Frank Zappa

"lança" nombre de grands virtuoses de la batterie: Stewart Copeland (dans son premier groupe, "The Police", à la fin des années 1970) qui mélange le "reggae" jamaïcain et la pop, Vinnie Colaiuta , maître des mesures asymétriques (grandiose avec Franck Zappa), ou encore Manu Katché (batteur pianiste, qui ne s'exprimera véritablement qu'avec le saxophoniste norvégien de jazz Jan Garbarek), pour ne citer qu'eux. Remonter : : La batterie d'avant-garde d'aujourd'hui Aujourd'hui, le développement de la

États-Unis. Les artistes à la mode tels que Bob Dylan, se mirent à chanter des textes plus méditatifs et engagés. Après Jimi Hendrix, héros noir considéré comme le Dieu de la guitare de la fin des Sixties, les plus grandes figures de ce style furent Frank Zappa, Janis Joplin, les Doors, les Who, les Rolling Stones et Pink Floyd, tous encore mondialement célèbres aujourd'hui. La plupart de ces stars furent représentatives d'une génération d'artistes révoltés, qui explorèrent leur talent au détriment de

It is, O’Brien said, his way of working through years of teasing from friends over his family’s embrace of rutabagas at Thanksgiving and Christmas.) In my own case, I cannot pass a rutabaga display in the supermarket without a certain wobbly Frank Zappa tune—“Call Any Vegetable”—blaring in my head. One of the song’s refrains is a mind-bending, cowboy-style yodel: Rutabaga, rutabaga, rutabaga, rutabaga, rutabay-y-y—y… Somehow, it has stuck with me since 1969. The stubborn rutabaga does little

schéma de la légitimité culturelle en se situant aux deux extrêmes de l’échelle, en considérant l’exigence artistique qu’elle peut susciter, d’une part, et les publics qu’elle concerne d’autre part. Le courant des « freaks », selon l’approche de Frank Zappa, en est un exemple car ils ont su résister aux binarismes de droite contre gauche, culture savante contre culture populaire, musique free contre musique blues, qui animaient la plupart des débats au sein de la contre-culture dominante. Ils se situent

Stills & Nash (and Young) ou le rock psychédélique de Janis Joplin, de Grateful Dead ou Jefferson Airplane. Si ces derniers peuvent être considérés comme hippies, d'autres musiciens populaires à la même époque se sont distanciés du courant. Frank Zappa, en particulier, était connu pour ses critiques caustiques du mouvement hippie, dès 1968 avec Who Needs the Peace Corps ?71. La fin La plupart des hippies ont fini par abandonner leur envie de régénérer le "vieux monde" et se sont rangés dès

et 2 + 2 = 5) ; Big Brother and The Holding Company est le nom du premier groupe de Janis Joplin, avant qu'elle ne se lance en solo. Le personnage du Central Scrutinizer, dans l'opéra-rock Joe's Garage du compositeur et guitariste américain Frank Zappa, est très proche de celui de Big Brother. De nombreuses entreprises ou organisations considérées comme trop envahissantes se voient assimilées à Big Brother. L'informatique en particulier est très concernée : Microsoft[4],[5],[6],[7], à cause

UK" Dans les années 1977 Elvis Presley meurt d'un arrêt cardiaque; En 1980 le chanteur des Beatles John Lennon est assassiné. En 1984 les Springsteen font une tournée les plus applaudies de l'histoire du rock. Freddy Mercuri meurt en 1991, Frank Zappa en 1993. En 1991 Nirvana sort "Nevermind" qui vendra dix millions de copies. Le chanteur de nirvana, Curt Cobain, leadeur du groupe se suicide en 1994. . Les années 2000 sont marquées par différents groupes de l'Europe qui trouvent leur place

avril 1966, Geoff Emerick, avait effectué un transfert stéréo pour le 33 tours mais en mono pour le 45 tours. La « vraie » stéréo n'est commercialisée pour les 45 tours qu'à partir de 1969. L’année suivant la parution de Sergeant Pepper, Frank Zappa parodie la pochette avec l’album We’re Only In It For The Money des Mothers of Invention. Un autre pastiche est réalisé pour The Rutles, une émission d’Eric Idle des Monty Python intitulée All You Need Is Cash (diffusée pour la première fois le

primaient dans l'industrie du disque. Les Beatles vont encore plus loin avec Revolver et l'année suivante avec Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band : c'est la naissance d'une nouvelle notion, celle d'album-concept, dans la lignée de Freak Out! de Frank Zappa sorti un an plus tôt. Outre la musique, c'est ce qui l'entoure, une pochette particulièrement soignée, qui s'ouvre, qui est munie des paroles imprimées au dos et d'une planche d'accessoires à découper, qui révolutionne l'industrie du disque.

les pochettes se résumaient le plus souvent à une photo de l'artiste ; à partir de Sgt. Pepper's, la conception de la pochette devient un élément-clé (à la fois « marketing » et artistique) de la production d'un disque. L'année suivante, Frank Zappa parodie la pochette avec l'album We're Only In It for the Money (« nous ne faisons ça que pour l'argent ») enregistré avec son groupe The Mothers of Invention. Un autre pastiche est réalisé pour The Rutles, une émission d'Eric Idle des Monty Python