Exposé Sur La Joconde

d'intellectuel, qu'il célèbre dans les premiers vers de Cligès. Il y exprime, en effet, sa dignité de clerc s'estimant au moins l'égal des chevaliers, et la fierté du moderne héritier d'un passé fort prestigieux. Dans les prologues de ses romans, Chrétien expose de façon claire les grands principes de son art d'écrire, qui sont aussi ceux de son époque. Sa poétique s'articule autour de trois notions : la matière (le sujet), fournie par des sources orales ou écrites, le sens (la direction, l'orientation générale)

de canards qui le suivaient comme leur “mère”. (cf le film “L’envolée sauvage” présenté dans Ciné-Enfants) 6 • apprendre à voler et Léonard de Vinci Léonard de Vinci (1452-1519), artiste et savant italien est célèbre comme peintre (la Joconde) mais il s’est intéressé à toutes les branches de l’art (architecture, sculpture), de la science et des techniques comme en témoignent ses écrits et ses étonnants carnets de croquis. il a étudié l’équilibre, la résistance, l’élasticité des oiseaux

la base d’un art de postproduction par Simon Dor Université de Montréal Vendredi, 20 avril 2007 1 La reproduction mécanisée à la base d’un art de postproduction Le photomontage L.H.O.O.Q. que Marcel Duchamp propose en 1919 à partir de la Joconde entraîne une relecture de l’œuvre de Léonard de Vinci. Derrière l’aspect ludique et ironique de cette relecture, il pose d’emblée la problématique de la réappropriation, à savoir d’abord si un tel travestissement est acceptable, mais aussi et surtout

Metropolitan Museum of Art , le Brooklyn Museum , et le American Museum of Natural History , tous situés à New York. L'année suivante, il tient l'exposition appelée « Barely Legal » (à peine légal) à Los Angeles. C'est dans le cadre de celle-ci qu'il expose le tableau « éléphant dans la pièce » (elephant in a room) avec le fameux animal peint de motifs or et parsemé de fleurs, à la façon d'une tapisserie. Peu de temps plus tard, il présente la top modèle Kate Moss façon Warhol. La top y est dépeinte

Guichard et avec l’aval de G. Pompidou, un groupe de travail est chargé dès 1969 de concevoir une université de sciences et techniques au nord de Paris. Finalement, ce sera Compiègne, en septembre 1972, dont le président, Guy Deniélou, issu du CEA, expose son intention d’ouvrir une troisième voie entre les universités (sans technique) et les écoles d’ingénieurs (sans recherche), ce qu’il nomme la synthèse entre les « logies » et les « génies » (Figure 2). Entre 1985 et 1999, une dizaine de villes

portraits de personnalités des années 1970, les qualifiant de superficiels, faciles et commerciaux, sans profondeur ou sans indication de l'importance du sujet. Cette critique a eu des échos jusque dans son exposition de 1980. Dix portraits étaient exposés au Musée juif de New York, intitulés Génies juifs. Warhol, qui ne présentait aucun intérêt dans le judaïsme ou dans des questions d'intérêt pour les Juifs, avait écrit dans son journal : « Ils vont vendre ». Avec le recul, cependant, certains critiques

corporel 2) à quelles catégories juridiques les choses énumérées ci-dessous peuvent-elles être rattachées ? un livre un billet de banque 50 kg de pommes de terre du blé dans un silo du pain du tabac à priser l’air de la mer une maison de campagne la Joconde l’exemplaire n°10 d’une lithographie tirée à 100 exemplaires. 3) à quelles catégories de biens (meubles, immeubles, corporels, incorporels...) ou de droits (réels, personnels, intellectuels) les choses énumérées ci-dessous appartiennent-elles ?

Cette réflexion est stimulée par des phénomènes relativement récents : l’invention du musée (fin IIXe siècle) qui va changer le rapport à l’art, on institue le Salon (exposition annuelle organisée à Paris, puis par après dans l’autres pays, pour exposer l’art actuel. Ce Salon est très conventionnel, dans la norme, très académique). L’art va s’ouvrir à un plus grand public grâce aux expositions et aux musées car avant il était réservé à un public très restreint, aux riches. Un des postulats de l’art

discours théorique indispensable pour faire-valoir votre peinture, vous n’avez pas de légitimité artistique : on vous prend pour un imposteur et personne n’ira exposer votre œuvre) c) Marcel Duchamp Révolution dans la définition de l'œuvre ouverte en 1917 par Marcel Duchamp. Son geste inaugural (il est alors un peintre connu et reconnu): exposer comme œuvre un urinoir à peine modifié (signé du pseudo "R.Mutt" – Mutter ?). C’était aux Etats-Unis, lors d’une exposition dont il présidait le jury : d’où

collections de peintures de rois ex: François 1er avait fait la collection de La Joconde et d'autres de Léonard de Vinci. =On change l'usage de ce qui a été longtemps la demeure du roi, on y fait un musée et on permet à des parisiens d'aller les voir, ouvert à tous les citoyens. L'un des pionner de cette démarche est le grand peintre révolutionnaire de l'époque: Jean-Louis DAVID. Etait le premier peintre à exposer un tableau à tout le monde, à l'entrée du Louvre, il faut payer un peu: met en lumière