Exposé Donald Judd

moyens utilisés, la clarté des formes, l’évidence des processus Sources de l’art minimal : Constentin Brancusi La colonne sans fin (1876-1957), sérialité, pas de commencement ni de fin, déplacement durée Artistes principaux : Frank Stella, Donald Judd, Dann Flavin, Sol Le Witt, Carl Andre, Robert Morris, Brice Marden, Robert Ryman Wladyslav Strzeminski (1893-1952) Composition uniste n°9, 1931 Courant : Art uniste, développé en Pologne autour de 1926, « L’œuvre d’art n’exprime rien, elle

plutôt qu’à l’œuvre réalisée. (Joseph Kosuth) - L'art minimal : L’art minimal en tant que sensibilité commune, plus que comme mouvement, se développe à la même période, avec des artistes comme Carl Andre, Donald Judd, Dan Flavin, Sol LeWitt ou Robert Morris. Ceux-ci cherchent à sortir du format peinture/sculpture en proposant des objets spécifiques abordant les problèmes du volume, de la surface et intégrant dans leurs œuvres l’espace environnant ainsi que le

Minimal, ne passa pas inaperçu. Si son intention était polémique, elle réussit et les réactions, en autre celle de Robert Smithson, ne se firent pas attendre. Que leur reproche-t-il derrière cette idée de théâtralité ? À peu près tout ce que nous avons exposé plus avant, et principalement cette sensation qui n’en a pas le nom. En introduction à la seule version que nous ayons en français [22], publiée tardivement au regard de son importance (1987) Luc Lang tente d’en résumer ainsi le propos : "L’œuvre

Considérations générales 1 7 La dissertation La dissertation est une forme particulière de raisonnement écrit, propre à la tradition universitaire française. En tant que forme écrite, elle est un exercice de pensée : dans une dissertation, l’élève expose le raisonnement qu’il a construit à l’occasion d’un sujet qui lui a été proposé. Ce n’est donc pas une série d’opinions personnelles qu’il a collectées à cette occasion, ce n’est pas non plus l’exposé des connaissances glanées pendant l’année,

(citation de Paul Klee définissant l'art en général, mais qui peut éclairer cette définition). Autoréférence : Se rapporte à tout art qui renvoie uniquement à lui-même et à ses propriétés formelles, sans faire référence à une réalité extérieure (Don Judd). Avant-garde : Courant artistique novateur et contestataire de presque tout le XXe siècle, qui s'affirme en rupture avec les codes établis. Les premières avant-gardes du début du XXe siècle se succédèrent rapidement : cubisme, fauvisme, futurisme

cheval de la garde impériale chargeant, 1812, L) au salon de 1812. (le salon était le lieu au Louvre depuis 1692, où périodiquement, on exposait les morceaux de réception de l’académie. A partir de la révolution, tous les peintres peuvent venir y exposer leurs œuvres mais sur des thèmes imposés et devenant de plus en plus officiel). Au mépris de l’exactitude historique et anatomique, avec une touche qui laisse croire que son tableau n’est qu’une esquisse, il traduit une énergie et un flamboiement

la couleur. A la fin de 1905, Matisse laisse entendre { Signac qu’il a fait quelques tableaux pas très importants mais qui laissent voir des expressions. Signac pense lui avoir fait quelque chose de très important. Ils rentrent à Paris pour exposer au salon d’automne (tout jeune 1903), cela va faire scandale. C’est le scandale de la salle VII stigmatisée par la critique dont louis Vauxcelles, comme la cage aux fauves. Le salon d’automne donne une section { l’art étranger, il est dit moderne

ce numéro de Noesis. 3Il s’ouvre sur quatre analyses critiques de formes historiquement déterminées de l’engagement. Les trois premières concernent ces figures de l’avant-garde que furent le Futurisme, le Situationnisme, et Fluxus. 4Serge Milan expose ce que fut le combat politique direct de Marinetti ainsi que les principes esthétiques d’un mouvement qui voulut produire un renouvellement complet de la sensibilité des hommes déjà initié par les progrès de la technique et qui prôna une société « artécratique »

notamment sur les structures socio-économiques de l'art, de la spéculation foncière, ses recours à la méthodologie de l'enquête sociologique en font un précurseur important. « Les situations sociales spécifiques » que le directeur du musée se refusait à exposer constituaient un déplacement subversif d'informations d'un support culturel sur un autre. Sa méthode du constat interrogatif rejoint la nôtre. Son travail critique contre les institutions culturelles mérite aussi notre attention. Ce qui nous parait

L'élève est capable : - d'identifier, dans sa production et dans les œuvres qui lui sont présentées, ce qui relève des intentions et du dispositif de "présentation" ; - de décrire, analyser, mettre en relation des démarches et des œuvres, dans un exposé sensible et réfléchi. | Compétences techniques | L'élève est capable : - d'exploiter des savoir-faire et de conduire des opérations plastiques fondamentales (notamment celles qui ont à voir avec l'organisation de signes plastiques ou la construction