Gauguin Offrande

Décembre 2010 Mme Toussaint Français Lecture d’image à travers quatre tableaux de Gauguin Dans quelle(s) mesure(s) peut-on parler pour chaque image d’une représentation picturale de l’utopie ? Etablissez une correspondance avec le texte de Diderot. Le tableau « Arearea » de Paul Gauguin symbolise l’union entre la nature et l’Homme. En effet, cette union s’exprime à travers le jeu de couleur de Gauguin, notamment dans les vêtements. Effectivement, la bleuté du pagne de la tahitienne est similaire

Paul Gauguin Paul Gauguin Paul Gauguin en 1891 Données clés Nom de naissance Eugène Henri Paul Gauguin Naissance 7 juin 1848 Paris, France Décès 8 mai 1903 (à 54 ans) Atuona, Hiva Oa, Îles Marquises, France Nationalité Français Activité(s) Peintre Maître Camille Pissarro Mouvement artistique Post-impressionnisme École de Pont-Aven modifier Paul Gauguin (né le 7 juin 1848 à Paris — mort le 8 mai 1903, à Atuona, Hiva Oa, Îles Marquises) est un peintre post-impressionniste

alors une œuvre moderne et originale. Elle exprime aussi un déclin durant les dernières années du 19ème siècle. Durant l’exposition à Christiania en 1891, Munch expose entre autres Mélancolie. Dans ce tableau Munch pourrait etre assimilé à Paul Gauguin et aux synthétistes français par les grandes lignes en arc et les nombreuses touches de couleurs harmonieuses. Munch a d’ailleur écrit : "Symbolisme - la nature est formée par l'état d'âme de l'observateur" A cette période Munch réalisera plusieurs

employer des touches courbes, tourbillonnantes et des couleurs pures : le jaune, le vert et le bleu en particulier. Tout phénomène visible, peint ou dessiné par lui, semble être doté d'une vitalité physique et spirituelle. Suite à une dispute avec Paul Gauguin, qu'il avait inviter à le rejoindre, il se trancha une oreille. Quelques mois plus tard, il entra de plein gré à l'asile de Saint-Rémy-de-Provence où il peignit avec acharnement. De cette période date un grand nombre de chefs-d'œuvre, dont les Blés

sur toile mais pas sur palette pour éviter de salir les couleurs). Seurat à travailler sur le pointillisme . Opinion personnel: Fade, inexpressive, coincé. Gauguin. Parau ne te varuo ino paroles du diable 1892. IMPRESSIONISME Cloisonnisme : couleur cloisonnée. Aplats de couleurs cernés. On retrouve chez Gauguin un esprit exotique, une grande importance dans les forces des couleurs. Courbet. Baigneuses 1853 REALISME «Cru» du Nu . La femme est de dos. Position des bras. Semblable

lecture d’une image Support : la toile de Paul Gauguin « Arearea ». Objectif : *observer, décrire et interpréter un tableau de peinture P a u l G a u g u i n ( 1 8 4 8 - 1 9 0 3 ) :A r e a r e a (joyeusetés)( 1 8 9 2 ) Technique: Huile sur toile ; Dimensions: 500 x 398 cm ;peinture figurative ; thème : scène de la vie quotidienne Lieu d’exposition : Musée d’Orsay, Paris. Nationalité de l’artiste : Français -Observation du tableau. -Description du tableau

juxtaposition resserrée de touches épaisses, la trituration de la matière, traduit son génie, ses craintes et ses tourments. Van Gogh est le chef de file d'une tendance picturale appelée l'expressionisme. b - Paul GAUGUIN 1848-1903 : "Vision après le sermon" 1898. Gauguin introduit le virtuel dans le réel dans le même espace pictural : le réel est la méditation des femmes ; le virtuel concerne le combat biblique entre l'Ange et Jacob. Le dessin est très simplifié, avec une perspective japoniste

recherches individuelles indépendantes. Pendant que Claude Monet et Auguste Renoir poursuivent sur leurs lancées jusqu’aux années 20, certains de leurs compagnons s’aventurent au-delà de la seule perception : Georges Seurat, Vincent Van gogh, Paul Gauguin, Paul Cézanne, ce dernier va influencer considérablement la jeune génération. 3) Genre artistique : Cette œuvre fait partie du cubisme. 4) Éléments biographiques sur l'artiste : Georges Braque est né le 13 mai 1882 à Argenteuil. Avant

les cours de l’académie Julian, une école privée réputée. Il est finalement admis à l’Ecole des beaux-arts de Paris où il rencontre Edouard Vuillard, de qui il se rapproche rapidement. C’est également à cette période qu’il découvre les peintures de Gauguin, Degas, Monet et Cézanne qui incarnent une nouvelle modernité à travers la liberté des formes et de la couleur. C’est cet amour pour un art « différent » qui le mène à adhérer au groupe des nabis. Ce groupe est composé entre autre de son ami Edouard

Artiste : Paul Gauguin Titre : Autoportrait au chapeau. Date : 1893-1894 Technique : Peinture à l’huile sur toile Dimension : 45X38 cm Sujet : Autoportrait Nous avons ici un cadrage sur le haut du corps, coupé à la poitrine, nous pouvons supposer qu’il est assis. Les épaules tournées vers sa gauche, et la tête tournée vers sa droite, il est de trois quart. Son regard semble être porté sur le spectateur. Il y a une forte présence de lignes diagonales avec la poutre à gauche du tableau ainsi