Guitare acoustique

comme un des musiciens les plus novateurs du XXème siècle en raison de son approche révolutionnaire de la guitare. En effet, il fut l’un des premiers à utiliser des effets pour modifier le son de sa guitare et ainsi « libérer son instrument des contraintes ». Il était un improvisateur de génie (jeu avec les dents, derrière la tête…) et profitait de toutes les possibilités offertes par la guitare (vibrato, feedback...) De plus il a la particularité de s’être tourné vers le Rock « musique de blanc »

La guitare est un instrument à cordes pincées joué aux doigts ou avec un plectre (ou mediator). Ses cordes, au nombre de six le plus souvent, sont reliées au chevalet, sont approximativement parallèles à la table d'harmonie. Son manche est généralement coupé de frettes sur lesquelles on appuie les cordes pour produire des notes différentes. C'est la version européenne la plus courante de la catégorie organologique des luth-boîte à manche. Elle se différencie des instruments similaires (balalaïka

système électronique, il reproduit le son d'un piano acoustique. Le piano numérique offre différents sons comme ceux de la guitare électrique, l'orgue, le violon et quelques fantaisies comme les coups de fusils ou la prononciation des lettres françaises. Le toucher du piano est plus difficile que celui d'un piano acoustique. Le son est également différent. Le piano hybride est l'évolution du piano numérique. Il y a le NU1l combine le piano acoustique avec des technologies numériques. Il est doté d’un

(Hz) et la pression acoustique (dB). 1 sone correspond à un son de fréquence 1000 Hz et de pression acoustique 40 dB SPL. 3. Intérêt de la sonie. La sonie permet d’évaluer précisément la qualité / gêne sonore d’un son ou d’un bruit. Pour cela elle compile le niveau de pression acoustique représentatif du volume sonore avec la fréquence émise du bruit mesuré qui qualifie sa hauteur (de grave à aigu). Pour une même sonie, c’est-à-dire, pour un même de niveau de gêne acoustique la fréquence et la

 Ex 1 Lors d'un concert rock, on a relevé un niveau sonore de 130 dB devant les enceintes acoustiques. On considérera que ces sources sont ponctuelles et qu'elles rayonnent des ondes sphériques. On rappelle que : le niveau sonore est donné par la relation Lw = 10. Log (P/Po) où P est la puissance sonore et P0=10-12W, puissance sonore de référence, l'intensité sonore I est liée à P par I = P/S dans les conditions étudiées. intensité sonore de référence : Io = 10-12 W.m-2 surface d'une sphère : S

roll, le rhythm and blues, le country des années 1940 et 1950 ainsi que dans le folk, le jazz et plus indirectement, la musique classique. Il est caractérisé par une mélodie vocale dominante, souvent accompagnée par une (ou plusieurs) guitare électrique, une guitare basse et une batterie, mais peut également être accompagné de synthétiseurs/piano, de cuivres ou d'autres instruments. À la fin des années 1960, et dès le début des années 1970, le rock se divise en de nombreux sous-genres, il se mélange

se familiarise avec la musique, par la radio, & les vinyles de blues & de rythme and blues de son père. Son père & sa mère sont alcooliques et passe une jeunesse dans une relative misère. C’est à 16ans qu’il obtient sa toute première guitare & commence à travailler d’oreille, car Johnny ne connait pas le solfège et cela deviendra son plus grand regret. Le 31 mai 1961, il s’engage dans l’armée. Il est blessé à la cheville lors d’un saut en parachute. L’armée le libère, au bout de

David Bowie est ne le 8 janvier 1947 à Londres en Angleterre. C’est un auteur-compositeur, interprète, acteur et producteur. Il fait parti des genres musicaux du rock, glam rock, art rock, pop. Pour ses chansons, il utilise la voix, le clavier, la guitare, le saxophone, les percussions, le stylo phone et l’harmonica. Il devient connu en 1964.En 1969, il réalise le titre Space oddity qui parle des émotions suscitées par les premiers pas de l’homme sur la lune .Il utilise les surnoms de ziggy Stardust

anglo-américain The Jimi Hendrix Experience, actif de 1966 à 1970. Il est considéré comme l’un des musiciens les plus novateurs du XXe siècle, notamment en raison de son approche révolutionnaire de la guitare électrique et des techniques d’enregistrement en studio. Jimi Hendrix était gaucher cependant il jouait avec une guitare de droitier qu’il accordait en conséquence. Son style de musique était surtout le rock cependant il a influencé d’autres type de musique comme le Jazz et le Blues. Sa musique est passée

May (né le 19 juillet 1947), guitare et chant, est le guitariste principal du groupe et un pianiste accompli. Il a occasionnellement chanté, tant en studio que sur scène, soit assurant les chœurs, soit le chant principal, sur certaines de ses compositions. John Deacon (né le 19 août 1951), basse, est le seul membre de Queen à n’avoir jamais chanté sur un album studio. Roger Taylor (né le 26 juillet 1949), batterie, percussions et chant qui de plus joue parfois de la guitare rythmique ou de la basse