Eurydice

Ismène, dont elle représente le négatif. "La petite maigre", "la maigre jeune fille noiraude et renfermée", elle est l'antithèse de la jeune héroïne, l'ingénue, dont "la blonde, la belle, l'heureuse Ismène" est au contraire l'archétype. Comme Eurydice, comme Jeanne d'Arc dans L'Alouette, elle a un physique garçonnier, sans apprêts : elle aime le gris : "C'était beau. Tout était gris", "monde sans couleurs", "La Nourrice (...) Combien de fois je me suis dit : "Mon Dieu, cette petite, elle n'est

de la même manière serait une sorte d’hommage, ou d’immortalisation. En poussant l'analyse encore plus loin? on peut faire un parallèle avec le mythe grec d'Eurydice, qu'Orphée veut ramener à la vie mais finit par tuer : lorsqu'il se retourne, Eurydice est emportée aux Enfers. Tout comme Stephanie, dès qu'elle voit réellement Philippe et qu'elle recouvre la mémoire, elle meurt.

au public dans un niveau de langue courant, voire familier : « Voilà », « la vieille dame […] c’est ».Pendant que le Prologue parle les personnages sortent de scène un à un. La fatalité est déjà omniprésente puisque l’on sait qu’Antigone, Hémon et Eurydice ne pourront pas échapper à la mort car personne n’est assez fort pour changer leurs destins. Nœud de l’intrigue : « D’où viens-tu ? […] Pauvre Ismène !... ». Antigone rentre à l’aube d’une promenade nocturne et est surprises par sa nourrice

lyre est d'une perfection telle qu'il enchante au sens fort du terme tout être sur terre doué ou non d'une âme : homme sensible à la beauté, barbare, animal du plus doux au plus féroce, végétaux et minéraux . Le charmeur est charmée à son tour par Eurydice: Mais voilà, même avec la bénédiction de l'olympe, la Lune de miel ne dure pas. Aristée , un modeste agriculteur, tombe amoureux de la jeune épousée. Il la poursuit en pleine nature, un jour qu'elle est seule, effrayée, elle s'enfuit. Dans sa

premières sont des comédies savoureuses marquées par la fantaisie comme Le Bal des voleurs (1938) alors que les secondes montrent dans la gravité l'affrontement des « héros » entourés de gens ordinaires en prenant souvent appui sur des mythes comme Eurydice (1941), Antigone (1944) ou Médée (1946). Après la guerre apparaissent les « Pièces brillantes » qui jouent sur la mise en abyme du théâtre au théâtre (La Répétition ou l'Amour puni, 1947 - Colombe, 1951), puis les « Pièces grinçantes », comédies

les morts des Enfers. Il voyagea en Égypte, où il fut initié au culte d’Osiris, puis s’installa en Thrace, où il épousa Eurydice. Mais celle-ci mourut, mordue par un serpent. Orphée obtint de Zeus de descendre aux Enfers et de la ramener à la vie ; mais il avait interdiction de se retourner tant qu’il n’aurait pas quitté les Enfers. Parvenu à la porte, il s’est retourné, et Eurydice s’est évanouie à ses yeux pour toujours. Il veut alors expier, et mène une vie d’abstinence volontaire : il connait une

parvenant à échapper aux facilités du théâtre de boulevard jusque dans ses pièces « bourgeoises » comme le Bal des voleurs (1938). Sous l’Occupation, il donne deux adaptations modernes de tragédies grecques qui obtiennent un succès retentissant : Eurydice (1942) et Antigone (1944). L’Antigone de Sophocle devient une adolescente obstinée dont l’innocence provoque la catastrophe finale. Émaillant les dialogues de familiarités et d’anachronismes, Anouilh fait basculer sa tragédie dans un univers de violence

pied de ce mur où il faut seulement dire oui. Tu es encore puissant, toi, comme lorsque j'étais petit. Ah ! Je t'en supplie, père, que je t'admire, que je t'admire encore ! Je suis trop seul et le monde est trop nu si je ne peux plus t'admirer. Eurydice L'épouse de Créon, la mère d'Hémon. C'est "la vieille dame qui tricote", la "femme de Créon", "elle est bonne, digne, aimante", mais "Elle ne lui est d'aucun secours" La Nourrice Personnage traditionnel du théâtre grec, la Nourrice n'existait

noires. Les premières sont des comédies marquées par la fantaisie comme Le Bal des voleurs (1938) alors que les secondes montrent dans la gravité l'affrontement des « héros » entourés de gens ordinaires en prenant souvent appui sur des mythes comme Eurydice (1941), Antigone (1944) ou Médée (1946). Après la guerre apparaissent les Pièces brillantes qui jouent sur la mise en abyme du théâtre au théâtre (La Répétition ou l'Amour puni en 1947, Colombe en 1951), puis les Pièces grinçantes, comédies satiriques

d'Antigone | La nourrice |simple | Nourrice d'Ismène et d'Antigone | Le page | Il est la présence de l'enfance dans la tragédie | Page de Créon, Très jeune | Les gardes | Vulgaires bassesses niais| | Le messager | « emploi » de tragédie | | Eurydice | | Femme de Créon (personnage muet; ne paraît que lors du prologue) | Le cadre spatio temporel :l'action se passe à Thèbes, dans le palais royal. Je pense que l'époque où se situe l'action est l'Antiquité car Thèbes est une ville grecque, et