Fiesole

prépondérante de Florence (donne le modèle) Esprit de rivalité architecturale 1 Elements de construction Matériaux qui diffèrent : - pietra serena : florence - pietra forte : florence, jaunatre - tuf : rome - travertin : rome - marbre : partout (Fiesole, Carrare…) - brique : partout - bois : jamais pour les façades - toiture à tuiles en plomb. Bossage : - bossage rustique ou brut : en haut relief, à peine dégrossi, pour le rez de chaussée des palais - bossage lisse et régulier : pierres régulières

dans L'œil n° 610, février 2009 * Antonella Usai, Reprises et variations "néo-métaphysiques, dans Dossier de l'art n° 160, février 2009 * Giorgio De Chirico e un Novecento prima e dopo la Transavanguardia, catalogue de l'exposition tenue à Fiesole (province de Florence) du 14 avril au 3 juin 2007 * De Chirico et la peinture italienne de l'entre-deux guerres, Musée de Lodève, 4 juillet-26 octobre 2003, Lodève, Silvana Editoriale, Milan, 2003 * Reprint de la revue Valori plastici, Éditions

portion de moi se dérobait et détalait vers Ema, vers Fiesole ou Vallombreuse, où j’imaginais que, contemplant Florence de loin et y soupçonnant la présence de ce cher cœur qui y palpitait pour moi, je goûterais quelque plaisir inouï. Alors, ce serait demain, demain seulement que je l’approcherais !... Mais, arrivé à l’extrémité du Ponte-Vecchio qui m’éloignait, je revins sur mes pas. Décidément, je n’irais pas à Ema ce matin. Mais il me restait Fiesole, qui est du côté opposé. Je longeai les Offices ;

(les lucomonie) qui faisaient partie de la "confédération" de l'Etrurie : Volterra, Volsini, Populonia, Chiuse, Pérouse, Vetulonia, Vulci, Veio, Cires, Tarquinia, Arezzo, Cortona (d’autres importantes villes se sont élevées puis furent déchues comme Fiesole, Marxabotto, Norchia, Tuscania, Saturnia, Talamone.  Elles étaient toutes essentiellement unies par de solides liens religieux mais sans lien politique qui puisse faire penser à un état unitaire et compact, plutôt à une fédération au sein de laquelle

valeur à l’instant ! Ô printemps ! les plantes qui ne vivent qu’un an ont leurs fragiles fleurs plus pressées. L’homme n’a qu’un printemps dans la vie et le souvenir d’une joie n’est pas une nouvelle approche du bonheur. – 36 – Colline de Fiesole. . Belle Florence, ville d’étude grave, de luxe et de fleurs ; surtout sérieuse ; grain de myrte et couronne de « svelte laurier ». Colline de Vincigliata. Là j’ai vu pour la première fois les nuages, dans l’azur, se dissoudre ; je m’en étonnai beaucoup

13 : Noli me tangere Cellule 5 : Nativité Il est un peintre du Quattrocento de qui Vasari disait qu'il avait un « talent rare et parfait ». Il était connu de ses contemporains comme Fra Giovanni da Fiesole, dans les Vies écrite avant 1555, il était déjà connu comme Giovanni Fra Angelico (Frère Giovanni l'angélique). Religieux dominicain, il a cherché à associer les principes picturaux de la Renaissance — constructions en perspective et représentation

Castelnuovo, mais a pu également voir bien d’autres œuvres de ce sculpteur et médailleur, à Naples ou en Sicile, ou encore étudier le buste-portrait du chef militaire Astorgio Manfredi réalisé à Naples par Mina da Fiesole en 1455 (Washington, National Gallery of Art).[47] [pic] Figure 5 - Mino da Fiesole Astorgio Manfredi, 1455 Washington, National Gallery of Art Enfin, il est frappant que l’appréciation de la synthèses des courants flamands, provençaux ou italiens chez Antonello soit à considérer différemment

la perspective influencèrent le développement de la peinture des paysages, est alors très âgé. Les artistes les plus renommés de la génération suivante sont le maître de Léonard : Andrea del Verrocchio, Antonio Pollaiuolo et le sculpteur Mino da Fiesole. La jeunesse de Léonard se déroule dans une maison de Florence ornée des œuvres de ces artistes et par les contemporains de Donatello, Masaccio dont les fresques figuratives et réalistes sont imprégnées d'émotion, et Lorenzo Ghiberti, dont les Portes

Masseot (cé) Alberti, Léon Battista (arch, sc) Altdorfer, Albrecht (pt) Amati, Andrea (lut-v) Amati, Antonio (lut-v) Ammanati, Bartolommeo (arch) Andreoli, Giorgio (cé) Androuet du Cerceau, Jacques (arch, déc, gr, éb) Angelico, Fra Giovanni da Fiesole (pt) Avelli, Francesco Xanto (cé) Avernier, Antoine (sc) Bataille, Nicolas (tex) Bellini, Giovanni (pt) Bosch, Hieronymus, en fr. Jérôme (pt) Botticelli, Alessandro di Mariano di Vanni Filippepi, dit Sandro (pt) Boucher, Guillaume (orf) Boulin

début, ni fin. Le fait qu’on veuille toujours tout raconter est liée à la culture orale de l’époque. 2.3. Les sculpteurs du « style doux » Agostino di Duccio (1418-1481) Bernardo Rossellino (1427-1479) Desiderio da Settignano (1428/31-1464) Mino da Fiesole (1429-1484) Francesco Laurana (signalé de 1458-1502) La joliesse, la beauté et le charme deviennent des éléments survalorisés. Mais surtout, on veut de la grâce pour atténuer l’âpreté de Donatello et restituer une certaine douceur. Les sculpteurs