Hommage A Blériot Delaunay

Histoire des arts 1) « hommage à Louis Blériot » -Robert Delaunay 2)  Barcelona (marcha)- Antoni Molina 3) Barcelone – Etude d’une ville 4) Paysages belges- Koen Theys 5) Y avait une ville- Claude Nougaro NB: -Semaine du 31 Mars 2014  Oraux Blancs -Mercredi 4 Juin 2014  Epreuves orales du brevet des collèges 1) « Hommage à Blériot » Robert Delaunay I/L’œuvre Elle se nomme « Hommage à Blériot », peinte par Robert Delaunay en 1914 (huile sur toile

Exposé: art contemporain Robert Delaunay, Hommage à Blériot, 1914, Bâle Introduction L'hommage à Blériot de robert Delaunay a été conçue en février 1914 pour être exposé au Salon des indépendants la même année. Il s'agit d'un hommage au Grand aviateur et constucteur Blériot qui a traversé la manche en 1909. Cet événement fût très suivit par la population française et symbolise la victoire technologique de l'homme sur le ciel. Il visita d'ailleurs l'exposition internationale d'aéronautique

 «  C'est effectivement Apollinaire qui avait inventé le terme (orphisme : culte rendu à Orphée) et l'avait employé publiquement pour la première fois lors d'une conférence sur la peinture moderne prononcée à l'occasion du Salon de la section d'or en octobre 1912. Qu'entendait-il par là ? Il semble qu'il ne l'ait pas très bien su lui-même et, plus encore, qu'il n'ait pas très bien su quelles limites assigner à cette nouvelle tendance. En fait, la confusion qui règne encore au sujet de celle-ci provient

COULEURS ou à propos du contraste simultané… «Les peintres qui ne sont pas coloristes sont des enlumineurs, mais ne seront jamais des peintres» Eugène Delacroix (1798-1863) Il y a contraste toutes les fois que des surfaces différemment colorées sont convenablement rapprochées et susceptibles d’être vues simultanément et parfaitement distinctes l’une de l’autre. RÉVISONS LE CERCLE CHROMATIQUE DE CHEVREUL 3 couleurs primaires = triangle 3 couleurs complémentaires = à l’opposé

qui laisse à celui qui l'admire la possibilités de voir ce qu'il a envie de voir. Le tableau de Delaunay donne une impression d’éclatement, comme si la Tour Eiffel (rouge au centre de l'image) se brisait en mille morceau colorés. De plus, la Tour donne l’impression de s’envoler (ailes bien visibles en haut à droite), alors que les immeubles semblent s’effondrer. Pour Apollinaire, la Tour Eiffel est symbole de la modernité et la met en avant dans son poème tout comme la fait Delaunay en plaçant

Vauxcelles, il débute historiquement à l'automne 1905, lors du Salon d'automne qui créa scandale, pour s'achever moins de cinq ans plus tard, au début des années 1910. En fait, dès 1908, il est déjà à son crépuscule. Son influence marque néanmoins tout l'art du xxe siècle, notamment par la libération de la couleur. Le précurseur du fauvisme est Henri Matisse. Le fauvisme est caractérisé par l'audace et la nouveauté de ses recherches chromatiques. Les peintres ont recours à de larges aplats de couleurs violentes

visage, un œil pourra être dessiné plus bas que l’autre. Ils s’exercent à peindre plusieurs points de vue. Dans le même tableau, tu peux avoir l’impression que le personnage est de face et en même temps de profil. Le peintre joue avec la perspective et la lumière dans différentes parties du tableau. Il existe 3 grandes phases du Cubisme : -Le cubisme Cézanien (1906-1909): inspiré par Paul Cézanne, il a marqué l'histoire de l'art à jamais avec son style avant-gardiste et sa façon unique de peindre

APOLLINAIRE ALCOOLS / PARCOURS « MODERNITE POETIQUE ? » BIEN NOTER LE ? QUI PROUVE QU’ON HESITE A REPONDRE, QU’IL Y A DONC UN POUR ET UN CONTRE… (lire les colonne horizontalement : de gauche à droite) Voici un tableau qui résume les principaux arguments pour ou contre : UNE POESIE TRADITIONNELLE colonne de gauche // colonne de droite UNE POESIE MODERNE LE TITRE DE L’ŒUVRE / LE NOM DE L’AUTEUR (à la fois intro et conclusion du recueil) La vision dionysiaque de la poésie (patronnée par le

De l’abstraction à la figuration… L’art raconte-t-il toujours facilement des histoires ? On considère l’abstraction comme une tendance fondamentale de l’art du XX° siècle. L’abstrait rompt avec la tradition adoptée depuis que l’art existe, à savoir représenter le monde visible (même s celui-ci est divin et, par essence donc, peu aisément vérifiable). Le public est privé des repères classiques d’appréciation de l’œuvre et beaucoup ne pensent pas pouvoir « comprendre » l’art abstrait. D’autres le

François Mauriac 1885 – 1970 Cette biographie de François Mauriac, rédigée par Michel Suffran a été initialement éditée dans le supplément du journal Sud Ouest réalisé, en 1985, à l’occasion du centenaire de la naissance de François Mauriac. Nous remercions le journal Sud Ouest et Michel Suffran de nous avoir autorisés à reproduire ce texte. 1843 L’arrière-grand-père paternel, Jean Mauriac, achète pour la somme de 28 000 francs, sur les coteaux de la Garonne proches de Verdelais, la propriété de