Film La Vague

Analyse Filmique Ciné Club (2005-2006) Arnold Reymond - D. Dirlewanger Qu’est-ce analyser un film? Dépasser les impressions premières DESCRIPTION: Identifier les éléments du film Relier les différents composants ANALYSE: Reconstruire le film et le contexte Prendre distance du spectateur Histoire et Analyse A. Histoire des formes cinématographiques B. Outils d’analyse: plan, séquence, son, image, point de vue et point d’écoute, récit, histoire et narration C. Interprétation: de la critique

naturellement, un titre ironique. Serge s'avère être tout sauf beau quand François, son vieil ami, revient de Paris dans sa ville natale de la Creuse (le vrai village s'appelle Sardent, et les habitants sont remerciés de leur coopération au début du film - une autre ironie?). Rapidement, François découvre que les dix ans passés n'ont pas été tendres avec ses anciennes connaissances. A son arrivée, un long et splendide plan-séquence, il voit de loin son vieil ami et tente de de se faire reconnaitre

Gillou : Des Hommes et des dieux semble ne rien imposer et se contenter de proposer à réfléchir... La recette du succès? Vous avez mille fois raison. C'est autant un film sur la foi que sur le doute. On assiste, au plus près des différents moines de ce monastère, au cheminement personnel de chacun. Il y a les convaincus, comme Christian, qui veut seulement recevoir le plein assentiment de ses "frères". Mais il y a ce vieux médecin merveilleusement joué par Michael Lonsdales, qui veut continuer à

y a également de nombreuses manifestations, la plupart du temps culturelles, qui y sont régulièrement présentes. En Juin, j’ai pu assister à une projection de film en plein air. De grandes toiles y avaient été tendues en guise d’écran. Le terrain en pente se prête parfaitement à cette pratique. J’avais entendu parler de la projection du film français, la Haine, de Mathieu Kassovitch à l’institut français. Je me suis donc rendu à cette projection avec une amie. Nous étions assis par terre. Je dirai

courant que je vais vous exposer ci-dessous bannit cette façon de vivre, d’agir ou de pensée grâce à une nouvelle technique artistique. Le surréalisme est tout ce l’humain voudrait mais n’oserait pas faire. Par une peinture de Salvador Dali et un film de Louis Buñuel, il sera plus simple d’observer les différentes caractéristiques de ce courant. Le terme «Surréalisme» naît en 1917 grâce au poète Guillaume Apollinaire, mais c’est André Breton qui confirme le mouvement en 1924. Le Surréalisme continue

cinéma français, Jean-Pierre Jeancolas, actualisation de Michel Marie, 4e éd., 2019. La Belle Histoire du cinéma français en 101 films, Michel Marie, 2018. L’Interprétation des films, Jacques Aumont, 2017. La Nouvelle Vague, une école artistique, Michel Marie, 4e éd., 2017. Esthétique du film, Jacques Aumont & Michel Marie avec Alain Bergala & Marc Vernet, 3e éd., 2016. Dictionnaire théorique et critique du cinéma, Jacques Aumont & Michel Marie, 3e éd., 2016. Les Théories des cinéastes, Jacques

L'atelier du regard : Séance 1 « L'habitude tue souvent la clarté du regard » Marc de Smedt « L'art ne rapporte pas le visible, il rend visible » Paul Klee * Premier extrait : Monika d'Ingmar Bergman Nouvelle vague : début des années 60. La nouvelle vague c'est des nouvelles expériences par rapport au cinéma : tuer les maitres, faire d'autres choses avec la caméra avec peu de choses, peu de moyens. Une trentaine de cinéastes dans le monde (principalement francais, italiens) qui ont

Le film : Les Britanniques Declan Donnellan et Nick Ormerod se sont attaqué à l’œuvre de Guy de Maupassant en adaptant sur grand écran son roman « Bel Ami ». Avec Robert Pattinson dans le rôle phare. De quoi ça parle ? Paris, fin du XIXe siècle. Georges Duroy est un jeune homme sans le sou mais non moins séduisant et surtout arriviste. Bien décidé à accéder aux hautes sphères de la vie parisienne, il va user de ses charmes auprès de dames du monde pour arriver à ses fins et gravir les échelons

long-métrage, qui est un film d’approfondissement et de réflexion pour le réalisateur, s’ouvre sur l’image d’un bateau partant de Marseille pour l’Algérie. Puis, les premières paroles prononcées sont une question du réalisateur à sa fille : « Qu’est ce que la nostalgie ? ». Il est donc question de nostalgie dans ce film, mais Jean-Pierre Lledo part aussi à la recherche de ses « fantômes » une fois qu’il commence à vivre « l’effroi de l’exil ». Ce dernier construit son film, quasiment tout en caméra

acteur, réalisateur et scénariste surtout connu pour ses rôles de Charlot dans le cinéma muet. Identité de l’œuvre: L’œuvre est un film en noir et blanc nommé « Les Temps Modernes » (en anglais « Modern Times ») réalisé par Charlie Chaplin en 1936 aux Etats-Unis. Il est sorti aux Etats-Unis le 5 février 1936. Il dure 87 minutes (1 heure et 27 minutes). Le film présente Charlot qui travaille à la chaîne dans une grande usine. Sa tâche principale est de resserrer des boulons mais il supporte difficilement