Hugo Hernani Acte Premier Scène Ii

DEFINITIONS, FONCTIONS, GENRES ET FORMES DE PAROLES. REPUBLIQUE DU BENIN ******* DIRECTION NATIONALE DE L’ENSEIGNEMENT CATHOLIQUE ******* 1 LE THEATRE : ORIGINE, DEFINITIONS, FONCTIONS, GENRES ET FORMES DE PAROLES. INTRODUCTION I- II- PLAN Origine Et Histoire Du Théâtre. Les Définitions Du Théâtre. III- L’évolution Du Théâtre De L’antiquité Grec Jusqu’à Nos Jours. 1. Le théâtre du Moyen-âge 2. Le XVIème siècle : la renaissance du théâtre 3. Le XVIIème siècle : l’âge

ue s & P at ri m oi ne Victor Hugo Les Contemplations Livres I à IV TEXTE INTÉGRAL 1res NOUVEAU BAC • Œuvre au programme Appareil pédagogique et lexique établis par Christine Girodias-Majeune professeure de Lettres en lycée et classes préparatoires Les Contemplations Livres I à IV Victor Hugo C la ss iq ue s & P at ri m oi ne 9782210764729_Contemplations_001_009.indd 1 18/07/2019 08:03Présentation : l’auteur, l’œuvre et son contexte Victor Hugo ————————————————————————————— 4‑5

Janvier 2001 Hernani Victor HUGO L'auteur de ce drame écrivait il y a peu de semaines à propos d'un poète mort avant l'âge. Qu'on pardonne à l'auteur de ce drame de se citer ici luimême; ses paroles ont si peu le don de se graver dans les esprits, qu'il aurait souvent besoin de les rappeler. D'ailleurs, aujourd'hui, il n'est peut-être point hors de propos de remettre sous les yeux des lecteurs les deux pages qu'on vient de transcrire. Ce n'est pas que ce drame puisse en rien mériter le beau

impossible, coups de théâtre, rires et larmes rythment ce drame romantique, qui est aujourd’hui encore l’une des pièces les plus jouées de Victor Hugo. ISBN 978-2-7011-5140-3 288 pages - 3,50 € le ir Ruy Blas Victor Hugo Édition de Caroline Rivoal LIVRET PÉDAGOGIQUE Arrêt sur lecture 1 p. 61-65 Pour comprendre l’essentiel p. 61-62 Un acte d’exposition L’acte I commence par une longue didascalie qui donne des informations sur le lieu et le temps de l’action. Relevez ces indications

Chateaubriand (1768-1848) et par Charles Nodier grâce à son Cénacle à la Bibliothèque de l'Arsenal, est une révolte de fait contre l'idéal classique qui appliquait un style rigoureux et créait des unités de lieu et de temps uniques. S'y sont impliqués Victor Hugo (1802-1885), Gérard de Nerval (1808-1855), Henri Bayle Stendhal (1783-1842) ou George Sand (1804-1876). On peut distinguer deux phases qui ont créé deux personnages distincts. Jusqu'en 1830, l'individualisme prime. Le personnage est aristocratique

donner la réplique. (Beckett Fin de partie) Parfois, explication partielle avec un “récitant” (Brecht) ou un coryphée (théâtre antique) mais ce perso ne peut être objectif car il appartient à la pièce. Rareté des portraits “Le personnage, sur scène, est d’abord appréhendé à travers l’acteur” (MCH) La perception de sa personne est immédiate. Le portrait d’un personnage est fait souvent par un autre perso, exemples, le portrait de Thomas Diafoirus par son père dans Le Malade Imaginaire, les portraits

à l'œuvre. En somme, la pièce de théâtre a plusieurs créateurs : l'auteur, le metteur en scène, en collaboration avec les acteurs, et le public. Dans cette création collective, les objets, les décors et les costumes jouent un rôle important et les dramaturges eux-mêmes y accordent une attention toute particulière, notamment dans les didascalies. Problématique : Lors de la représentation, le metteur en scène doit-il suivre scrupuleusement les indications de l'auteur et prendre en compte tous les

royaume est confié à la régente, Marie de Médicis. La vie théâtrale n’est encore soumise à aucune règle. On joue des tragédies d’inspiration antique, mais l’agitation et l’inquiétude de l’époque (guerres de Religion, mort des derniers Valois, Henri II, Henri III, Charles IX) influent sur les intrigues : on joue des tragédies qui se terminent dans le sang. Le théâtre baroque ne se soucie pas de règles ni de convenances, favorisant plutôt l’imagination et le merveilleux. Le goût de l’action extrême

royaume est confié à la régente, Marie de Médicis. La vie théâtrale n’est encore soumise à aucune règle. On joue des tragédies d’inspiration antique, mais l’agitation et l’inquiétude de l’époque (guerres de Religion, mort des derniers Valois, Henri II, Henri III, Charles IX) influent sur les intrigues : on joue des tragédies qui se terminent dans le sang. Le théâtre baroque ne se soucie pas de règles ni de convenances, favorisant plutôt l’imagination et le merveilleux. Le goût de l’action extrême

informations) Les contraintes matérielles du plateau imposent une scénographie : le décor est assez réaliste cependant, il suggère plutôt qu’il ne représente exactement un théâtre . La scénographie envisage la verticalité (échelles, passerelles) *Scène 4 La tirade du nez jouée par M. Vuillermoz on se rend bien compte que la tirade s’adresse à Valvert Introduction : Remettez ce passage dans son contexte.Ù !Variations TonType de phraseNiveau de langue Domaine d’analogie Procédés1)2)3)4)5)7)8)9)10)11)12)13)(Didascalie