Genèse Du Surréalisme

SLAMTI SadEléments de critique littéraireSemestre v Université Ibn Zohr2020/ 2021Avertissement L’article intitulé L’ivresse intertextuelle aura comme but de vous amener au lieu de la littérarité chez Baudelaire. Le poète arabe cité comme un intertexte n’est qu’un prétexte pour approcher l’écrire poétique baudelairienne qui est l intertexte sur lequel nous bâtirons notre critique des poèmes proposés à l’étude Avant propos « Qu’on ne me dise pas que j’ai rien

romantique… Pèlerinage à l'île de Cythère Jean-Antoine Watteau 1917 – huile sur toile The Temptation and Fall of Eve William Blake 1808 - Illustration to Milton's "Paradise Lost." L’expressionnisme, l’hyperréalisme, la nouvelle figuration et le surréalisme sont les quatre courants picturaux du XX° siècle les plus nettement démarqués de l’ »esprit abstrait ». 1-2) L’art des « primitifs » Pour comprendre l’évolution de l’art, au sens large du terme, il faut étudier les époques les plus reculées,

et mettre en perspective quelques œuvres majeures des XIXe et XXe siècles ; • reconnaître et utiliser des outils d’analyse de texte (cf. liste des savoirs ci-après). Savoirs Histoire littéraire: choisir parmi • naturalisme, symbolisme ; • surréalisme ; • théâtre de l’absurde ; • littérature engagée ; • Nouveau Roman ; • littérature suisse romande, etc. Révision et approfondissement des notions de : • rhétorique ; • stylistique ; • dramaturgie. Au besoin et selon les œuvres étudiées, révision

l'identification quasi complète enfin aux différentes étapes de la légende. Cocteau s'est suffisamment expliqué dans son journal sur la métaphore du vitrier dont la hotte figure les ailes de l'ange, et sur le glissement de Gabriel à Heurtebise. La genèse d'’’Orphée’’ est éclairante. On peut y voir une fable biblique se métamorphoser en drame du néopaganisme pour donner naissance à une mise en scène à peine déguisée de l'inspiration poétique : «Ma pièce devait être primitivement une histoire de la

jusqu’aux écritures de vie contemporaines privilégiant l’ébauche, la lacune, la juxtaposition. Le point de départ de l’entreprise de Breton est le constat d’une incompatibilité entre la littérature et la vie, lieu commun de la modernité que le surréalisme a lui-même contribué à radicaliser. Dans l’« Avant-dire » ajouté en préface à Nadja en 1963, Breton affirme la vanité de toute écriture de soi, au nom de la fidélité à la vie. La question posée dès l’incipit de l’œuvre « qui suis-je ? », qui relève

s'élabore (le médium dans lequel elle s'accomplit) n'est pas seulement déterminée par la nature humaine, mais par les circonstances historiques. L'époque de l'invasion des Barbares, durant laquelle naquirent l'industrie artistique du Bas-Empire et la Genèse de Vienne, ne connaissait pas seulement un art autre que celui de l'Antiquité, mais aussi une perception autre. Les savants de l'École viennoise, Riegl et Wickhoff, qui réhabilitèrent cet art longtemps déconsidéré sous l'influence des théories classicistes

d’approfondissement 1 V. Hugo, Les Feuilles d’automne, « Soleils couchants » 2 P. Verlaine, Poèmes saturniens, « Soleils couchants » 2 T. de Banville, Les Exilés, « Hérodiade » 3 R. de Gourmont, Sixtine Prolongements Séquence 12 De l’Esprit nouveau au surréalisme B. Cendrars, « La prose du Transsibérien et de la petite Jehanne de France » D’UN TEXTE À L’AUTRE 1 P. Soupault, Westwego TEXTE 2 G. Apollinaire, Alcools, « Zone » D’UN TEXTE À L’AUTRE 2 P. Eluard - Man Ray, Les Mains libres ÉTUDE D’ŒUVRE INTÉGRALE

plus représentatifs. Dans ce contexte, le recueil de poèmes Alcools semble inaugurer une nouvelle vision du monde et par ricochet, annonce à n’en point douter par la qualité de certains de ses accents le renouveau poétique et plus clairement le surréalisme. Car, mûri par la génération symboliste dont il se désolidarise plus tard, Guillaume Apollinaire a défini les normes de la poésie moderne. Il fut d’ailleurs admiré par les poètes surréalistes à l’instar d’André Breton, Louis Aragon et autre Soupault

volonté de rendre justice à sa grande amie Zaza, morte victime des préjugés des siens), etc., une place que l’on ne trouve guère dans Les mots ou La règle du jeu… Et ne parlons pas des textes autobiographiques de Malraux, qui font l’impasse sur la genèse du « héros » (« Presque tous les écrivains que je connais aiment leur enfance, je déteste la mienne », peut-on lire au début des Antimémoires), sur le « misérable petit tas de secrets » indigne du moi glorieux, viril, adulte — et mythomane. 69 P.

–Monnayeurs Au début du XXe siècle, Gide développe une réflexion esthétique : il place au centre des Faux Monnayeurs, Edouard, son double, qui écrit un roman dont on devine qu’il s’intitulera Les faux-monnayeurs. Il ne manque pas de parler de la genèse de son roman. Il crée un discours critique endogène qui s’ajoute à la structure spéculaire de la mise en abyme. En 1919, dans la première page du Journal des Faux Monnayeurs, il écrit : « Je suis comme un musicien qui cherche à juxtaposer et à imbriquer