Francis Bacon Innocent X

Né à Dublin de parents anglais, Francis Bacon quitte sa famille dès 1925, en raison de conflits avec son père qui réprouve son homosexualité. A l'âge de seize ans, il part pour Londres, puis séjourne pendant plusieurs mois à Berlin et à Paris. Après avoir vu une exposition de Picasso, il réalise des dessins et des aquarelles. Il retourne à Londres en 1929, crée ses premières grandes toiles et commence à exposer ses oeuvres. Ce n'est qu'à partir de 1944 qu'il se consacre entièrement à la peinture

Analyse des œuvres choisies Les œuvres de Françis Bacon méritent qu'on s'y attarde; car de par sa démarche symbolique, il faut autant de réflexion pour pouvoir les décrire que pour les analyser en profondeur. Ainsi, traduit-il son besoin de reconnaissance et d'attention permanents dus à son émancipation forcée. Les personnages incarnés dans ses œuvres sont appelés les Figures. Il y intègre la plupart du temps la piste de cirque. Si elle n'apparaît pas au sol elle y est suggérée au niveau de la

vivant Arts du son De l’Antiquité Au IXe s. Du IXes. à la fin du XVIIe s. XVIIIe et XIXe s. Le XXe siècle et notre époque 1909- 1992 Francis BACON « Autoportraits » (huile sur toile) Francis Bacon, né le 28 octobre 1909 à Dublin et décédé le 28 avril 1992 à Madrid, est un peintre britannique. Le jeune Francis est un enfant maladif, asthmatique, et son père essaye de le « renforcer » en le fouettant. Il est rejeté par sa famille lorsque son homosexualité est découverte

esthétique Enfance et formation Francis Bacon naît à Dublin en Irlande2 de parents britanniques anglais. Le jeune Francis est un enfant maladif, asthmatique, que son père éduque avec rigueur. Ce dernier est éleveur et entraîneur de chevaux. À la déclaration de guerre en 1914, il est affecté au ministère de la guerre à Londres, la famille vit dès lors entre Londres et Dublin. Ne pouvant suivre une scolarité normale, le jeune garçon a un précepteur. Francis Bacon est rejeté par son père lorsque son

Que ce soit Francis Bacon ou Edvard Munch, en peinture le cri montre une projection de représentations internes, rouges, noires : la phobie du sang de la tuberculose de sa mère chez Munch, l’effroi de voir son âme chez Bacon. Il faut considérer le cas spécial du cri. Pourquoi Bacon peut-il voir dans le cri l’un des plus hauts objets de la peinture ? […] Quand Bacon distingue deux violences, celle du spectacle et celle de la sensation, et dit qu’il faut renoncer à l’une pour atteindre l’autre

Francis Bacon description La peur que nous pouvons ressentir provient du fait que la tête est représentée mutilée, morte recensée par les lèvres bleues, donc pas d'oxygène ce qui veut qu'il est sauvagement décédé. On ne voit pas les yeux étant la partie du corps qui dévoile le mieux la personnalité (l'âme du sujet).Sa bouche est ouverte, on peut distinguer ,en regardant bien, ses dents du haut, ce qui nous montre que le personnage est en train de crier, et les yeux qui disparaissent en dégradé

Velde Vents de sable 1981 de Bram Van Velde Fallen Angel de Jean-Michel Basquiat Terror de Jean-Michel Basquiat Brown spots de Jean-Michel Basquiat Figure with meat 1954 de Francis Bacon Etude d'après Velazquez, portrait du Pape Innocent X, de Francis Bacon Etude pour un portrait de John Edwards 1989 de Francis Bacon Balanced rock (Lancashire May 1978) de Andy Goldsworthy Elm leaves (Yorkshire 1978) de Andy Goldsworthy Snowball covered with milk (Yorkshire 1979) de Andy Goldsworthy Rock

Velde Vents de sable 1981 de Bram Van Velde Fallen Angel de Jean-Michel Basquiat Terror de Jean-Michel Basquiat Brown spots de Jean-Michel Basquiat Figure with meat 1954 de Francis Bacon Etude d'après Velazquez, portrait du Pape Innocent X, de Francis Bacon Etude pour un portrait de John Edwards 1989 de Francis Bacon Balanced rock (Lancashire May 1978) de Andy Goldsworthy Elm leaves (Yorkshire 1978) de Andy Goldsworthy Snowball covered with milk (Yorkshire 1979) de Andy Goldsworthy Rock

La peinture de Bacon en pleine figure. Son livre sur le peintre rassemble ses préoccupations esthétiques. Horizon indépassable, «l'art aussi atteint à cet état céleste qui ne garde plus rien de personnel ni de rationnel». Mais il peut répondre aussi à une sollicitation plus concrète: «On n'écoute pas assez ce que disent les peintres.» La relation que Deleuze entretenait avec l'art était à la fois de nécessité et de contingence. Très au fait des avancées de l'art contemporain (il évoque en 1981

moral ( l'éthique ) , ce serait la grandeur d'âme qui justifie la beauté du Laocoon . Le cri au XX est contradictoire avec la beauté : BACON ! ¤ FRANCIS BACON 1909 - 1992 : " Trois personnages dans une piéce " , 1964 : --> EN QUOI Y A T IL DU CRI DANS LA PEINTURE DE BACON ? ( Ref : " Francis Bacon , logique de la sensation " ; Gilles Deleuze ) Pour Bacon , il faut peindre le cri plutôt que l'horreur " Cri : expression du visage , bouche béante , ouverte , qui se substitue completement