Giuseppe Verdi

monuments-nationaux.fr/ Arts du quotidien Bernard Palissy : Faïences, http://www.musee-renaissance.fr/ Pendentif, émail , or et camée, Musée du Louvre Arts du visuel : Léonard de Vinci : « Portrait de Mona Lisa » huile sur bois * (Arts décollent) Giuseppe Arcimboldo : « Le bibliothécaire » huile sur toile * (Arts décollent) Pieter Bruegel : Chasseurs dans la neige (1565)* (valise CDDP) Maître de Moulins : triptyque « Vierge en gloire », huile sur bois Cathédrale Moulins Fresques murales (la

impressionnisme, forme cyclique) -Max Bruch (1838-1920) (romantisme, néo-classicisme) -Piotr Ilitch Tchaïkovski (1840-1893) -Antonín Dvořák (1841-1904) -Vincent d'Indy (1851-1931) (forme cyclique, symphonie à programme) -Ernest Chausson (1855-1899) -Giuseppe Martucci (1856-1909) -Gustav Mahler (1860-1911) -Claude Debussy (1862-1918) (fin du romantisme, impressionnisme) -Richard Strauss (1864-1949) (fin du romantisme, symphonie à programme) -Paul Dukas (1865-1935) L’opera romantique L’opéra

Le romantisme italien commence avec Gioacchino Rossini (Le Barbier de Séville, Guillaume Tell). Cependant, le symbole de l’opéra italien, est Giuseppe Verdi : le chœur des esclaves de Nabucco sera un hymne à toute l’Italie. La trilogie que forment Rigoletto, Le Trouvère et La Traviata comptent parmi ses œuvres majeures mais il atteindra le sommet de son art avec Otello et Falstaff à la fin de sa carrière

Paganini (1782 - 1840), violoniste et compositeur italien, * Giacomo Puccini (1858 - 1924), compositeur italien, * Gioacchino Rossini (1792 - 1868), compositeur italien, * Franz Schubert (1797 - 1828), compositeur allemand, * Giuseppe Verdi (Roncole 1813 - Milan 1901), compositeur italien, * Richard Wagner (Leipzig 1813 - Venise 1883), compositeur allemand, Turner Joseph Mallord William Turner est un peintre, aquarelliste et graveur britannique, né le 23 avril 1775 à Londres

et même s’il recueille ses premiers éloges dans la classe d’orgue, dès l’âge de dix ans il est soprano de la Chapelle de Duomo San Martino à Lucques. En 1876 il se rend à pied à Pise pour assister à la représentation de l’Aïda le dernier opéra de Verdi. C’est à ce moment que l’inspiration pour l’opéra lui vint. En 1880, Puccini entre au Conservatoire de Milan. Par l'entremise de sa mère, il obtient une bourse de la Reine Marguerite. Son oncle apporte également son soutien financier aux études de

XIXème siècle Schubert, Chopin, Schumann, Berlioz, Liszt témoignent de la vitalité et de la diversité de l’inspiration romantique dans le domaine musical. Cependant, c’est à l’opéra que la musique romantique triomphe. Le drame lyrique apparaît chez Giuseppe Verdi en Italie ou chez Richard Wagner en Allemagne, comme le point d’aboutissement de l’expression tumultueuse des passions. « Dès les premières mesures, les nerfs vibrent à l’unisson de la Mélodie » écrit Baudelaire après une représentation de Tannhäuser

compositeurs étrangers, de langue allemande (Mozart, Simon Mayr ouGiacomo Meyerbeer), napolitains (Saverio Mercadante, Niccolò Vito Piccinni...) mais aussi d'autres états italiens (Vincenzo Bellini, Gioachino Rossini, Gaetano Donizetti, Giuseppe Verdi). Les premiers opéras de Verdi (Oberto, Conte di San Bonifacioet Nabucco). Le maestro est inhumé aux côtés de son épouse la soprano Giuseppina Strepponi dans l'oratoire de la casa di riposo per musicisti, la maison de retraite pour les musiciens qu'il a fondée

partie des trois salles d'opéra renommées d'Italie Histoire L'opéra a été construit en deux ans par l'architecte Giuseppe Piermarini. Il a été inauguré le 3 août 1778 en présence de l'archiduc Ferdinand d'Autriche. Le site choisi est celui de l'église Santa Maria della Scala (« Vierge à l'échelle ») qui fut détruite à cette occasion, ne laissant que son nom au théâtre. C'est Giuseppe Verdi qui y fait les premières de plusieurs grandes œuvres et qui permet à la salle de parvenir au prestige actuel,

dans tout le pays. Un compositeur jouera un rôle essentiel dans ce mouvement : Giuseppe Verdi. En 1842, son opéra Nabucco doit son succès à son sens patriotique, notamment au travers du chœur des prisonniers hébreux « Va, pensiero » dont les paroles « Oh ! ma patrie si belle et perdue, Oh ! souvenir si cher et fatal ! » trouvent un écho immédiat chez les indépendantistes. Pendant les années de lutte de l’Italie, Verdi collaborera avec ses librettistes de manière à toujours introduire des éléments

Hector Berlioz : 1839, Roméo et Juliette Franz Schubert : La Jeune Fille et la Mort Robert Schumann : Variations sur le nom d'Abegg Frédéric Chopin : Étude en tierces Niccolò Paganini : Concerto nº 1 pour violon Giuseppe Verdi : La traviata 4. Héritage : Quel héritage, quelles traces, le romantisme a-t-il laissé ? Les vers des grands auteurs romantiques (Chateaubriand, Hugo, Musset, Lamartine, Nerval, Sand) ont contribué à nous rendre plus attentifs à