Expose Sur Cinema Americain

Pas moins de 24 distributeurs sont venus à la rencontre des exploitants pour leur exposer leur line-up lors du traditionnel rendez-vous qui s'est tenu ce jeudi 2 octobre. C'est aux alentours de 9h30 que s'est ouvert la Journée des distributeurs de ce 69e Congrès des exploitants. Une ambiance aussi studieuse que réconciliatrice, après les échanges animés des premiers jours, habitait le grand auditorium du CID alors que Richard Patry, président de la FNCF, et Victor Hadida, son homologue de la FNDF

militaires américaines au Japon. Considéré comme le « porte-avions » des États-Unis en Asie, le Japon abrite dès les années 50 un certain nombre d’installations américaines qui servent de bases arrière lors des guerres de Corée et du Vietnam, mais aussi, dès 2001, dans la guerre d’Afghanistan. Située à l’entrée de la baie de Tokyo, Yokosuka abritait depuis la fin du XIXe siècle un arsenal et une base navale japonaise ; elle devient après 1945 le quartier général de la VIIe flotte américaine, opérant

Andrew Warhola (dit Andy Warhol) est un artiste Américain qui est figure centrale du Pop-Art : notamment un des pionniers. Après une carrière d’illustrateur commerciale (ou il connu un grand succès) il devient célèbre dans le monde entier grâce à ses peintures, ses productions musicales, grâce aussi à son talent d’auteur et à ses films et aussi grâce à ses connaissances (célébrités hollywoodiennes, aristocrates…). Andy Warhol à eu beaucoup de contreverses dans son travail jusqu’à sa mort en 1987

Biographie:Je vais vous présenter un tableau de Norman Rockwell, «the problem we all live with» donc en français «notre problème à tous» Ce peintre-illustrateur américain est né à New York en 1894 et il est mort en 1978.Il est un de ceux qui ont inspiré l'hyperréalisme,c'est-à-dire la reproduction à l'identique d'une photographie en peinture,tellement réaliste que le spectateur en vient à se demander s'il s'agit d'une peinture ou d'une photographie.Il est célèbre pour avoir illustré de 1916 à 1960

admiratif du travail esthetique produit dans chacun de ses films. Ses films sont pour moi des véritables chefs-d'oeuvres, chaque plan me parrait être une photographie ou un tableau qu'on aurait transposé au cinéma et rendu vivant. Je n'avais jamais été percuté par la presence de certaines couleurs au cinéma mais les films de Wong Kar Wai m'ont vraiment éblouient. J'ai découvert ce réalisateur il y a 3 ans avec In The Mood For Love et ce qui m'a tout de suite plu, c'était avant tout, la façon de filmer de

plan gestuel afin de produire une pseudo-animation de ces corps réduits au silence de cadavres. La bande-son, réalisée par James Tenney, est un collage de chants religieux et de ballades populaires avec des fragments de Bach et de chansons pop américaines de l'époque. Viet-Flakes est une méditation puissante sur l'effet de l'histoire sur les corps. Ce film est aussi une tentative poignante de se souvenir des blessures, de réunir les corps morcelés. David Levi Strauss. =>Des images des atrocités

les années 1950, et, est aujourd’hui conservé et exposé au Mémorial de l’héritage juif à New-York. . Biographie de David Olère David Olère est né de parents juifs en 1902 à Varsovie en Pologne. Dés son adolescence il réalise des gravures sur bois qu’il expose. En 1921, à seulement 19 ans, il est employé par l’Europaïshe Fim Allianz comme peintre, sculpteur et décorateur. En 1923, il s’installe en France (à Paris) pour travailler dans le cinéma, en particulier pour Paramount. Ainsi pendant 20 ans

placement de produit Voici une idée approximative des tarifs pratiqués pour un placement :   Coût d’un placement de produit au cinéma : de 5.000 à 100.000 euros Prix pour une rotation de 3 semaines dans un jeu vidéo : 15.000 euros On peut estimer la diffusion d’un placement en fonction des supports utilisé a soir que :  L’audience moyenne d’un film (salle de cinéma, DVD, VOD, télévision) est de : 20 millions de spectateurs.  Le nombre de téléspectateurs pour une série télévisé se situe entre

médiation : objet-oeuvre/ avec le monde, avec le “je” clip musical= symbole du phénomene de dispersionHistoire du clip : incarné dans des dispositifs se développant par la technologie et aujourd'hui clip= dans installation d'art et télévision, au cinéma (festivals, ordi, streaming, mobiles) * dispersion du spectateur ? Dispersion du rapport à l'objet ? Dispersion de la spectature, de l'interprétation, de l'affect, de l'agir ? ARTICLE : modèle sociologique d'appréhension des oeuvres : saisir la relation

New York. Il est le fils de Garett Henry Hopper, marchand d’articles de mercerie et descendant de riches commerçants hollandais, et d’Elizabeth Griffiths Smith, une talentueuse artiste amateur. Edward partage avec son père le goût de l’histoire américaine, et avec sa mère celui de l’art. Encouragé par celle ci, il révèle dès son plus jeune âge un don pour le dessin. Il dessine des scènes locales comme les boutiques, les voitures de livraison et, du fait de sa passion pour la voile, les bateaux.