Fin De Partie Rupture Avec Le Théâtre Classique

institutions sociales(1800) et De l’Allemagne (1810), Germaine de Staël essaie de définir le romantisme, tout en reprenant certaines idées du siècle des Lumières comme celle de la perfectibilité de l’esprit humain. De la littérature nie l’universalisme classique et proclame le déterminisme dans l’esthétique, la littérature étant influencée par l’époque, la société et le climat. Mme de Staël se révèle ainsi un précurseur des idées déterministes de Taine. Elle établit des oppositions entre les antiques et

Le théâtre à travers les siècles. I. Le Moyen-Âge. a. Les formes dramatiques : du sacré au profane (XIIe - XIIIe) 1. Le jeu liturgique : le « mystère » Pour mettre à la portée du public illiteratus les « évènements » marquants de la liturgie (les messes étant en latin). Première ébauche du théâtre (apparition de la langue vulgaire, du « roman », de la langue romane). Tentative de mise en scène, le zèle des desservants des offices inquiètent les autorités ecclésiastiques :

le 15 février 1665 au théâtre du Palais-Royal. Elle portait alors le titre Le Festin de Pierre, mais Molière n'ayant pas publié la pièce de son vivant, le titre est devenu Dom Juan ou le Festin de Pierre en 1682 lors de sa première édition dans les Œuvres posthumes de Monsieur de Molière  : ce nouveau titre devait servir à distinguer la version originelle de Molière — en prose — de la version versifiée (et édulcorée) par Thomas Corneille qui était depuis 1677 à l'affiche du Théâtre Guénégaud (sous le

Objet d'étude : « Le théâtre : texte et représentation » Problématique : Comment porter sur scène la révolution romantique ? Lectures analytiques : L.A n°1 (Acte I, scène 1) : l'exposition L.A. n°2 (Acte II, scène 2) : le monologue de la reine L.A. n°3 (Acte III, scène 2) : la tirade de Ruy Blas, de « Bon appétit, messieurs – ô ministres intègres ! » jusqu'à « Babel est dans Madrid. » L.A. n°4 (Acte IV, scène 2) : Don César ou l'intermède burlesque L.A. n°5 (Acte V, scène 4) : le dénouement. Documents

| |ce jeu où la jouissance concrète est dépassée vers la jouissance métaphysique, c'est le jeu du théâtre même. Le vol est sanctifié. il est la | | |condition de l'être. Mais il est socialement réprimé et donc Genet connaîtra le bagne d'enfants. La répression commence par la découverte du | | |coupable : autrui est un regard indiscret et impitoyable. C'est le regard même du spectateur de théâtre, le regard qui condamne et baptise : | | |"tu es un voleur". Cette condamnation à la fois injuste

Pour certains écrivains comme André Gide, le rôle d’un auteur est d’instruire son lecteur, en le questionnant. Inquiéter, serait donc un moyen d’y parvenir. Il s’agit de provoquer une rupture avec les idées conventionnelles, de changer les opinons communes du lecteur, tout comme les philosophes des lumières l’ont fait au XVIIIe siècle, en dénonçant les préjugés, et les injustices sociales de leur époque à travers leurs œuvres. Gide met ici en place une critique la « littérature qui rassure

principes éclaireront certainement le pourquoi et le comment d’un phénomène d’une telle importance. La lecture de l’utopie de Thomas More nous fournit déjà la réponse à la première question. Le pourquoi : l’œuvre de More est en effet divisée en deux parties dont la première est une critique sociale sur un ton mesuré, de la société anglaise sous le règne d’Henri VIII et des pays d’Europe en général. Il y énonce un certain nombre de vérités particulièrement terribles. Il décrit la misère et la pauvreté

des courtisans et des courtisés. Son expérience des hommes et de la société s’illustrera à travers son œuvre « Les Caractères » (1688), dans laquelle La Bruyère y apparaît moraliste pénétrant, satiriste plein d’ironie et styliste original. Auteur classique, il s’inscrit sous le patronage de Théophraste dont il prétend s’être inspiré. Pourtant, « Les Caractères » est une œuvre complète dépeignant les passions de la génération versaillaise afin d’en corriger les défauts mais inaugurant également la critique

 Dossier théâtre Audrey PINET, 1ère S4 Année scolaire 2014-2015 Sommaire I. Approche chronologique 4 a) Le théâtre grec antique 4 b) Le théâtre au Moyen-Age (mystères et farces) 5 c) Le théâtre élisabéthain 5 d) Le théâtre classique 8 e) Le drame romantique 9 f) Le théâtre de l’absurde 10 g) Le living theatre 11 II. Lieux de représentation 13 a) Les différents lieux de représentation 13 b) La scénographie 14 III. Evolution du rôle du metteur en scène 15 IV. Evolution de la mise en

autrichienne en raison de ses idées libérales. Il fréquente les salons, poursuivant « sa chasse au bonheur » et méditant sur les effets de la passion amoureuse. Il s'engage dans la bataille romantique en publiant Racine et Shakespeare où il prend parti pour le Romantisme. Sa production littéraire est diverse mais ne connaît aucun succès. C'est en 1830 que paraît son premier chef d'œuvre : Le Rouge et le Noir. En 1830, il est nommé consul en Italie, après l'avènement de Louis Philippe. Suspecté à