Héros épiques Ou Ordinaires

son milieu pour rythmer le tout. Le théâtre serait né, vers 550 av. J-C, lorsque Pisistrate, tyran régnant à Athènes, associa au Dithyrambe un groupe de comédiens dirigés par Thespis qui passait d’un village attique à l’autre pour représenter les héros grecs. Thespis aurait eu l'idée, de faire dialoguer un acteur avec le chœur, introduisant ainsi un élément dramatique dans le poème lyrique; ainsi apparaît le premier " acteur ", dénommé hupocritès ("celui qui donne la réplique") ou protagoniste ;

Représentation du héros de comics dans la société américaine des années 1940 à 1960 Introduction : Le terme de comics est utilisé aux USA et dans le monde anglo-saxon pour désigner la Bande Dessinée. Ce nom renvoie au mot « comique » car les premières BD américaines étaient humoristiques. En France, le mot « comics », apparu récemment dans l’hexagone, désignait auparavant la BD américaine en général. Depuis les années 1980, il désigne plus spécifiquement la « BD de super-héros ». Les BD Disney

D’abord, la plupart des héros de contes, contrairement aux héros mythiques, (Hercule, Thésée, Romulus…) n’ont pas un nom propre mais des surnoms empruntés par exemple à des objets (Cendrillons, le petit chaperon rouge …). Mais la différence entre mythe et conte s’avère beaucoup plus fondamentale que cela : Marthe Robert (Roman des origines et origines du roman) explique «  Le prince charmant a beau naitre sous les auspices les plus favorables à l’acquisition d’un format épique, jamais il ne devient

Tous d’abord qu’est-ce que le naturalisme ? Le naturalisme c’est un mouvement littéraire du 19ème siècle qui s’inspire Dès le début du XIXème siècle, les romanciers se sont placés sous la bannière du "réalisme": ils y prônent les sujets ordinaires, les personnages frustes, l'exactitude de la documentation. Il est donc assez tentant de baptiser "réalistes" des écrivains aussi différents que Balzac, Stendhal ou Flaubert, mais aucun d'eux n'a jamais revendiqué ce titre, d'ailleurs vague et superficiel

parlons aujourd’hui appartient au même groupe de langues que le sanscrit. C’est le groupe des langues dites indoeuropéennes. Du 10ème au 16ème siècle, la littérature française est très abondante et très variée. On y trouve surtout : ---des poèmes épiques, ou épopées, dont le plus célèbre et aussi le plus long est ‘‘La Chanson de Roland’’ (11ème siècle). ---des poèmes lyriques, encore appelés ‘‘chansons’’ parce que ces poèmes sont généralement chantés. Le poète (troubadour ou trouvère) y raconte le

qui joue de tous les registres : souvent lyrique, la poésie peut être pathétique (« La nuit du 4 », Hugo), satirique (voir les textes du corpus) ; elle peut aussi être dramatique pour dénoncer la guerre (« Depuis six mille ans la guerre… », Hugo) ou épique (« Le Mal », Rimbaud). II. Une magie qui dévoile : mots, images et musique Mais ce sont surtout les « outils » dont le poète dispose qui donnent à la poésie son efficacité argumentative. « La poésie est à la fois Musique, Statuaire, Peinture, Éloquence… »

Exemple : Même si la poésie peut s’inscrire dans la réalité la plus prosaïque, certains poètes l’ont conçue comme une évasion à la découverte de terres nouvelles, pourtant sa définition ou son objet sont à rechercher dans une transformation du langage ordinaire. N.B. : ce n’est pas la peine de souligner les divisions de l’introduction par des alinéas. LA CONCLUSION comporte : une reprise de la problématique (attention à varier la formulation), enrichie de tout ce qui a été démontré. Exemple : Les poètes

idéologiques que véhiculent le langage ordinaire (Macherey). Mettant l'accent sur "l'interaction fondamentale pour tte œuvre littéraire entre sa structure et son destinataire", la théorie de la réception présente une nvle conception de l'œuvre, qui ne se réduit pas à un texte: le rôle du lecteur est déterminant (Iser). Celui-ci, confronté à l'unicité caractéristique de tte œuvre, est contraint de faire "l'expérience d'un dépaysement": contrairement à la communication ordinaire, la communication littéraire

provincial et accuse précisément, sous les traits de l’héroïne éponyme, les dangers du romantisme ; Salammbô (1862), sous couvert d’une grande rigueur historique, campe le rêve oriental ; L’Éducation sentimentale (1869), roman de l’échec, est celui du « héros », mais aussi celui de toute une génération, celle qui, issue du romantisme, eut 20 ans en 1840 (cf. Musset et sa Confession) ; les Trois contes (1877) sont tentés par ce fantastique qui informait déjà la première Tentation de saint Antoine ; enfin

Homère, il tenta d’apprendre le grec mais sans succès. Il imita les Anciens jusque dans la graphie, abandonnant le style gothique. Ses modèles : Saint-Bernard, Dante, Cicéron (son héros personnel). Il a rédigé sa propre correspondance dans le même style que les siennes. Bibliographie : □ Africa ( poème épique en latin (sur le modèle de Virgile et Stace) qui narre la vie de Scipion l’Africain. □ Suite de poèmes lyriques en vernaculaire □ Livre de chants ( textes doux-amers