Farce Normande

spectateur. En effet, dans les comédies ou dans les farces, on peint souvent la folie des hommes, de la société et leurs défauts avec beaucoup d'humour et d'ironie. Dans La Farce de Maître Pathelin , dont l'auteur nous est aujourd'hui inconnu, le sourire nous tient aux lèvres tout au long de la pièce. Le comique dans cette farce est surtout porté sur les personnages, chacun fait bizarrement son métier , le berger assomme les moutons de son maître, le juge acquitte le voleur, l'avocat use de procédés

Frans literatuurlijst Voor 1900 - La Farce de Maître Pathelin - Film: Valmont - iets uit 19e eeuw Na 1900 - Film: L’élégance du hérisson – Muriel de Barbéry - Le Petit Prince – Antoine de Saint-Exupéry - - - een existentialist FILM: L’ÉLÉGANCE DU HÉRISSON – MURIEL DE BARBÉRY Paloma, une jeune fille de 11 ans, très intelligente mais suicidaire, va démontrer, caméra en poche, qu'elle a pris une grande décision pour son prochain anniversaire. Elle

THEATRE 1/ Les différents types de comédie au XVIIe siècle Il existe différents sous-genres de la comédie : La farce La comédie d'intrigue La comédie de caractères La comédie de mœurs La comédie-ballet La farce est une courte comédie, dont le registre est prosaïque voire grossier. En effet, le comique fait appel à l'usage du patois, des jeux de mots bas, des chutes, des bagarres, etc. La farce est à l'origine de la comédie telle qu'on la connaît : sa naissance remonte au temps des romains. Elle s'est

L’héritage de la farce. Au Moyen Âge, la farce des tréteaux et les différents spectacles de foire utilisent des procédés comiques simples, grossiers, destinés à faire rire le public. La farce est construite sur un rythme soutenu qui favorise les situations imprévues (multiplication des coups de théâtre et quiproquos), et adopte une gestuelle bouffonne célèbre pour ses scènes de coups de bâton. Les noms des personnages sont ridicules, et les situations souvent absurdes (La Farce de Maître Pathelin

terreur et la pitié. L’héritage de la farce. Au Moyen Âge, la farce des tréteaux et les spectacles de foire utilisent des procédés comiques simples, grossiers. La farce est construite sur un rythme soutenu qui favorise les situations imprévues (multiplication des coups de théâtre et des quiproquos), et adopte une gestuelle bouffonne célèbre pour ses scènes de coups de bâton. Les noms des personnages sont ridicules, et les situations souvent absurdes (La Farce de Maître Pathelin, XVe siècle). L’héritage

cette image du diable peut aussi faire référence au côté farcesque du texte. En effet, ce personnage est topique des farces du Moyen-Âge et de la Renaissance (comme dans les farces Tabariniques) et il est développé de manière récurrente : dans la farce du retraict par exemple, l’amant sortant des commodités et aillant des excréments sur le visage est considéré comme étant le diable. La côté farcesque de cette nouvelle se dénote également dans le choix des personnages. Ces-derniers ne sont pas nommés

corrigeons !/ Iphicrate, le regardant : Maraud ! ») 2 un rire libérateur A côté des Mystères médiévaux joués sur les parvis des églises, un théâtre de foire tire profit de la licence carnavalesque pour rire de tout sans aucun souci de moralité. La Farce de Maître Pathelin illustre la cupidité d’un marchand de draps qui sera pris au piège de ses propres manigances. Bastonnades et obscénités réjouissent le public. (cf la scène du film d’Ariane Mnouchkine retraçant la vie de Molière où celui-ci, enfant

spectateurs aiment aussi la farce, dont le succès perdure. Jusqu’en 1560 on écrit des farces en vers et on les publie, elles sont jouées dans les rues, sur les marchés, dans les foires et même à l’hôtel de Bourgogne. Elles comportent une part d’improvisation, et subissent l’influence de la Comedia dell’arte. La farce est une pièce courte autonome ou incluse dans un mystère (par exemple la Farce du brigand est incluse dans le Mystère de Saint Fiacre, au milieu du XVe siècle). La farce est une forme carnavalesque

l’occupation allemande ! Cet esprit de revendication est, après tout ancien, et appartient bien à la tradition française car on trouve le pouvoir moqué sous toutes ses formes dès les farces du Moyen Age, que ce soit l’avocat véreux à son tour floué dans La farce de maître Pathelin, ou les curés paillards, ou les médecins ignorants, ce dont se souviendra Molière. Dans les drames romantiques, les roturiers, voire les gueux vont se mesurer aux reines pour les aimer, tel « le vers de terre  amoureux d’une étoile »

La tradition théâtrale se poursuit en France après la chute de l’Empire Romain et durant le MoyenÂge grâce au comique et au spectacle de rue. On trouve ainsi des jeux, des soties ou des farces, dont la plus célèbre est La Farce de Maître Pathelin, aux alentours de 1464. La farce est ainsi appelée car il s'agissait de scènes comiques intercalées au milieu de spectacles religieux, appelés les mystères. La tragédie française, elle, commence en 1550 avec Abraham sacrifiant de Théodore de Bèze. Le XVIIè