Guerre contemporaine

Musicians, qui marque le début de son large succès international. Dès lors reconnu comme un compositeur contemporain essentiel, il oriente son travail de composition autour de la mise en musique du discours, notamment dans des oeuvres multimédia associant la vidéo créées en collaboration avec son épouse Beryl Korot. Bien qu'ayant joué un rôle central dans l'évolution de la musique contemporaine, Steve Reich reste toutefois un compositeur peu prolifique qui n'a écrit, durant l'ensemble de sa carrière

 « Artketing : opération marketing ou réelle opportunité de créer différemment ? » Entre art contemporain et marque de luxe les collaborations sont de plus en plus fréquentes. Cependant l’art : vision par un être du monde, et la mode : commerce du vêtement font chacun partit d’un univers très différent et ne possèdent pas les même objectif. Ce mélange est-il donc compatible ou non? N’y a-t-il pas une forme de marchandisation de l’art, qui a toujours je l’espère, pour base des préoccupations

I-Présentation Circonférence est une création du danseur chorégraphe Nicolas Hubert. Il se forme à la danse contemporaine, classique, contact improvisation, composition instantanée, capoeira… auprès de nombreux enseignants. Il fonde en 2002 la Cie épiderme qui mêle danse contemporaine et créations musicales live. Le spectacle Circonférence est un mélange entre musique et danse. Nicolas Hubert et Michel Mandel, clarinettiste, son présent sur la scène. Ce projet est ne du désir de crées un objet

Biographie de Steve Reich. Steve Reich, du vrai nom Stephen Michael Reich le 3 octobre 1936 à New York, est un musicien et compositeur américain. Il est considéré comme l'un des pionniers de la musique minimaliste, un courant de la musique contemporaine jouant un rôle central dans la musique classique des États-Unis. Pour caractériser son œuvre, et spécialement ses compositions de la période 1965-1976, il préfère utiliser l'expression « musique de phases » (traduite de l'américain Phasing), qui

Paris une institution culturelle originale entièrement vouée à la création moderne et contemporaine où les arts plastiques voisineraient avec les livres, le design, la musique et le cinéma. Inauguré en 1977, le centre Pompidou accueillait, en 2011, plus de 5 millions de visiteurs par an. Au sein du musée national d'Art moderne il conserve l'une des trois plus importantes collections d'art moderne et contemporain au monde avec celle du Museum of Modern Art de New York et de la Tate Modern de Londres

trouvent à l’origine du développement de ce que l’on peut nommer, de manière généraliste, l’analyse du mouvement. En effet, au tournant du XXème siècle, les pratiques d’analyse du mouvement dansé émergent d’une interrogation générale de la danse contemporaine sur ses manières de faire. Cette émergence se fait en intime lien avec les pratiques des artistes eux-mêmes qui, dans leurs ateliers et/ou leurs cours, font à leur manière, comme M. Jourdain, de l’analyse du mouvement sans le savoir. Plus généralement

Ernesto Netto Biographie : Ernesto Saboia de Albuquerque Neto (né à Rio de Janeiro, Brésil, en 1964) est un artiste contemporain travaillant les matières plastiques. Ernesto Neto expose au Brésil depuis 1988 et tient des expositions en solo à l'étranger depuis 1995. Il coreprésente son pays avec Vik Muniz à la biennale de Venise de 2001. Ses installations sont présentées au pavillon du Brésil et dans l'exposition du groupe international à l'Arsenal de Venise. L'œuvre de Neto a été décrite

menaces de sévices, corporels ou psychologiques ; ► Une déshumanisation de l'esclave qui n'est plus traité comme un être humain, mais comme une marchandise, et acheté ou vendu comme tel (ici l'esclavage moderne apparaît en fait comme la version contemporaine de l'esclavage classique) ; ► Des entraves physiques ou une liberté de mouvement restreinte. En 1930, le Bureau international du travail adopte une convention visant à supprimer le travail forcé "sous toutes ses formes dans le plus bref délais

Xavier de Ricard : La Revue du Progrès. Son père décède en 1865. Paul vit avec sa mère. Il est amoureux fou, mais sans espoir aucun, de sa cousine Elisa, mariée depuis 1858.  En 1866, à vingt-deux ans, Verlaine publie sept poèmes dans le Parnasse Contemporain, puis sa première plaquette à compte d'auteur chez Lemerre, Poèmes Saturniens. En 1867, Elisa meurt à l'âge de trente et un ans. Miné par le chagrin, Verlaine se réfugie dans l'alcool. Publication discrète à Bruxelles par Poulet-Malassis, ami et

l'un des pionniers de la musique minimaliste, un courant de la musique contemporaine. Il a commencé à prendre des cours de batterie à 14ans. Nous vous avons fait la présentation générale, c'est a dire l'introduction, ensuite nous allons vous presenter la description détaillé, le développement de l'oeuvre puis la problematique et pour finir la syntèse. Contexte détaillée : City life est une œuvre de musique contemporaine composée pour ensemble musical et sons préenregistrés en 1995. Steve Reich