Hegel Esthétique Art Et Le Désir

conscience : «Qu’est-ce que la conscience ? Vous pensez bien que je ne vais pas définir une chose aussi concrète, aussi présente à l’expérience de chacun de nous.» : cse = saisie intuitive. cse → mémoire + choix : elle est fondamentalement intentionnalité. Hegel : «Dans la mesure où l’homme est conscient, il n’est plus simplement dans le monde comme une chose parmis les choses, il n’est plus un vivant quelconque.» : sj ds le M / face au M (met le M à distance) ← cst qu’il est ds le M. ⇒ l’h cherche à s’adapter

de l’amour de soi, qui est un souci de conservation) est selon Rousseau la cause des actions les plus nobles et les plus viles de l’humanité. Œuvres Discours sur l’origine et les fondements de l’inégalité parmi les hommes Le désir Aliénation Du latin alienus, devenir autre. Désigne l’état d’asservissement d’une personne qui ne possède plus la maîtrise de son existence ou d’un domaine de sa vie. On peut être aliéné par un travail asservissant, par une passion dévorante, par

terme « art » désigne un ensemble de procédés servant à produire un certain résultat. Chez les grecs et les Romaines, toutes activités manuelles étaient associées aux esclaves, à qui elles étaient confiées. C’est de là qu’est nait la distinction entre les « arts mécaniques » qui visent l’utile et les « arts libéraux » arts des hommes libres. 1) Peut-on définir le beau ? A) La finalité sans fin de l’œuvre d’art. La finalité première de l’œuvre d’art est la production d’un sentiment esthétique qui

apprécier une œuvre d’art ? Ici, nous entrons dans un paradoxe certain : d’un côté l’œuvre d’art doit être ce qui provoque en moi des émotions particulières, ce qui relève de ma subjectivité à travers ma sensibilité, et de l’autre côté, mon appréciation esthétique de l’œuvre dépendrait de l’édifice de mes connaissances culturelles et artistiques. C’est alors la tension des rapports nécessaires ou contingents entre sensibilité et culture intellectuelle qui va être abordée pour répondre à la question. N’est-il

est terminée (1981) 3 Table des matières Présentation de l’œuvre et de l’auteur Du même auteur Introduction I. Commencement et fin de l'histoire de l'art 1. La mort hégélienne de l'art 2. Le déclin de l'art occidental selon Spengler 3. L'anti-art 4. Marcel Duchamp, l'inceste et le meurtre 5. Fluxus : l'art Selavy 6. La négativité dans la peinture 7. Une scolastique artistique 8. La critique situationniste 9. Ceux qui cessent 10. La mort 11. L'obsession muséographique II. Hygiène de l'art 1.

C’est une conception déterministe de la vie sur terre. Un être humain peut lutter pour conquérir une liberté qui le délivre des contraintes extérieures mais il ne jouira jamais d’une libre volonté. Des passions de l’âme telles que la vanité ou le désir nous empêchent d’atteindre le bonheur et l’harmonie. Pour connaître la béatitude et la paix de l’esprit, il faut avoir une vision d’ensemble que tout fait partie de la nature pour former un grand tout. Kant : philosophie de la raison ; plutôt austère

expressions suivantes l’homme est un animal possédant la raison et l’homme est un animal possédant la parole sont identiques. Si la raison est discours ordonné, elle est discussion, échange, dialogue, et même chez Platon par exemple, dialectique c’est-à-dire art du dialogue. Et ce qui distingue également les animaux et les hommes, c’est le fait que la raison ne se contente pas, comme chez les animaux, de constater que tel fait est associé à tel autre : elle met en place des liens nécessaires et éternels entre

soucieux d’établir l’intelligibilité de l’histoire. L’histoire n’est pas une suite d’événements et de décisions aussi incompréhensibles qu’imprévisibles. Pour les philosophies idéalistes (Kant, Hegel, Comte), il existe une rationalité profonde qui gouverne le monde et qui en constitue la trame cachée. Pour Hegel, en particulier, les passions des hommes ne sont que les « matériaux » que la raison utilise pour parvenir à son but. Pour les matérialistes (Marx et Engels) l’histoire repose sur une base matérielle

Comment Schopenhauer peut donner l’assurance qu’il y a une chose en soi, si pour y accéder il faut de la causalité, ceci étant du phénoménal. On tourne en rond. Le risque qu’il y ait un cercle vicieux se retrouve chez Schopenhauer. C’est pourquoi Hegel rejette le criticisme car toute critique se transgresse et tout phénomène se dégage de la chose en soi. Le criticisme n’est pas une philosophie pour lui. ( La résolution du problème - Réponse de Schopenhauer Il faut passer d’un usage physique

plus à représenter la réalité des choses. C’est lors de la Renaissance que l’art abstrait née grâce l'abstraction lyrique de Vassily KANDINSKY. En effet, l'artiste abstrait ne cherche plus à représenter la réalité des choses. L’art abstrait est un art sans images identifiables, qui n’est pas fidèle à la réalité visuelle et qui est fait de couleurs, de lignes et de matières différentes. Ainsi, dans le texte qui est soumis, ici à notre étude extrait Du Spirituel dans l’art et dans la peinture en