Hegel Esthétique Introduction Et Analyse

l’œuvre : tout ce que fabrique l’homme, tout ce que l’homme ajoute à la nature. (2) Aujourd’hui on entend par là les « beaux-arts », activité libre, détachée de la vie ordinaire, et de ses fins utilitaires. (création d’objets dotés de qualités esthétiques, destinés à la contemplation, à plaire, à l’expression des sentiments individuels de l’artiste, etc.). Nous allons bien entendu ici nous pencher sur l’art au sens moderne du terme. Plan du cours : Nous ferons d’abord une histoire générale

Georg Friedrich Wilhelm HEGEL (1770-1831) ESTHÉTIQUE : Tome premier Traduction française de Ch. Bénard Docteur ès lettres, ancien professeur de philosophie dans les lycées de Paris et à l’École normale supérieure. 1835 (posth.) Un document produit en version numérique par Daniel Banda, bénévole, professeur de philosophie en Seine-Saint-Denis et chargé de cours d’esthétique à Paris-I Sorbonne et Paris-X Nanterre Courriel : mailto :banda@noos.fr Dans le cadre de la collection : "Les classiques

vie quotidienne ? A première vue, on serait tenté de répondre qu’il y a art quand il y a une production d’une œuvre qui répond à des critères esthétiques. La notion d’art désignait à l’origine toute production d’objets qui n’est pas issue de la nature, mais qui dépend de l’habileté humaine. L’art renvoyait ainsi à une production qu’elle soit esthétique ou utilitaire. L’art et l’artisanat étaient deux activités de production accompagnées de règles qui participaient à la culture. L’étymologie du

a été dévalorisée depuis Platon jusqu'à Hegel. "Mais cette répétition peut apparaître comme une occupation oiseuse et superflue…On peut même dire que ces efforts inutiles se réduisent à un jeu présomptueux dont les résultats restent toujours inférieurs à ce que nous offre la nature. C'est que l'art, limité dans ses moyens d'expression, ne peut produire que des illusions unilatérales, offrir l'apparence de la réalité à un seul de nos sens." Hegel Hegel dénonce l'imitation sans condamner l'art,

à la répétition d'un geste sans réflexion, à une pratique sans idée. -La création artistique L'art qui vise la création du beau s'affranchit cependant de l'utile, et d'une fin déterminée à l'avance, à moins d'enfermer le beau dans des canons esthétiques, de déterminer un idéal dans le but de fournir un modèle aux artistes. La modernité* a libéré les beaux-arts de telles contraintes, l'esthétique kantienne insistant à la fois sur la liberté de l'artiste et sur l'impossibilité d'expliquer la beauté

Georg Friedrich Wilhelm HEGEL (1770-1831) ESTHÉTIQUE : Tome premier Traduction française de Ch. Bénard Docteur ès lettres, ancien professeur de philosophie dans les lycées de Paris et à l’École normale supérieure. 1835 (posth.) Un document produit en version numérique par Daniel Banda, bénévole, professeur de philosophie en Seine-Saint-Denis et chargé de cours d’esthétique à Paris-I Sorbonne et Paris-X Nanterre Courriel : mailto :banda@noos.fr Dans le cadre de la collection : "Les classiques des

matières ............................................................................................................V Liste des abréviations ......................... , . . , .................................................................... VII Introduction .................................................................................................................... 1 ................................................................................................................... 4 0-1

L’art Introduction : éléments d’histoire de l’art________________________________________ 2 Une très brève histoire de l’art (Go mbrich) _______________________________________________ 2 La suppression des temps mo rts (Kundera) _______________________________________________ 4 Quand l’art se libère des contraintes réalistes (Sarraute) _____________________________________ 4 La question du progrès (Hegel)________________________________________________________ 4 L’œuvre d’art à l’époque de sa reproductibilité

Qu’est-ce qui s'incarne par l'art dans la matière sensible ? Introduction : L’art pour l’art est un leurre. L’art n’a pas à être décoratif. Le seul principe auquel il doit obéir se rapporte à une nécessité intérieure. L’imitation du monde matériel est une chose révolue. Or, il existe des canons de la beauté, des règles d’harmonie. L’artiste doit les respecter. Il n y a pas à chercher derrière les formes, quelque chose qui dépasserait la matière sensible. L’art ne révèle rien d’autre que ce

Le Beau Introduction Si l’activité artistique est universelle, propre à toute civilisation, le concept d’art n’a pas toujours été perçu de manière autonome et appropriée à son objet spécifique. Originellement, le terme d’art est lié à la technè, technique, et à la poïesis, production instrumentale et artisanale. Il s’agit en un sens général d’un ensemble de procédés servant à produire un certain résultat dans le cadre d’un travail. Le Moyen Age distingue les arts libéraux enseignés à la