Heros Et Admiration

retrouvons bien des thèmes traditionnels (amour et admiration, honneur, vengeance, vieillard amoureux, picaros…), Victor Hugo a privilégié la marque du romantisme. L’amour est entravé par une société étouffante, un monde aux règles sociables intangibles et sans pitié. Dans cette perspective, chaque personnage existe pour ce qu’il représente, non pour ce qu’il est vraiment en tant que tel : Ruy Blas est peuple et génie, Salluste richesse et perversion, César héros picaresque et comique… Tout fonctionne

moral. - « Cette grande force et ce courage, ce dieu géant qui m’enlevait dans ses bras et me sauvait des monstres et des ombres, c’était toi ? » (l.48) « grande » → adjectif mélioratif (avec noms suivants) Noms → vertus, valeurs Métaphore → admiration surdimensionnée éprouvée pour son père → le compare à un dieu. « me sauvait » verbe imparfait → exprime une action non limitée dans le temps, qui dure. H idéalisait toujours son père jusqu’à aujourd’hui « c’était toi ? » question rhétorique →

Ce passage = très réaliste de la guerre • Scène de bataille de Napoléon, champ de bataille devient, sous les yeux de Fabrice, une « grande pièce de terre labourée ». • Détails banal qui révèlent un champ de bataille surprenant pour le héros : « fond des sillons », « plein d’eau », la terre, « fort humide », le sang qui coule « dans la boue » • Reprise terme « champ » sans le « bataille » = ironie : « champ jonché de cadavres », des « cadavres … vêtus de rouge » + répétit° « cadavres »

historique démystifiée a. Les références historiques (L4) « Les habits rouges » -> fantassins, hussards. (L1o) « Ce fameux prince de la Moskova » -> Référence à la campagne de Russie de 1812. (L18) Le « maréchal Ney » qui est considéré comme un héros. Bérézina (bataille). Arrière plan historique qui pèse sur la bataille de Waterloo. De plus Fabrice Del Dongo est italien. Il y a un parrallèle avec le roman d'aventures, on a une succession d'actions et le texte insiste notamment sur la rapidité (L2)

très souvent, un personnage en particulier, le protagoniste ou le "héros". Le terme héros, qui de nos jours désigne simplement le personnage principal d'une oeuvre, vient du grec ancien "ἥρως" heros, et signifie "Homme de grande valeur", nom commun d'abord utilisé pour parler des personnages exceptionnels, des demi-Dieu qui brillent par leur bravoure et leur force. Pourtant, l'histoire a fait évoluer les mœurs et peu à peu les héros légendaires aux nombreuses qualités se sont transforéms en des personnages

les Français considéraient comme une partie intégrante de la métropole. Question 5 ; Kissinger alterne admiration et vision hautaine. Admiration par la liste des actions majeures, ces « actions d’éclat », menées par de Gaulle pour pacifier le pays et le moderniser entre 1958 et 1969. Condescendance ou un brin de mépris lorsqu’il fait allusion à l’idée que de Gaulle se prenait pour un héros. Il faut dire que les relations franco-américaines n’ont jamais été stables pendant les deux mandats présidentiels

QU’EST-CE QU’UN HÉROS ? Originellement, le héros désignait le fils de l'union d'un Dieu ou d'une Déesse avec un être humain. Par là, il symbolisant l'union des Forces célestes et terrestres. Avec le temps, ce personnage a pris le sens d’un être, réel ou fictif, qui obtient ce qu’il veut seul, par ses propres moyens, dans une application courageuse, sincère, audacieuse, déterminée. Pour le commun des mortels, il représente simplement, de façon plus réaliste et éphémère, tout être courageux qui accomplit

se rend compte qu’il existe un seul et véritable héros, torturé par son impulsion mystique. Nicolas Poussin, novice dans la peinture, est en admiration devant Frenhofer et c’est pour cela qu’il offre Gillette comme le modèle de la femme idéale du tableau en cours de réalisation. La vocation de peintre a été amplifié par sa rencontre avec Frenhofer. François Porbus, contrairement à Nicolas Poussin, est un artiste expérimenté mais une légère admiration s’est emparée de lui pour l’œuvre de Frenhofer impatient

de ses premières aventures. La première partie de l'extrait présente le cadre, la seconde partie fait un portrait de Zadig et la troisième décrit l'avenir proche du héros : son mariage. Mais dans ce récit, c'est une critique de Paris à travers l'évocation de Babylone qu'il faut voir, ainsi que le personnage de Zadig en tant que héros voltairien. I -La critique de Paris à travers l'évocation de Babylone A. Mise en place du cadre spatio-temporel • Babylone se situe en Mésopotamie, en Orient

Stendhal - La chartreuse de Parme Nous avouerons que notre héros était fort peu héros en ce moment. Toutefois, la peur ne venait chez lui qu’en seconde ligne ; il était surtout scandalisé de ce bruit qui lui faisait mal aux oreilles. L’escorte prit le galop ; on traversait une grande pièce de terre labourée, située au-delà du canal, et ce champ était jonché de cadavres. - Les habits rouges ! Les habits rouges ! criaient avec joie les hussards de l’escorte, et d’abord Fabrice ne comprenait