Eurydice

commence une longue dispute avec Créon sur la vie, il ne veut pas tuer sa nièce. Il est prêt à faire tuer les gardes qui l’ont surpris pour que les bruits ne courent pas. Finalement, Créon tue sa nièce, ce qui entraîne la mort d’Hémon puis de sa femme Eurydice. Créon est seul. Ma phrase préférée : « C’est elle qui voulait mourir. Aucun de nous n’était assez fort pour la décider à vivre. Je le comprends maintenant, Antigone était faite pour être morte. Elle-même ne le savait peut-être pas, mais Polynice

seulement il attendrissait les bêtes féroces mais il charmait aussi les arbres et les rochers au point qu'ils se déplaçaient pour le suivre et l'écouter. L'aspect de plus célèbre de sa légende est sa descente aux enfers et son échec à ramener sa femme Eurydice dans le monde des vivants. Qui est Appolon ? Apollon, fils de Zeus et de Leto, est l'une des principales divinités de la mythologie grecque, il vit le jour dans une petite île de Délos. Il est le musicien qui apporte la gaieté sur le mont

comme Tristan l’Hermite (La Lyre) : la pièce XVI de l’édition de J.-P. Chauveau (Droz), dédiée au castrat Blaise Berthod, est une longue et séduisante réécriture du mythe, que l’on pourra aborder par fragments. - de l’histoire d’Orphée et Eurydice en filigrane comme canevas dans Aurélia et les Chimères de Nerval (voir Yves Vadé, L’Enchantement littéraire, écriture et magie de Chateaubriand à Rimbaud, Gallimard, pp. 365-367) ; mais aussi chez Alain Fournier, Le Grand Meaulnes. - de

d'apparition : quelle remarque faitesvous sur cet ordre ? 11) Précisez leur lien de parenté. 12) Quelles sont les deux époques qui sont mêlées dans cet extrait ? III. La mise en place du tragique 13) Quel destin est annoncé pour Antigone, Hémon et Eurydice ? Citez un champ lexical, à l'appui de votre réponse. 14) Quel est le temps verbal utilisé pour annoncer ce destin ? 15) Quel sens donnez-vous à l'expression "il n'y a rien à faire" (p 9-10) ? 16) En vous appuyant sur vos réponses à la question 10

ils ont ensemble une fille. Il vit dans la Pauvreté 1935 : Hollywood lui rachète les droits d'une de ses pièces, ce qui le met à l'abri du besoin. Puis éclate la seconde guerre mondiale. Pendant l’occupation, Jean Anouilh continue d’écrire (Eurydice, en 1942). Il ne prend position ni pour la collaboration, ni pour la résistance. Ce non-engagement lui sera reproché. En 1944 est créé Antigone. Cette pièce connaît un immense succès public mais engendre une polémique. Certains reprochent à Anouilh

Anouilh, très tôt passionné pour le théâtre, débute sa carrière avec sa première pièce l'Hermine (1932) qui obtiendra un succès d'estime. Il enchaîne avec le Voyageur sans Bagages (1937) puis se lance dans l'adaptation de tragédies grecques, avec Eurydice (1942) et Antigone (1944), pièce qui connaîtra un immense succès publique mais qui sera également à l'origine d'une polémique. Pendant la seconde guerre mondiale, Anouilh ne prend aucune position, et ne cesse d'écrire. Il continuera à obtenir de

dont elle représente le négatif. "la petite maigre", "la maigre jeune fille moiraude et renfermée" (p. 9), elle est l'antithèse de la jeune héroïne, l'ingénue, dont "la blonde, la belle, l'heureuse Ismène" est au contraire l'archétype. Comme Eurydice, comme Jeanne d'Arc dans L'Alouette, elle a un physique garçonnier, sans apprêts : elle aime le gris : "C'était beau. Tout était gris", "monde sans couleurs", "La Nourrice (...) Combien de fois je me suis dit : "Mon Dieu, cette petite, elle n'est

Pendant l'occupation, Jean Anouilh continue d'écrire. Il ne prend position ni pour la collaboration, ni pour la résistance, un non-engagement qui lui sera reproché. Il se lance dans l'adaptation de tragédies grecques et obtient un nouveau succès avec eurydice (1942). En 1944 est créé Antigone (1944). Cette pièce connaît un immense succès public mais engendre une polémique. Certains reprochent à Anouilh de défendre l'ordre établi en faisant la part belle à Créon pendant que ses défenseurs mettent au contraire

humaine: la manifestation. L’extrait que nous allons étudier est la scène de l’opéra celle-ci ouvre la série des fins tragiques de la quatrième et cinquième partie. Le narrateur utilise les carnets de Tarrou pour raconter la représentation d’Orphée et Eurydice joué depuis plusieurs mois puisque les comédiens ne peuvent plus quitter Oran et dans laquelle l’acteur principale meurt sur scène. En quoi cet extrait est représentatif de tout le roman? Nous répondrons à cette question en étudiant dans un premiers

sur un aède mythique de la Thrace, fils du roi Œagre et de la muse Calliope, qui savait par les accents de sa lyre charmer les animaux et émouvoir jusqu'aux êtres inanimés. Mais c'est à la partie du mythe qui concerne Orphée et la femme qu'il aime, Eurydice, qu'Hugo s'intéresse dans ce texte dont nous verrons qu'il représente une variation sur un thème maintes fois traité dans l'histoire de la Littérature. Si nous pouvons voir dans un premier temps que ce texte est une idylle composée de trois mouvements