Hiroshige

Ils étaient très peu reconnus au Japon car leur art été considéré comme léger et populaire par les élites japonaises de l’époque. Estampe d’Ando Hiroshige (a gauche) reproduite par Van Gogh (a droite) Monet, comme beaucoup d'autres, est emballé par l’art japonais. Il se met à collectionner les estampes des plus grands maîtres, dont Hokusai, Hiroshige et Utamaro. L'engouement pour les estampes japonaises s'empare aussi de Vincent van Gogh, de Georges Clemenceau, de Renoir, d'Edmond de Goncourt

frère Théo qui dirigeait une petite galerie de tableaux. Il fit rapidement connaissance des jeunes peintres qui animaient les mouvements artistiques les plus innovants. Influencé par l'uvre des impressionnistes et par celui d'artistes japonais tels Hiroshige et Hokusai, le style de Van Gogh évolua sensiblement à cette époque. Les couleurs s'éclaircirent, les touches de pinceau, qui furent apposées suivant une technique plus étudiée, suivaient souvent la forme de l'objet représenté. Dès 1888, il adopta

Goncourt accumula des trésors dans sa maison d' Auteuil. Il la décrivit dans un étrange roman catalogue, la maison d'un artiste, qui eut curieusement un énorme succès. On lui doit aussi les premières monographies consacrées à Utamaro, Hokusai et Hiroshige. Il fut aidé dans cette tache par un Japonais, Hayashi Tadamasa, qui devint marchand d'art et qui organisa de nombreuses expositions. Il fut nommé responsable du pavillon du Japon lors de l'exposition universelle de 1900.

frère Théo qui dirigeait une petite galerie de tableaux. Il fit rapidement connaissance des jeunes peintres qui animaient les mouvements artistiques les plus innovants. Influencé par l'œuvre des impressionnistes et par celui d'artistes japonais tels Hiroshige et Hokusai, son style évolua sensiblement à cette époque. Les couleurs s'éclaircirent, les touches de pinceau, qui furent apposées suivant une technique plus étudiée, suivaient souvent la forme de l'objet représenté. Dès 1888, il adopta des teintes

Jihei, contemporain de Moronobu, leur consacre près des deux tiers de son œuvre. [pic] Suzuki Harunobu, Chûban, yokoe. Les plus grands artistes de l'ukiyo-e s'y sont essayés : Harunobu, Shunshō, Kiyonaga, Utamaro, Eishi, Hokusai, et même Hiroshige, en ont tous produit, parfois en abondance, sous forme d'estampes, permettant une large diffusion, mais aussi, quoique plus rarement, sous forme de peintures. IV. Suzuki Harunobu Suzuki Harunobu est un nom japonais traditionnel ; le nom de

l’Extrême-Orient, et en particulier le Japon, devient une source d’inspiration majeure pour les peintres français. Les relations d’échange s’intensifient avec le Japon et les artistes européens découvrent entre autres les estampes d’Utamaro, de Hokusai, de Hiroshige ou de Eisen. Bibliographie - Toulouse Lautrec Gilles Néret, Nathan, 1991 - Toulouse Lautrec Lesley Stevenson, bookking international, 1994 - Toulouse Lautrec, l’art de l’affiche, Bertrand Lorquin, découverte Gallimard. -

frère Théo qui dirigeait une petite galerie de tableaux. Il fit rapidement connaissance des jeunes peintres qui animaient les mouvements artistiques les plus innovants. Influencé par l'œuvre des impressionnistes et par celui d'artistes japonais tels Hiroshige et Hokusai, son style évolua sensiblement à cette époque. Les couleurs s'éclaircirent, les touches de pinceau, qui furent apposées suivant une technique plus étudiée, suivaient souvent la forme de l'objet représenté. Dès 1888, il adopta des teintes

proche, qui dirigeait une petite galerie de tableaux. Il fit rapidement connaissance des jeunes peintres qui animaient les mouvements artistiques les plus innovants. Influencé par l'œuvre des impressionnistes et par celui d'artistes japonais tels Hiroshige et Hokusai, son style évolua sensiblement à cette époque. Les couleurs s'éclaircirent, les touches de pinceau, qui furent apposées suivant une technique plus étudiée, suivaient souvent la forme de l'objet représenté. Dès 1888, il adopta des teintes

des mineurs auxquels il s'attacha avec une ferveur. Il fit rapidement connaissance des jeunes peintres qui animaient les mouvements artistiques les plus innovants. Influencé par l'œuvre des impressionnistes et par celui d'artistes japonais tels Hiroshige et Hokusai, son style évolua sensiblement à cette époque. Les couleurs s'éclaircirent, les touches de pinceau, qui furent apposées suivant une technique plus étudiée, suivaient souvent la forme de l'objet représenté. Dès 1888, il adopta des teintes

puissance émotionelle appuyée par des contours noir, par un assemblage brutal des différents plans ( lien entre tableau 1 et Photo 7), contraste certain des couleurs complémentaires (il ne mélange pas les couleurs). Van Gogh était très fan d’Hiroshige. Hiroshige était un dessinateur, graveur et peintre japonais qui réalisait des oeuvres de la vie quotidienne, des paysages, l’atmosphère des ville,... Van Gogh va imiter quelques oeuvres japonaises et va reprendre l’utilisation des couleurs non-mélangées et