Film d'horreur

Shining est un film britannico-américain réalisé par Stanley Kubrick en 1980. Il s’agit du onzième long-métrage de Kubrick, inspiré du roman « Shining, l’enfant lumière » écrit par Stephen King et publié en 1977. Ce film mêle le genre fantastique avec la présence de phénomènes surnaturels au film d’horreur avec un personnage principal prêt à exterminer toute sa famille. Aujourd'hui considéré comme un classique du cinéma d'horreur. Il intègre deux concepts : la maison isolée et hantée, et les perceptions

« Maison de Chair » où les personnages, piégés, trouvent la mort de façon étrange dans une maison hantée. Certaines histoires d’horreur (romans autant que films) sont beaucoup plus sanglantes que les autres, elles sont plus écoeurantes qu’effrayantes. Ce qui n’est pas forcément plus amusant. Le style étant le même dans le roman et dans le film qui correspond, le film est plus angoissant à cause des musiques et des images. On se sent d’avantage dans la peau des personnages, le suspens et l’adrénaline

l’arrivée du film Un chien andalou de Buñuel et s’achève vers 1930. Cette période du surréalisme dans l’art visuel se caractérise par une illogicité de la narration, l’espace-temps est tout à fait bouleverser, le scénario résulte d’un exercice d’écriture automatique. Les thèmes abordés dans les films surréalistes sont la mort, l’érotisme, le rêve,… Le titre même de ce genre de film ne signifie rien. Effectivement, le titre Un chien andalou n’a aucun rapport avec le scénario du film. Un chien

annonce l’art des artistes expressionnistes allemands au début du 20° siècle, qui joueront aussi sur les couleurs et les lignes pour exprimer la violence de leurs émotions. Cette toile a aussi inspiré bien d’œuvres ultérieures, comme Scream, le film d’horreur. Couleurs inversée : Le ciel rouge orangé tandis que la terre est de couleur bleu foncé. Munch peint en lui donnant les couleurs de l’angoisse ressentie par le personnage. Silhouettes fuyantes : Ces ombres bien droites qui s’éloignent

principal de ce film. Le film est tourné en pleine nature, dans une forêt d’Europe de l’est. A l’époque, les moyens techniques ne permettaient pas de filmer des scènes de nuit. C’est donc par le biais de bains colorants que sont exprimées les différentes ambiances du film . L’utilisation du négatif lors du passage de la calèche dans la forêt est également à noter. Cette pratique est utilisée à partir des années 1910 pour des raisons principalement économiques : on plongeait alors le film dans des bains

(Jaws - Machoires) Steven spielberg 1975 LE FILM Titre original – Jaws Titre franCais – Les dents de la mer Réalisation – Steven Spielberg Scénario – Peter Benchley et Carl Gottlieb Photographie – Bill Butler Musique – John Williams Acteurs principaux – Roy Scheider, Robert Shaw, Richard Dreyfuss Pays d’origine – États-Unis Budget – 8 000 000 USD (5 812 800 €) Genre – Thriller, suspens Sortie – 1975 Durée – 124 minutes LE FILM Résumé Terreur a la station balnéaire Amity Island

Que cherche-t-elle ? /1 6. ------------------------------------------------- Pourquoi Idda est-elle toute déformée ? /1 7. ------------------------------------------------- Qui pourrait dire la phrase suivante «  Y-a-une-ambiance-de-film-d’horreur ! Je-sens-qu’on-va-avoir-peur ! » ? /1 8. ------------------------------------------------- Pourquoi parle-t-elle ainsi ? /1 9. ------------------------------------------------- Qui pourrait dire ce qui suit : « Tu as fait du blouk beau

guise de viande, les enfants des pauvres dès qu'ils atteignent l'âge d'un an. Un blog propose une image caricaturant un médicament commercialisé depuis 1976 et ayant pour but de guérir le diabète. D’après l’image, le médicament est comparé à un film d’horreur ou de nombreux meurtres atroces sont commis car ce médicament aurait tué également beaucoup de personnes. Peut-on de nos jours, réellement rire de tout ou bien avons-nous des limites à ne pas franchir sous peine d’être accusé d’injure ou de diffamation 

principaux (blancs) aux premiers rôles de films connus dans le monde entier. L’étude portera sur l’évolution du point de vue du noir dans le cinéma. Dans cette étude, nous allons voir quatre films qui expriment parfaitement cette évolution : deux film plutôt anciens dans lesquels le noir joue, soit le rôle du « méchant », l'ennemi du « gentil blanc » dans La naissance d'une nation, soit un second rôle avec Pulp fiction. Puis, dans un deuxième temps, nous verrons des films récents, dans lesquels

d’après une reproduction d’une affiche du remake du classique du cinéma d’horreur « Nosfératu le vampire » on peut parler :  des vampires, loups-garous, méthodes pour s’en protéger ;  du cinéma d’horreur, des films d’épouvante , les différents types, réalisateurs :  des gens qui aiment regarder les films d’horreur, du danger ou au contraire de l’utilité de ces films ;  des acteurs qui jouent dans ce film-là ;  du film d’origine (et de la différence entre les vieux films en noir et blanc et