Hernani Tragique Ou Comique

romantique sont multiples (palais, jardins, terrasses...) avec une description détaillée en italique des lieux. Enfin le drame romantique mélange les genres, le tragique et le comique : ce mélange des tons sert à la vraisemblance et doit émouvoir le lecteur. En 1830, Victor Hugo présente Hernani au théâtre, cela provoque « la bataille d' Hernani » entre les classiques qui jugent cette pièce inacceptable et les modernes qui la jugent géniale. Hugo écrit ces drames en vers mais il conçoit une rupture face

Hernani, ou l’Honneur castillan est une pièce de théâtre de Victor Hugo représentée pour la première fois à la Comédie-Française le25 février 1830 et publiée la même année. Cette pièce, parmi les plus célèbres de Victor Hugo et dont la représentation déclencha la bataille d’Hernani, consacra le genre du drame romantique. * | ------------------------------------------------- Personnages principaux et présentations[modifier] * Hernani, personnage éponyme de la pièce, est un noble banni

est tragique avec de nombreuses péripéties et dont le dénouement est heureuse Ex : Le Cid de Corneille. Drame bourgeois : genre théâtrale en prose du 18ème siècle, inspiré de la comédie larmoyante et théorisé par Diderot, qui met l’accent sur la peinture des conditions sociales. Ex : »le jeu de l’amour et du hasard » de Marivaux, « le fils naturel » de Diderot et « le mariage de Figaro » de Beaumarchais… Drame romantique : forme théâtrale du 19ème siècle mêlant les registres comique et tragique

scène s'attache quant à lui, à rendre à l'existence une certaine cohérence. PLAN PROPOSE Axe I : Le théâtre est le miroir grossissant d'une réalité dérisoire et absurde. § 1 : Le théâtre de l'absurde, né dans les années 1950, reflète l'absurdité tragique d'un monde sans repères. Ex. 1 : Chez S. Beckett, En attendant Godot (texte C du corpus), Vladimir et Estragon meublent le vide en remarquant que leur conversation est creuse, insignifiante, comme le montrent les nombreuses négations. Il n’existe

1606-1684, originaire de Rouen, il commence par une carrière d’avocat, mais passionné de poésie il écrit pour le théâtre. Ses thèmes sont l’amour et la gloire, mais il écrit aussi des comédies, des tragicomédies et des tragédies. Sa pièce L’Illusion comique (1636) montre une synthèse des genres qu’il préfère. Il doit sa célébrité au Cid, à l’origine d’une querelle qui marque le début de l’ère classique. Molière : 1622-1673, s’associe à une famille de comédiens en 1642, les Béjart. En 1659, la troupe

| | | |Procédés |-mélange registre comique & |- multiplication des détails vrais |-enquête préparatoire + document |-harmonie dans les sonorités | |d’écriture |tragique |- la description |utilisé dans l’œuvre |- vers classique, vers blanc

HERNANI ET LA BATAILLE D’HERNANI LES ŒUVRES DE VICTOR HUGO 1820 Ode sur la Mort du Duc de Berry 1824 Nouvelles Odes 1826 Odes et Ballades 1827 Cromwell 1829 Les Orientales , Le dernier jour d'un condamné, Marion De Lorme 1830 Hernani 1831 Notre-Dame de Paris, Feuilles d'Automne 1832 Le Roi s'amuse 1833 Lucrèce Borgia, Marie Tudor 1835 Le Chants du Crépuscule 1837 Voix intérieures 1838 Ruy Blas 1843 Les Burgraves 1852 Napoléon le Petit 1853 Les Châtiments

Dans cet extrait de la première scène de l’acte, Hugo aborde ce thème hérité de la tradition comique par le biais d’un réquisitoire sévère et pittoresque contre la jeunesse de Don Ruy Gomez, archétype classique du vieux mari jaloux, et, a contrario, par un éloge de la vieillesse, développé dans la tirade du vieil homme, qui s’apparente fortement à une déclaration d’amour. I-Un réquisitoire sévère contre la jeunesse Dès le début, la périphrase une fille (vers 4), groupe sujet indéfini, désigne

peuple et l'ambition de Vilar puis Vitez d'un théâtre qui réussisse à être "élitaire pour tous". Plus de vingt ans après son aîné, Vitez devient à son tour l'un des principaux metteurs en scène de Hugo au XXe siècle, avec Les Burgraves (1977), puis Hernani et Lucrèce Borgia (1985). 1 Pour une histoire plus complète de la mise en scène contemporaine du théâtre de Hugo, je me permets de renvoyer à ma thèse, La mise en scène contemporaine du théâtre de Victor Hugo, sous la direction de Anne Ubersfeld

théâtrale neuve, en rupture brutale avec les œuvres antérieures, et qui s'est cherché des garants essentiels : Shakespeare, la tragédie grecque. Rupture de l'unité classique, ouverture sur le monde et sur  l'histoire, refus de la distinction du comique et du tragique, autant d'aspects d'une révolution irréversible. Dans le drame romantique, le souci de modernité et de réalisme prévaut ; on délaisse parfois le vers pour la prose et l'on privilégie le pittoresque et l'émotion : on mêle, selon le mot d'Hugo