Gus Van Sant

police. Whirlpool (1949) d'Otto Preminger. Où un mari psychiatre sauve sa femme de la démence. Suddenly Last Summer (1959) de Joseph Mankiewicz. Où Montgomery Clift, psychanalyste, soigne les âmes perdues. Will Hunting (1997) de Gus Van Sant. Où Robin Williams, analyste tendre, aidant son génial patient à assumer ses dons et ses engagements affectifs. On le voit, la psychanalyse au cinéma est bien vivante, mystérieuse, inquiétante mais, en cela aussi, reconnue. Et le psychanalyste

sieurs ouvrages impor tants sur Giraudoux ainsi que des notes de l’édi tion de la biblio - thèque de La Pléiade. Les per son nages y sont bien carac té - ri sés et les pas sages clés iso lés. Les notes seront peut- être un peu insuf fi santes pour des lycéens, mais elles pour ront être complé tées par celles de l’édi tion de La Pléiade. Le dos sier de textes cri tiques, en annexe, offre des éclai rages nom breux et variés de l’œuvre et ouvre sur plu sieurs types d’interprétations

également caractéristique de l'école asiatique depuis une vingtaine d'années. On ne note pas assez souvent et fortement l'influence que Resnais a eu et conserve en matière de montage. Il suffit pourtant de regarder les films de Wong Kar-waï ou Gus Van Sant, par exemple, pour s'en persuader. La correspondance de plans entre eux construit des unités sensibles, comme les listes chez les surréalistes, les séries de Monet (cathédrales), ou de Rohmer au cinéma. Ce sont des fragments sans articulation

l'influence du cinéma sur la société et notamment sur la jeunesse. Les faits divers à ce sujet sont nombreux et le plus tristement connu reste à mon sens l'événement dans un lycée de Columbine, puisqu'il a donné naissance à plusieurs films ( Elephant de Gus van sant et le reportage de Mickael Moore ) traitant sur l'impact des jeux vidéos, de la musique et du cinéma sur la jeunesse. Néanmoins il s'agit plutôt pour moi d'une psychose et que le réel problème serait plutôt l'accès aux armes à feu aux Etats-unis

Les feux de l'amour (scène de la discution sur le sac) -perspective écrasée -netteté parfaite sur la fille // l'homme en arrière plan est flou ƒlongue focale: sert à abstraire le décors pour mettre les personnages en valeur Elephant de Gus Van Sant 2003 (scène du couloir) -inspiré de la tuerie dans un lycée américain -longue focale -mise au point sur le 1er plan (distance écrasée à l'origine): impression que le personnage n'est pas très loin mais qu'il met une éternité à arriver La

many of the most adventurous lesbian and gay filmmakers such as Su Friedrich, Michael Wallin, Peggy Ahwesh, Jack Walsh and Sheila MacLeughlin began to experiment with narrative form. There was an emergence of a New Queer Cinema, with its precursors Gus Van Sant's Mala Noche (1985) and Bill Sherwood's Parting Glances (1986). 9 The term New Queer Cinema was coined by B. Ruby Rich to describe the appearance of certain films at the Sundance Film Festivals in the early 1990s that showed clear politicized

suppose donc une fenêtre et la lumière qu'elle apporte). John Singer Sargent, Le portrait des filles d'Edward Darley Boit (1882). Même système que pour Ensor, lumière extérieure qui "frappe" les personnages. 15 Composition Image Vincent Van Gogh, Les mangeurs de pomme de terre (1885). Il y a une lampe au milieu qui éclaire tout mais l'ombre et la lumière accentue les traits des personnages et les rendent encore plus laids et miséreux. Le décor est très pauvre (seule image : crucifixion)

Fritz Lang – Au 1er étage : Jean Renoir / O. Welles / R. Rossellini / R. Bresson / I. Bergman – Au 2ème étage : S. Clack / Jean Rouch / J.L Godard / A. Resnais – Au 3ème étage : M. Pialat / W. Allen / S. Kubrick – Au grenier : L. Carax / Gus Van Sant Le plan-séquence Le terme de plan-séquence est un oxymore qui oppose plan, état de l'image filmique, et séquence, qui est une suite. C'est donc la pensée du découpage, qui constitue une continuité à l'aide de raccords et de fragments. Exemple

naturelles "Spielstücke" et "Gassenhauer" extraits de l’œuvre Schulwerk, musica poetica de Carl Orff et Gunild Keetman sont dans la bande originale de La Balade sauvage (Badlands), film de Terrence Malick, 1973, À la rencontre de Forrester (Gus Van Sant, 2001), ou encore revue par Hans Zimmer dans la bande originale de True Romance (Tony Scott, 1993). Œuvres[modifier] Carmina Burana, 1937 Der Mond (La Lune), 1939 Ein Sommernachtstraum (Le Songe d'une nuit d'été), 1917, 1939, 1952

ou vis-à-vis de la société, est au cœur de ce récit, qui permet d’appréhender le choix de l’homosexualité et de la pression sociale exercée sur les individus dans leur choix de vie. Harvey Milk (2008) est un film dramatique américain réalisé par Gus van Sant. Le film retrace les huit dernières années de la vie d’Harvey Milk. Dans les années 70, il fut le premier homme politique américain ouvertement gay à être élu à des fonctions officielles, à San Francisco en Californie. Son combat pour la tolérance