Film musical

figure, la rose devient bourreau et la Bête... victime. Mais par dessus tout, la force du film réside dans cet amour entre la Belle et la Bête qui va au-delà des apparences. Si on ajoute à cela les somptueux et immenses décors du château et les nombreuses séquences musicales qui ponctuent le film, on comprendra pourquoi ce conte très Shakespearien où l'amour est vainqueur de tout a été décliné en comédie musicale pour Broadway. En tout cas, Disney signe là sa plus belle adaptation de conte de fées

inspirée d’une œuvre, cette pièce a suscité de nombreuses adaptations comme des opéras,des ballets, des comédies musicale, des films… Nous en avons choisi 2 : Roméo + Juliette et West Side Story B. Introduction sur les deux oeuvres 1) West Side Story West Side Story est un film musical américain de Jerome Robbins et Robert Wise, sorti en 1961. Il est adapté de la comédie musicale éponyme d'Arthur Laurents, Stephen Sondheim et Leonard Bernstein, mise en scène par Jerome Robbins, 1957 Broadway

commercial, en atteignant notamment la première place des classements musicaux de dix-neuf pays, dont les États-Unis et le Royaume-Uni. L'album est récompensé à plusieurs reprises, avec entre autres le Grammy Award du meilleur album rock en 2005 et le Brit Award du meilleur album en 2006. Il est aussi classé « meilleur album des années 2000 » par les lecteurs du magazine américain Rolling Stone et fait l'objet d'une adaptation en comédie musicale dont l'essentiel des représentations a lieu à Broadway. Billie

Mercutio a été complètement raté ! Ce dernier est représenté dans le film comme très efféminé, jaloux des personnes qui entourent Roméo. Eh oui malheureusement le réalisateur a voulu représenter Mercutio comme un homosexuel, amoureux de Roméo. Il le tourne en ridicule dans plusieurs scènes, comme par exemple lors de la fête chez les Capulet, où ce dernier, déguisé en travesti, nous fais une prestation pathétique, une sorte de comédie musicale sur une musique disco avec des danseurs. En outre, quelques personnages

pouvoir d’attraction au cœur du soft power sont l’expression de sa puissance. Conscients de ce poids les Américains n’hésitent pas à utiliser leurs films, leurs feuilletons pour transmettre leurs valeurs. Ce qui est d’ailleurs le cas avec les comédies musicales comme Grease que nous allons étudier. Cela commence dès 1920, l’industrie américaine du cinéma avait pressenti le potentiel d’influence des techniques audio-visuelles pour préparer et installer une influence américaine durable à l’étranger. Le

Le rock est un genre musical, apparu dès la fin des années 1950 aux États-Unis et au Royaume-Uni. Le genre prend ses racines dans le rock 'n' roll, le rhythm and blues, la country des années 1940 et 1950 ainsi que dans la folk music, le jazz et la musique classique. Il est caractérisé par une mélodie vocale dominante, souvent accompagnée par une (ou plusieurs) guitare électrique, une guitare basse et une batterie, mais peut également être accompagné de synthétiseurs/piano, de cuivres ou d'autres

Opéra-Théâtre d’Avignon Document pédagogique 2013-2014 Page 1 Dossier pédagogique de la comédie musicale « My fair lady » réalisé par Isabelle Luban, professeur d’Education Musicale, chargée du service éducatif associé à l’Opéra d’Avignon. Académie d’Aix-Marseille Décembre 2013 Isabelle LUBAN La politique éducative et culturelle de l’académie d’Aix-Marseille Sommaire 1- La comédie musicale…………… …………………….….…..3 1.1 – L’histoire…….……………. ..………………….…………3 1.2 – Les personnages .…..………………………………

control of the streets. Maria sends Tony to stop it, hoping it can end the violence. It goes terribly wrong, and before the lovers know what's happened, tragedy strikes and doesn't stop until the climactic and heartbreaking ending. SYNOPSIS_2 Ce film transplante le conte classique de "Roméo et Juliette" à New York dans les années 1950. Les deux familles ennemies sont remplacés par des bagarres de gangs de rue. Les Montaigu deviennent les Jets Anglo, dirigés par Riff, et les Capulet deviennent les

poétique particulière, qui peut varier au fil de son évolution : ainsi Roméo devient-il davantage adepte du sonnet[->8] au fil de la pièce. Roméo et Juliette a connu de nombreuses adaptations sur divers supports : théâtre, cinéma, opéra, comédie musicale. Sous la Restauration anglaise[->9], elle est abondamment éditée par William D'Avenant[->10]. Au xviiie siècle[->11], David Garrick[->12] modifie également de nombreuses scènes dans sa version, en écartant les éléments considérés comme indécents ;

forme poétique particulière, qui peut varier au fil de son évolution : ainsi Roméo devient-il davantage adepte du sonnet au fil de la pièce. Roméo et Juliette a connu de nombreuses adaptations sur divers supports : théâtre, cinéma, opéra, comédie musicale. Sous la Restauration anglaise, elle est abondamment éditée par William D'Avenant. Au xviiie siècle, David Garrick modifie également de nombreuses scènes dans sa version, en écartant les éléments considérés comme indécents ; l'opéra de Georg Benda