Fonction De La Tragédie

La tragédie NOTIONS ÉLÉMENTAIRES 1. L’action, l’intrique et les personnages. • L’action au théâtre est l’ensemble des évènements et des actes qui conduisent à la réalisation d’un ou plusieurs objectifs.. • L’intrigue est la succession des péripéties, des incidents qui précipitent, compliquent ou retardent l’action • Les personnages. C’est sur eux que repose l’intrigue. • Le sujet – héros ou personnage principal – est en quête d’un objet qui peut être une personne aimée, le pouvoir,

Les règles : La tragédie classique doit comporter 5 actes. L’acte I est celui de l’exposition, les actes II, III et IV servent l’action ; l’acte V est le dénouement. La règle des 3 unités : l’unité de temps (l’action se déroule en 24h) ; l’unité de lieu (en un seul lieu) et l’unité d’action (une seule intrigue principale). A. Le registre tragique : Le tragique renvoie aussi à une situation violente que l’homme ne peut changer. Le tragique est lié à la mort et au temps qui

que certaines pièces ne semblent s'inclure ni dans le genre de la tragédie, ni dans celui de la comédie; Par exemple, des pièces comme Les fourberies de Scapin de Molière ou encore des pièces plus récentes comme Fin de partie de Samuel Beckett se démarquent de ces deux genres en ne respectant pas leurs codes : Prenons l'exemple du dénouement : D'ordinaire, il représente la mort d'un ou de plusieurs personnages dans la tragédie et une fin heureuse comme un mariage dans la comédie. Ces deux oeuvres

Origine[modifier] La tragédie apparaît à Athènes au Ve siècle av. J.-C.. Elle est représentée dans le cadre des fêtes de Dionysos (fin janvier et fin mars). Le mot τραγῳδία / tragôidía est composé de trágos, « bouc » et ᾠδή / ôidế, « chant », il veut dire le « chant du bouc ». Mais les raisons d’un tel vocable ne sont pas très claires. La tragédie pourrait avoir été d’abord liée au satyre, compagnon de Dionysos, mi-homme mi-bouc. Cette hypothèse semble étayée par Aristote qui affirme dans sa

La tragédie grecque est une manifestation caractéristique d'Athènes du Ve siècle avant J-C. C'est vers 534 que le premier concours tragique des Dionysies à lieu. En effet, la tragédie naît des célébrations religieuses faites pour Dionysos (dieu de la vigne, du vin et de ses excès). En plus d'être basée sur Dionysos, la tragédie présente un personnage en situation de victime, qui est confronté aux drames de la destinée humaine et à des forces qui le dépassent : les Dieux eux-mêmes. De plus, à cette

en exposant, en exhibant, les intentions du dramaturge. Nous nous intéresserons donc initialement à la façon dont ce monologue original constitue une scène d’exposition puis nous analyserons sa dimension métapoétique.  I – Un prologue qui fait fonction d’exposition  A – Un prologue original : Ce prologue semble s’ouvrir sur des coulisses et non sur le plateau : EFFET de THEATRE dans le THEATRE. Nous sommes bien sur le plateau pourtant, le rideau est levé puisque le discours didascale évoque

 La Tragédie et la comédie au XVIIème siècle : le classicisme I. Les origines une fonction de purification ( catharsis) Le théâtre est un mot d'origine grecque qui désigne l'hémicycle où les représentations avaient lieu pendant l’antiquité grecque. Les auteurs lors des dionysies, c'est à dire des fêtes en l'honneur de Dionysos interprétaient des tragédies et des comédies. Auteurs grecs : Eschyle, Sophocle, Euripide (tragiques), Aristophane (comique) Au

Les règles de la tragédie classiqueI - Introduction1 - Qu'est-ce qu'une tragédie ? Pour Aristote, c'est l'imitation d'une action, dans une forme dramatique, et non pas narrative comme dans la poésie épique. Cette « action dramatique » (c'est-à-dire jouée sur scène par des acteurs) comporte des péripéties qui se terminent par une situation très malheureuse, laquelle suscite chez le public les sentiments de pitié et de peur. Une tragédie se compose de six éléments, qui sont respectivement

de l’auteur derrière celle des personnages et c’est donc les personnages eux seuls qui animent le theatre. 3)On en reviens donc à la fonction particulière du théâtre. Il a tout d’abord souvent une mission humaine, sociale ou politique .On trouve aussi une fonction didactique ( qui a pour but d’instruire ) comme dans les œuvres de Brecht. Il y a aussi un fonction idéologique, qui arrache le spectateur à ses habitudes et à ses clichés comme dans Rhinocéros de Ionesco : On peut y retrouver le divertissement

ouvrage de Lukacs, en 1910, L’Ame et les Formes). Sujet de l’ouvrage : les formes épiques (épopée, tragédie, roman), philosophie historique des formes. Thèse : les différentes “formes” épiques sont l’expression des relations complexes qu’entretient l’individu avec le monde. L’épopée est l’expression d’un monde clos et parfait, intelligible ou l’homme et le monde ne sont pas séparés ; la tragédie est la forme de la conscience et de la mort ; le roman, celle de la maturité, celle de la quête de