Fonction Comedie Classique

pauvres pouvaient y assister gratuitement au spectacles et recevaient même de l'argent pour compenser la perte de leur journée de travail. Le théâtre n'est donc pas un spectacle réservé aux plus riches. Les places des spectateurs variaient en fonction de leur importance. Les places privilégiées étaient pour les religieux, et les plus hautes pour les pauvre. Le théâtre était organisé de forme circulaire avec de nombreux gradins. Au milieu se trouvait une thymélé, entouré d'une orchestra ( Parterre

cinquième auteur le plus joué par la Comédie française. I. Biographie 1. De la naissance au mariage. • 1688 : Pierre Carlet de Chamblain Marivaux est né le 4 février 1688 à Paris. Il est le fils de Nicolas Carlet et de Marie-Anne Bullet. En 1698, il s’installe avec sa famille à Riom, où il exerce les fonctions de contrôleur contre garde, puis directeur de la Monnaie. Il entre ensuite au collège des Oratoriens de Riom où il fera des études classiques. • En 1710, ambitionnant de suivre

sur les typologies de l’espace qui sont engagées dans ces pratiques : - espace social où les relations entre les humains se représentent d’une manière figurée comme des hiérarchies, des prééminences. Faire représenter une pièce à l’Odéon ou à la Comédie française c’est mieux que de faire représenter une pièce dans la Salle du Vent se lève. Il s’agit d’une dimension symbolique de prestige - espace géographique : des villes forment des salles de spectacle dans la ville - espace scénique : il peut

essentiellement festive puisque la représentation théâtrale avait lieu dans le cadre des fêtes en l’honneur du Dieu Dyonysos, fils de Zeus et de Sémélé, assimilé au Bacchus romain, dieu de l’ivresse et créateur de la comédie et de la tragédie, qui organisait des fêtes où l’on se déguisait, jouait la comédie, en buvant et en pratiquant la transe mystique. Nous essaierons de déterminer ce qui fait dire à Bertold BRECHT en 1963 dans Petit organon pour le théâtre que « Depuis toujours, l’affaire du théâtre, comme

l’époque diverses règles, contraintes mais surtout possibilités d’écriture. Le premier texte est une scène issue de l’acte II de l’œuvre de Molière, Le Bourgeois gentilhomme paru en 1670. Cette pièce se situe à l’apogée de la période littéraire dite « Classique » qui correspond à la seconde moitié du XVIIème siècle. A cette époque les auteurs étaient soumis à de nombreuses règles, visant à respecter la bienséance du spectateur. Dans cette pièce Molière se moque d’un riche bourgeois qui désire imiter le

lors de la première représentation, constituant l'équivalent du générique d’un film comme pour Le roi se meurt de Ionesco. On trouve aussi les didascalies, plus ou moins importantes selon les époques et les auteurs : de quelques mots dans une pièce classique du XVIIe siècle (La scène est à Séville pour Le Cid de Pierre Corneille) à des indications scéniques détaillées sur le décor, les lumières, les costumes, les gestes, les déplacements, les intonations..., comme dans Ruy Blas de Victor Hugo ou Rhinocéros

pitié . · La tragédie classique et ses règlesElle est influencée par les mythes grecs. La tragédie classique est toujours en vers, les personnages sont toujours nobles. Le personnage lutte contre son destin, il fait face à la fatalité et est confronté à des choix contradictoires qui entrainent des conséquences funestes (= fatal - le personnage meurt). Ses règles : LA REGLE DES TROIS UNITES :Le développement de la pièce classique doit obéir au principe d’unité défini par Boileau

du goût désigné sous le terme de Classicisme. I. Le Classicisme dans son siècle a. Le renouveau de la tragédie (1620 - 1636) • Fin XVI : la tragédie humaniste connaît une crise qui finit par provoquer sa disparition (concurrences de la tragi-comédie et de la pastorale (pièce qui met en scène dans un décor champêtre d’émouvantes histoires d’amour) + excès : l’accumulation de crimes et d’horreurs finit par lasser le public) => Deb. XVII : la tragédie est à repenser et à reconstruire. • Trois

Publiée en 1830 et représentée pour la première fois le 25 février 1830 à la Comédie-Française, Hernani est une pièce de Victor Hugo qui consacra le genre du drame romantique et déclencha la célèbre bataille d'Hernani au cours des représentation. Le véritable but de Hugo en écrivant cette pièce, n'était pas d'écrire un chef d'œuvre mais de bouleverser les règles jugées trop strictes du classicisme pour que cette pièce devienne un acte fondateur du drame romantique. Comment Hugo va faire de son œuvre

Baroque. P5 1) La poésie baroque. P6 2) La préciosité. P8 3) Le burlesque. P9 4) L’architecture. P10 II – La France sous Louis XIV. P11 A – Biographie de Louis XIV. P11 B – Le Classicisme. P12 1) Le théâtre classique. P13 2) La fable et le conte. P16 3) Le roman et la nouvelle. P18 4) Les penseurs. P20 5) L’architecture. P22 Conclusion. P23 Bibliographie. P24 Introduction. Le XVIIe siècle débute le 1er janvier 1600. D’un point de vue