notre Dame de Paris, Hugo | | | | | | |1833 : Eugénie Grandet, Balzac | | | | | | |1834 : Le Père Goriot, Balzac | | | |