Guitare folk

même élue 179è meilleFor Emma, Forever Ago Aller à : Navigation, rechercher For Emma, Forever Ago Album par Bon Iver Sortie 19 février 2008 (Grande-Bretagne), 12 mai 2008 (USA) Enregistrement Novembre 2006 - Février 2007 Durée 37:19 Genre folk, indie rock Producteur Justin Vernon Label Jagjaguwar (USA), 4AD (Grande-Bretagne) Albums de Bon Iver Blood Bank (2009) For Emma, Forever Ago est le premier album studio du groupe américain Bon Iver, sorti le 19 février 2008. Sommaire

Rimbaud, sont trois sources littéraires essentielles pour la chanson francophone moderne. D'abord, par leur travail sur la musicalité des mots, et le format court de nombre de leurs textes, ils inventent, en quelque sorte tels des "musiciens sans guitare", un format qui deviendra celui de la chanson. Dans leurs poèmes on trouve des textes dans lesquels le mot "chanson" figure ("chanson d'automne"1, ou "chanson d'après-midi"2). En outre, leur esthétique poétique fait la part belle à la musicalité

siècle, l'aspect de la vielle est encore simple et rustique, d'une forme à peu près carrée (on l'appelle alors "chiffonie"). C'est seulement à la fin du siècle qu'un luthier de Versailles commence à monter des mécanismes de vielle sur des corps de guitare ou de luthDepuis, l’instrument est en constante évolution : on l’électrifie et la vielle électroacoustique apparaît .l’évolution de la vielle, n’est pas sans liens avec les génies d’hier tels que Gilbert Malochet (1859-1945), le légendaire Gaston

 L'une des formes antérieures au blues est le Fife and Drums joué dans la région Hill Country du Mississippi (ensemble de percussions guidé par un fifre en bambou). Puis le blues a évolué avec des instruments simples, tels que la guitare acoustique, le piano et l'harmonica. De nombreux bluesmen jouaient de la guitare avec un « slide » ou « bottle neck » ce qui consistait à jouer les notes en posant un bout de métal ou un goulot de bouteille sur les cordes. La légende raconte que Robert Johnson, aurait signé un pacte avec le diable ce qui lui aurait permis

« nouveau style » et ses trois maisons de disque. Possédant une basse, une guitare, une batterie et du chant, Les Beatles ont été un groupe emblématique de la Pop Rock. AC /DC, groupe de Heavy metal et de Hard rock réputé en 1973 est composé de cinq membres. Ce groupe venant d’Australie a évolué jusqu’à aujourd’hui tout en développant sa musique. AC/DC est un groupe utilisant comme principaux instruments une batterie, deux guitares, une basse et bien entendu du chant. De plus ce groupe travail avec plus

), et complétaient leur tenue de poncho, de gros pulls en laine, de foulards et de sacs artisanaux colorés. Les garçons avaient eux aussi les cheveux longs, et la barbe, les yeux soulignés d'un trait de khôl noir, des chemises tunisiennes, une guitare folk en bandoulière, des jeans pattes d'éph râpés, frangés et customisés et de magnifiques sandales en cuir aux pieds ou des Clarks usées. Musique : • Lors de grands rassemblements, festivals (Monterey, Woodstock, Altamont). Les jeunes vivent au

«L'éclectisme sera de rigueur dès l'ouverture de la «Last Arena» : rock, pop, ska, electro et rap seront à la fête. D'ailleurs, ce sont les jeunes bruxellois de «The DIPLOMAT», révélés lors de la dernière Boutik Rock, qui feront siffler les premiers riffs de guitare. Ils seront suivis de près par les Liégeois d'Été 67, qui emmèneront dans leurs bagages une pop ensoleillée. Nul doute que le soleil perdurera sous les rythmes ska des New-yorkais de «The Slackers» ou des Jamaïcains de «The Skatalites», auteurs du

de Motown ont inspiré les Beatles . La poésie de Bob Dylan, les mélodies des Beach Boys, la musique folk galloise, les compositeurs classiques et contemporains ou la musique indienne sont autant d'influences qui ont contribué à l'élaboration du langage musical des Beatles. À leur tour, les Beatles deviennent référents dans l'univers de la musique populaire . Il utilisent le plus souvent deux guitares, une basse et une batterie , avant de se détacher totalement de cette formule en abordant une très

direct avec cet autre grand pianiste est d’être un blanc introverti jouant du piano en trio… p. 2 L’œuvre de Keith Jarrett est tout à fait éclectique d’abord par la pluralité des styles abordés, du répertoire baroque au be-bop, en passant par le folk rock et les musiques orientales. Cet éclectisme est aussi marqué par le public très large fédéré par l’œuvre du pianiste, dont certains groupes des années 60 touchaient à la fois les hippies californiens et les mélomanes européens. Cependant, quels

internationale. C'est pour cela qu'ils ont choisi la langue anglaise. « On avait envie de pouvoir jouer ailleurs et le rock en français ne s'exporte pas du tout » explique Ben, chanteur. Si leur premier disque, The Peaceful Riot, était chargé en guitares, son successeur s'aventure dans des contrées plus électroniques. « Nous avons voulu nous débarrasser des automatismes accumulés au fil des années, retrouver une approche plus naïve » expliquent-ils. Pour composer les chansons, ils sont cette fois