Fritz Lang

recréer pour ces courts-métrages, mais furent parfois gardés tels quels dans le film final. 6) Quels sont les réalisateurs et scénaristes que M. Hazanavicius aime et considère comme des modèles ? Michel Hazanavicius souhaitait rendre hommage à Fritz Lang, Ernst Lubitsch, Billy Wilder, Friedrich-Wilhelm Murnau... Il s'éloigne ainsi de l'ironie dans laquelle baignaient ses précédents longs-métrages, une direction qui, si elle a surpris Jean Dujardin, lui fut imposée par le format même : "Quand vous

Guerre mondiale ainsi qu’à l’avenir sombre que les Allemands prévoient. Les artistes veulent représenter la vérité même si elle est laide. Les œuvres sont alors très grotesques. Par la suite, dans un ordre d’idée similaire, nous pourrions identifier Fritz Lang comme élément fou des années 20. Celui-ci était un réalisateur allemand qui représentait une vision noire et fataliste de la vie. Ses films rappellent souvent l’art abstrait de l’époque avec l’utilisation d’effets spéciaux n’étant jamais vus auparavant

l’on voyait chez Jules Vernes, redescend sur terre avec un parachute. Film de science-fiction bien informé, original, et qui apparaît assez différent par rapport au film qu’on a présenté comme étant son modèle : La Femme dans la lune de Fritz Lang en 1923. Lang a été conseillé par le physicien allemand Hermann Oberth (1894-1986). Lecteur précoce de Vernes. D’abord engagé dans la médecine, mais il contenue à s’intéresser à la technologie. En 1937, il fait voler une fusée à combustible liquide, une

  cours   des   années   20   deux   cinéastes   majeures  :   Fredrich   Murnau,  un  des  plus  grands  cinéastes  de  l’époque  muette   de  l’histoire  du  cinéma.   Fritz   Lang,  (qui  a  une  trajectoire  un  peu  chaotique.  Il  commence  en   Allemagne,   puis   en   France,   fais   carrière   aux   USA   et   retourne   en   Allemagne).  

 L'Aurore,  1927   ou  de  M.  Le  Maudit  de  Fritz  Lang  (1931).  Les  réalisateurs  qui,  de  Berlin  à  New  York,  de  Vienne  à  Hollywood,  ont   produit  une  filmographie  impressionnante  ont  pour  nom  Robert  Siodmak,  (The  Killers,  1946),  Billy  Wilder,  (Assurance   sur  la  mort),  Fritz  Lang,  (The  Big  Heat),  Otto  Preminger,  (Laura)

approche plus ‘’douce’’. En effet, il utilisait une mise en scène plus fluide que certains plans ‘’secs’’ de la majorité des films noirs (par exemple, il utilisait une grue au lieu de rails pour faire des travelings)[13]. Fritz Lang (1890-1976), Friedrich Crhistian Arton Lang de son vrai nom, est un cinéaste allemand d’origine autrichienne, il fut naturaliser américain en 1935. Il participera a l’édification de l’expressionisme allemand avec ses film tel que Métropolis, M le maudit ou encore Le

différentes : D’une part nous avons : La ville haute, où se trouvent les personnes riche, les gens hauts placés. D’autre part on a : La ville basse, où se trouvent les ouvriers : c’est une ville ouvrière. Ce film a était réalisé par FRITZ Lang et sa femme Théa VON en 1927. FRITZ Lang est né en 1890 à Vienne en Autriche et est mort en 1976 à Los-Angeles. Il c’est marié avec Théa VON puis il divorce car sa femme part en Allemagne. Avec sa femme il faisait tous à deux car elle était scénariste. C’est un mouvement

scène comme Fritz Lang, Friedrich Murnau, Paul Leni et Paul Wegener. Les œuvres les plus représentatives de cette période sont : Nosferatu de Murnau, Metropolis, Les Trois lumières, Le dernier des Hommes, et Le Testament du Dr. Mabuse.   Friedrich Murnau, Nosferatu, 1922, photos du tournage.    L’expressionnisme fonde le cinéma d'horreur et fantastique. Quelques œuvres postérieures se réaliseront avec le cinéma sonore, comme M le Maudit de Fritz Lang.     Fritz Lang, M le maudit

leurs sentiments visionnaires forment le groupe Die Brücke à Dresde en 1905. L'influence du style vient de précurseurs du siècle précédent comme James Ensor, Vincent van Gogh ou encore Edward Munch. Les personnalités majeures de ce mouvement sont Fritz Bleyl, Erich Heckelet Ernst Ludwig Kirchner (fondateurs) ainsi que Emil Nolde et Otto Dix. Otto Dix est né en 1891 et a une éducation artistique dès son plus jeune âge. En 1910, Otto Dix intègre l'école d'arts de Dresde. Volontaire dans l'armée allemande lors

Eco 100. La condition humaine – Malraux 1er : Citizen Kane, Orson Welles. 2e ex aequo : La Nuit du chasseur, Charles Laughton ; La Règle du jeu, Jean Renoir. 3e : L'Aurore, Friedrich Wilhelm Murnau. 4e : L'Atalante, Jean Vigo. 5e : M le Maudit, Fritz Lang. 6e : Chantons sous la pluie, Stanley Donen et Gene Kelly. 7e  : Vertigo, Alfred Hitchcock. 8e ex aequo : Les Enfants du paradis, Marcel Carné ; La Prisonnière du désert, John Ford ; Les Rapaces, Eric von Stroheim. 9e ex aequo : Rio Bravo, Howard