Fonction Comedie Classique

Introduction Cela n'implique pas pour autant de ne pas réfléchir et de ne pas découvrir un sens plus profond des répliques. N'est-il pas normal d'aller voir une comédie pour se détendre, se divertir et oublier ses soucis? Un homme heureux est un homme qui rit, le théâtre est le lieu par excellence où l'imagination et la folie règnent en maîtres. Cela n'implique pas pour autant de ne pas réfléchir et de ne pas découvrir un sens plus profond des répliques, de la pièce. En effet, tout ceci reste à

(L’Illusion et non pas comme en 1639 L’illusion comique), elle est parfaitement régulière et classique : unité de lieu, parfaite unité de temps (coïncidence exacte entre durée supposée et durée réelle) (7). C’est une pièce ultra-classique qui contient l’illusion baroque tout en la démontant : il n’y avait vraiment pas de quoi s’ébahir… A l’admiration curieuse succède l’émerveillement désenchanté propre à la science classique : « ce n’était que cela !». (Catherine Kintzler) Pridamant, père de Clindor,

aisés apprécient le théâtre. Les théâtres de foire et les théâtres de boulevard prolifèrent. A Paris, ils se rendent dans l’un des quatre théâtres de la ville : - L'Opéra - Le théâtre des Italiens (rappelé en 1715) - L'Opéra Comique - La Comédie Française En province, on trouve peu de théâtre mais pendant la Régence, ceux ci se multiplient ; on y joue les mêmes types de pièce qu’à Paris. De 1715 à 1750, il y aura 266 créations. Les conditions du spectacle. La scène est rectangulaire

ne vise-t-il pas justement à cacher ou au contraire à mettre en avant un fond plus riche ? Est-ce un hasard si dans la racine du mot « comédie » on retrouve le mot « comique » ? Certainement pas. En effet, les quiproquos, les situations cocasses, les jeux de mots, ou encore tout autre procédé de la farce sont fréquemment utilisés par les auteurs de comédies, pour faire rire et amuser le lecteur ou spectateur. Celles-ci ont pour but de divertir en représentant les travers, les ridicules des caractères

mettent en scène l'entrée du public. Ariane Mnouchkine, à la Cartoucherie, frappe trois coups sur la porte avant de laisser pénétrer le public dans le hall du théâtre. Là, il est assailli par des odeurs d'épices qui s'échappent des plats, préparés en fonction du spectacle qui va être joué, il aperçoit les comédiens qui se maquillent et se vêtent de costumes colorés. Quand le spectacle commence, le plaisir s'accroît. Baudelaire exprime cette évolution à travers le regard naïf d'un petit garçon. Pour lui

La tragé!e classique et le travail d'un #amatur$ : Racine et sa Phè#e Synthèse : la tragédie classique Objectifs : Identifier les règles et les objectifs de la tragédie classique. La période productive de RACINE coïncide avec une partie du règne de Louis XIV. Elle appartient à un mouvement des idées et du goût désigné sous le terme de Classicisme. I. Le Classicisme dans son siècle a. Le renouveau de la tragédie (1620 - 1636) • Fin XVI : la tragédie humaniste connaît une crise qui finit par provoquer

formé des constituants moraux, mais également sociaux du personnage de la tragédie. » B. L. Catastrophe  : « à l’origine, coup de théâtre qui dénoue l’action. A l’époque classique, le terme s’est confondu avec celui de dénouement pour désigner l’issue funeste de la tragédie. » B. L. Comédie  : définition de TLF en ligne. «  [À l'époque class., p. oppos. à la tragédie puis au drame] Pièce mettant en scène des personnages de condition moyenne ou basse dans un cadre

Scène 1 Acte 1 de Ruy Blas Victor Hugo (Différents éléments de réponse à réorganiser en fonction de la question) En 1827, paraît la préface de Cromwell dans laquelle Victor Hugo, chef de file du mouvement romantique posait les fondements d’un nouveau genre théâtral, le drame romantique. Après Hernani en 1830, joué à la comédie française, l’auteur des Contemplations fait représenter en 1838 au Théâtre de la renaissance une nouvelle œuvre inspirée de l’histoire moderne espagnole Ruy Blas

frères et deux sœurs. En 1643 à l'âge de 21 ans il décide de se lancer dans le théâtre, il va rencontrer la comédienne Madeleine Béjart. Avec elle et des amis acteurs ils vont fonder la troupe « l'Illustre-Théâtre ». Molière passera par plusieurs fonctions : directeur, acteur, metteur en scène et auteur dramatique. Avec leur troupe ils veulent concurrencer deux autres compagnies mais l'Illustre-Théâtre ne rencontre aucun succès. En 1645, Molière est obligé, sous le poids des dettes, de fuir Paris

comme agissant, comme ‘’en acte’’ ». C’est ainsi qu’il établit la distinction entre le théâtre (bien qu’il parlait de tragédie et de comédie) et les autres arts découlant de la poésie. Sa conception du théâtre se fit donc dans la continuité platonicienne qui voyait en l’art une imitation du réelle. Cette ‘’action’’ c’est le drame qui regroupe alors tragédie et comédie. Le terme de ‘’théâtre’’ est équivoque en ce qu’il désigne à la fois un genre littéraire et un édifice. ‘’Theatron’’ signifie ‘’lieu