Exemple De Didascalie

m'excuse, je préparer le tilleul », « Je désire que Madame soit belle ») Dans les textes B et C, Albert Camus et Jean Genet ont utilisé beaucoup d'ironie et quelques antithèses dans les dialogues, cela intensifie l'effet d'oppression. Caligula dit par exemple à Ledipus que personne ne lui est plus cher que lui, Claire dit à Solange « et surtout ne te presse pas, nous avons le temps. Sors ! » ou « Vous êtes hideuse, ma belle »). Ces passages montrent a quel point les personnes autoritaires ne respectent

théâtre de Rosine - en quoi Rosine recourt-elle à un moyen digne du théâtre ? = Rosine joue un personnage = la jeune fille qui se trouve mal et s’évanouit. Preuve ? Didascalie « tombe sur un fauteuil et feint de se trouver mal » - Quelle est l’autre indice qui montre que Rosine est en train de jouer un rôle ? = une seconde didascalie (elle n’est pas réellement évanouie et observe les réactions de Bartholo. - En quoi ce stratagème rapproche-t-il Rosine du Comte ? = Si le Comte doit être acteur

ventrebleu – fiole – coupe-choux – vrout – n’ai-je pas un cul comme les autres ? Jurons et termes familiers - Tournures comiques - Néologismes* - *Un néologisme est un mot nouveau, qu’un auteur peut créer, à partir d’un mot existant par exemple. 3- a) Les personnages de la tragédie classique se caractérisent en général par leur grandeur et leur noblesse, et leur langage soutenu : le Père et la Mère Ubu te semblent-ils correspondre à ce genre de personnages ? Justifie ta réponse

famille ; c’est comme une liste de clans. Cela souligne l’idée d’honneur de la famille, la valeur fondamentale des clans. Les oppositions politiques de la pièce sont plus des conflits familiaux. « Tu fais honte au nom des Médicis » [page 29]  Les didascalies initiales renseignent sur la fonction et/ou la profession des personnages. Il y a donc une nouvelle opposition hiérarchique dans la liste. Le début correspond à ceux qui ont le pouvoir, puis viennent les opposants (Strozzi), puis le peuple, les

l’expression d’Antigone. Un dialogue qui va aller crescendo (didascalies + modalités interrogatives et exclamatives ; de la honte de Créon à la violence) Les injonctions de Créon (« tais-toi » à plusieurs reprises) Le refus d’Antigone d’obéir Une incapacité à se mettre d’accord. Si l’un dit une chose, l’autre s’y oppose. Les insultes de l’un (« folle ; imbécile ») face à l’ironie, au mépris de l’autre « l. 7 ; l. 23 ; l. 30 et suivantes » + didascalie du rire L. 22 Les gestes violents de Créon Le comportement

et un repérage de temps et de lieu. La mise en scène de «  Les Fausses confidences  » par Don Kent n’utilise pas les accessoires à sa disposition pour représenter un conflit. Au contraire, il préfère se concentrer sur les didascalies et le jeu des acteurs. La mise en scène d’une pièce est propre à chacun et est différente pour chacun. C’est agréable de redécouvrir plusieurs fois une pièce sous un nouveau jour. Comme dit précédemment, la mise en scène de

de la pièce donne à voir un espace et un univers particuliers grâce au décor et au jeu sur l’éclairage et la musique. Dès le XVIIe siècle, un système de machineries permet la création de décors plus complexes, que seul un spectateur peut voir. Par exemple, dans la mise en scène de Ruy Blas par Raymond Rouleau, l’obscurité et les bruits de l’orage installent dès la première scène une atmosphère menaçante, à laquelle le public est immédiatement sensible, contrairement au lecteur. - De même, quand on

Définition scène d'expo : • La scène d'exposition crée chez le spectateur (et le lecteur) un horizon d'attente. • Le lieu a de quoi surprendre. Nul palais (comme dans la tragédie), nulle maison bourgeoise (comme dans les comédies de Molière, par exemple). On s'attend souvent, en tant que spectateur, à ce que le théâtre nous présente / nous propose un lieu intime, familial (salon, chambre, etc.). Ici au contraire, on a bien un lieu de travail. Donc, on n'y vit pas, on n'y est que temporairement. Ce

ailleurs, le temps de la pièce ne se tient pas en une journée. Dès les deux premières scènes de l’acte 1, la didascalie indique un changement de temps on passe de la veille « Clair de lune » au lendemain « Le point du jour ». D’ailleurs à la scène 6 de l’acte premier, la fin de cette journée est marquée par la première réplique de Catherine Ginori « Le jour commence à baisser » et par la didascalie où Marie Soderini et Catherine Ginori quittent la scène pour laisser place aux bannis « Le soleil est couché »

Cette sublimation pour Roxane passe notamment par un certain fétichisme. On a en effet l’impression que Cyrano prend du plaisir à regarder et s’imaginer les différentes parties du corps de Roxane. Ce fétichisme apparaît quand Cyrano prend par exemple en adoration le nom (« Ton nom est dans mon cœur comme dans un grelot (…) je frissonne (…) et le nom sonne » vers 16 à 19) ou encore la chevelure de Roxane (« (…) le matin tu changeas de coiffure ! J’ai tellement pris pour clarté ta chevelure…vers121-122)