Gautier La Montre

particulièrement touché par cette tendance et auxquels nous nous intéresserons sont pour l’Angleterre Thomas de Quincey avec Les Confessions d’un Mangeur d’Opium Anglais et pour la France Baudelaire avec Les Fleurs de Mal et Les Paradis artificiels, Théophile Gautier avec Le Club des Haschischins, La Pipe d’Opium, le Haschich, Claude Farrère avec Fumée d’Opium etc.… Nous nous demanderons si les « paradis artificiels » ont réellement eu une influence sur le travail des artistes qui en ont consommé. Nous verrons

1830, et grandit avec le Romantisme. Sa conception de l’art s’affirmera de ce fait sur une double conception critique : * Les excès du romantisme * Les risques et impasses du formalisme Il est aussi lié au Parnasse  : en effet, Théophile Gautier, chef de file de ce mouvement est un ami proche. Les fleurs du mal, recueil de poèmes dont le texte étudié est extrait lui est dédicacé. Théorie de l’art pour l’art. Baudelaire et les Romantiques, des affinités émotionnelles et artistiques :

messages grâce à la littérature, d’autres l’utilisent tout simplement pour le plaisir et le divertissement. La littérature n’est pas seulement un moyen efficace de faire passer des messages et des idées, elle est aussi une forme d’art. Comme Théophile Gautier le dit : “Dès qu’une chose devient belle, elle cesse d’être utile”. La littérature seule suffit ! C’est un art et l’art n’a pas besoin d’explication. C’est comme une œuvre, elle peut toucher des cœurs rien que par sa beauté, c’est notamment ce que

prône la pensée antique et l'idéal parfait .Il nait des suggestions de Baudelaire qui invite des peintres à refuser le sentimentalisme languissant des romantiques et à devenir témoins de la réalité dans laquelle ils vivent . Le réalisme lui veut montrer la vérité , les choses telles qu'elles sont , on voit alors apparaître dans la peinture de nombreuses scènes de genre mettant en scène des gens du peuple . Il s'oppose aussi au Romantisme , qui lui prône la subjectivités et les sujets nobles issu

genres classiques : la comédie et la tragédie en s’inscrivant dans le contexte de l’époque. Textes fondateurs du drame romantique * Stendhal, Racine et Shakespeare (1823) : Stendhal y compare le théâtre racinien et shakespearien afin de montrer que le théâtre de Shakespeare est supérieur. Stendhal demande aussi aux dramaturges de renoncer à la versification. * Hugo, Préface de Cromwell (1827) : Hugo y définit ce que doit être un drame romantique et où il s’oppose aux règles classiques

Et puis, souvent, la douleur inspire des poèmes sublimes : « Les plus désespérés sont les chants les plus beaux,/ Et j’en sais d’immortels qui sont de purs sanglots ». Ambre. – Encore Musset ! Toscane. – Bon… J’aurais tout aussi bien pu te citer Gautier, pour qui « Il faut qu’il [le poète] ait au cœur une entaille profonde/ Pour épancher ses vers, divines larmes d’or » (« Le Pin des Landes »). Ambre. – Encore un romantique… mais nous ne sommes plus au xixe ! Toscane. – Hé bien alors, Cadou qui

19301942 / Henri Vincenot ; préf. de Claudine Vincenot. - Paris : A. Carrière, 1997 Dans ces textes inédits retrouvés par sa fille Claudine, le jeune homme de dix-huit ans, exilé dans la capitale où il poursuit vaillamment ses études à HEC, se montre déjà tel qu'en lui-même, avec son style tour à tour imagé, souriant ou lyrique, et ses thèmes d'élection. Il met en scène la Bourgogne profonde des friches et des bois, des villages retirés; celle des parties de chasse ou de pêche, des bergers

une.                      Le Docteur bolonais rabâche                      Avec la basse aux sons traînés ;                      Polichinelle, qui se fâche,                      Se trouve une croche pour nez. Extrait de : Carnaval - Théophile Gautier ABBA > les rimes embrassées Dans ce schéma, deux rimes sont enserrées entre deux vers rimés.                      Heureux qui, comme Ulysse, a fait un beau voyage,                      Ou comme cestuy-là qui conquit la toison,                     

des trois unités car elle étouffe le génie. De plus les unités de temps et de lieu sont contraires à la vraisemblance. Seule l'unité d'action doit être maintenue. Refus de la règle de bienséance : par souci de réalisme, les romantiques veulent montrer sur scène ce qui existe (meurtres, suicides, duels, etc. Le mélange des genres, la diversité : les romantiques prétendent qu’on peut écrire une pièce de théâtre en mélangeant les tons, refusant ainsi qu’il n’y ait que du tragique dans une tragédie

l’accouchement de son deuxième enfant lui aussi décédé, et tout cela à cause de l’inefficacité du médecin Victor Gadelle. Gadelle était un ivrogne qui a causé la mort de sa propre femme en accouchant de leur enfant. Mais Évariste, étant son ami, voulait lui montrer qu’il avait toujours confiance en lui. Comme Maigret l’ai dit : « Mon père ne désespérait jamais des gens ». Cependant, cette confiance a causé la perte de sa femme et de son deuxième enfant. Après cette évènement tragique, Maigret, qui allait à