Fin De Partie Rupture Avec Le Theatre Traditionnelle

-1/16- Introduction Contexte général : La cour qui entoure le roi de France connaît, au cour de l'époque moderne, des évolutions importantes, aussi bien sur son importance numérique que sur son poids politique. D'un entourage encore restreint, à la fin du moyen-âge, on voit au XVIème siècle, sous l'influence des cours italiennes, le nombre des courtisans augmenter. La cour peut en rassembler plusieurs milliers et surtout, elle, deviens un des lieux de la mise en scène de la puissance du roi. Cette

2 Le théâtre : texte et représentation de metteur en scène, comédien, voire technicien du théâtre à l’aide de documents écrits ou audiovisuels. Dans le manuel de l’élève, le chapitre 2 comporte deux séquences, consacrées l’une à la mixité des genres et des registres (la tragi-comédie, la comédie-ballet, l’évolution du drame, le mélange des registres), l’autre à l’art de la scène (à travers les composantes du spectacle théâtral, l’espace et les accessoires, la double énonciation, le procédé du

passion. Néanmoins l’abbé Prévost est une personnalité complexe, dont la vie oscille entre vocation religieuse et les plaisirs mondains. Cette scène de rencontre entre De Grieux et Manon Lescaut est marquée par cette ambiguïté. Situé dans la première partie du roman, le texte proposé constitue un topos de la rencontre amoureuse. Extrait étudié Problématique En quoi cette rencontre amoureuse pose-t-elle les jalons d’une passion funeste ? Plan linéaire Dans un premier mouvement, de « J’avais marqué le

véritable rupture et met fin aux valeurs traditionnelles de la libertas républicaine pour entrer dans l'aire d'un nouveau régime où le pouvoir personnel des imperatores sera consacré en 27 av J-C avec Auguste et l'instauration du Principat, ou l'Empire. Cette période, qui va de l'assassinat de César en - 44 à la bataille d'Actium de – 31, prononce le triomphe d'Octave et constitue une rupture, sinon l'aboutissement d'une rupture. Ainsi Ronald Syme vient contredire l'idée d'une rupture nette dans

rythme et de couleur.Hugo Friedrich (Structura liricii moderne, E.P.L.U., Buc., 1969) considère que la poésie romantique cultive “les catégories négatives” (p. 15) comme l’amertume, la tristesse , la mélancolie. Elle se fait l’écho de cette rupture avec le monde, rupture entre le moi et la société. Le lyrisme sonde le moi absolu. L’isolement des autres frise l’anormal, le pathologique. Les “poètes maudits” de Verlaine s’esquissent dès maintenant avec cette souffrance du moi incompris qui se retire en soi-même

comédie du siècle des Lumières Un éloge du théâtre : le jeu au service de la sincérité 11 18 23 ■ Chronologie . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 27 7 Le Jeu de l’amour et du hasard Acte premier Acte II Acte III 39 61 86 ■ Dossier . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 107 Avez-vous bien lu ? Microlectures Le discours amoureux : les obstacles à la sincérité 108 110 115 Théâtre et travestissement La question du bonheur

contre les prétentions des grands féodaux. Il s’agit aussi de le monarchie de droit divin. Louis XIV se considère comme responsable devant Dieu seul. Le chatolicisme devient la religion d’Etat. Le roi évoque l’édit de Nantes et il veut ruiner le parti janséniste. L’ambience de la cour forme le bel idéal de « l’honnête homme ». Celui-ci se caractèrise par une élégance à la fois extérieure et morale. Il est cultivé, réfléchi, mesuré, discret, brave et galant. L’écrivain classique est un honnête homme

  .  .  .  .  .  .  .  .  .  .  .  .  .  .  .  .  .  .  .  .  .  .  .  .  .  .  .  .  .  .  .  .  .  .  .  .  .  .  .  .  .  .  .  .  .  .  .  .  .  .  .  .  .  .  .  .  .  .  .  .  . 136 Le rôle des figures de style dans le lyrisme amoureux au théâtre  . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 136 t Séance 8  . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .

· On s'oppose aux règles du théâtre classique: Dont les principes ont été imposés par Aristote: 1. L’exigence de vraisemblance, il faut que le spectateur puisse s’identifier avec l’acteur. 2. Il doit respecter la bienséance (il fait éviter tout ce qui soit violent, bien se tenir, une pièce ne peut pas présenter des scènes qui transgressent cette bienséance, quelque chose d’ordonné). Il propose aussi la règle des trois unités

Envoyé par Céline. Le théâtre Marie-Claude Hubert Avant-Propos Le théâtre ne s’accomplit vraiment que dans la représentation. On sait bien que les comédies ne sont faites que pour être jouées ; et je ne conseille de lire celle-ci qu’aux personnes qui ont des yeux pour découvrir dans la lecture tout le jeu du théâtre (Molière “Au lecteur” L’Amour Médecin) Il y a bien de la différence entre peindre à mon imagination et mettre en action sous mes yeux (Dorval, porte-parole de Diderot Entretiens