Film Indigènes

Image de Francis Frith « Pyramide de Sakkarah » en 1858. Ce photographe est britannique et exerce durant la période victorienne. Il est fasciné par l’exotisme de l’orient. Il ouvre la voie à la photographie de paysage. Ces prises de vue, d’ensemble sont de véritables vues topographiques. Ces images prises de la chambre photographique de 16/20 pouces sont réalisées au collodion humide, un procédé photographique très utilisé jusqu’en 1880. Ce procédé offre une finesse du grain et une grande précision

sourit lorsque travaillant dans sa boîte de nuit favorite d'Anaheim, son ami la présente à une de ses connaissances qui connaît Peter North, l'acteur de films X, ainsi que l'acteur/réalisateur Craven Moorehead. Elle accepte avec joie de participer à un film de Moorehead et interprète sa première scène deux jours plus tard2. Haze a choisi son nom de scène en priorité en l'honneur de son ami de l'époque qui se faisait appeler « Hayes » et de sa chanson préférée, Purple Haze de

Fantastique, science fiction et d'épouvante Suite Rappel sur les ancien cours sur film de guerre et film d'horreur, les grandes idées : L'art du hors champ et du voyeurisme → le cinéma repose sur un dispositif de voyeurisme (ou paye pour voir des personnage dans une salle noir (caché) Cannibal Holocaust - Dotato (1980) Film italien – cinéma bis (cinéma differents du cinéma classique et normal). Ce film est un cas extrême de voyeurisme. On voit tout. Questionnement sur les limite du montrable

étant anéanti par des montagnes d’effets spéciaux. Un film comme King Kong dont la première version fut réalisée en 1933 en Amérique montre que le spectateur se voit offrir sur un plateau d’argent toute l’intrigue dès le début du film et ainsi n’a besoin de ne fournir aucun effort intellectuel. De plus, le cinéma ne propose rien car bien souvent il reprend des œuvres littéraires, des faits historiques, des biographies, dans le scénario du film. L’art peut être copié, on le voit bien durant l’époque

«SHINING» http://www.otakia.com/wp-content/uploads/V_1/article_3451/6240.jpg Fiche technique Titre du film : Shining Nom du réalisateur : Stanley Kubrick Directeur: Roy Walker Date de sortie du film : 1980 Durée du film : 146 Minutes (version intégrale) Musique de :Rachel Elcino et Wendy Carlos A quel public s'adresse l'histoire : + de 12 ans Petites indications : Film en noir et blanc et sous-titré Noms des principaux acteurs : -Jack Nicholson, -Shelley Duvall,  -Dany

MUSIQUE DE FILM Définition Musique de film: La musique de film est la musique utilisée pour un film voulue par le réalisateur et/ou le producteur. Il peut s'agir de musique pré-existante , ou de musique composée spécialement pour le film : on parle alors de « bande originale, en anglais d'« Original SoundTrack » . Une musique de film peut être constituée de chansons ou de morceaux instrumentaux, qui constituent la partition du film Musique du Titanic: La partie musicale de cette séquence nous donne

filmiques, et grâce à l’étude et la comparaison de film, Je vais étudier la problématique suivante : Comment évolue l’installation du climat de peur dans cinéma de l’Horreur via l’environnement (musique, situation vu du spectateur, éclairage), et la technique filmique, en fonction du temps. Mon étude comprend 4 films, classés, au moment de leur création, dans la catégorie de l’horreur. Voici donc la liste de ces derniers : Année 1960 1973 1986 1999 Film Psychose L'Exorciste La Mouche Sleepy Hollow Réalisateur

« Les deux mondes entrent en collision ! » Les intouchables. Film réalisé par Olivier Nakache et Eric Toledano Genre : comédie Sortie du film : Novembre 2011 Les Intouchables est un film récent qui a eu beaucoup du succès, pas seulement en France mais dans tout le monde. Il présente des idées sur l’amitié entre des classes sociales notamment entre l’aristocratie et les jeunes des banlieues. C’est une représentation de la société française contemporaine des points des vues de deux personnages

Bahuon La Mouche Basile Introduction : La mouche, « The fly » de son vrai nom, est un film du célèbre scénariste David Cronenberg, sorti en 1986. Ce film est un remake de « La Mouche noire » de Kurt Neumann de 1958 L'histoire en résumé : Seth Brundle, joué par Jeff Gold Blum, est un physicien farfelu mettant au point une machine capable de réaliser l'un des rêves de l'homme, la téléportation. Encadré par une journaliste Gwena Davis, joué par Veronica Quaife, qui deviendra par la

mort, s'extirpant provisoirement de l'enfer, dans le sommet de la tour. ( niveau final ) Dans le final, nous revoyons la scène→ Jubilation du joueur récompensé, mais perso finit en prison. Le passé dans le présent Max Payne, comme nombre de film noir, possède une structure en flash back , nous plongeant dans un récit tortueux où nous n'avons pas encore les réponses. A l'image du héros, qui ne comprend pas encore de quoi il en retourne. → le motif du labyrinthe : extrait L'univers mental