Impressionnisme

APPRÉCIATION ESTHÉTIQUE Travail de recherche présenté à Madame Cristelle Senécal par Olivier Naud-Dulude gr. 405 Collège Saint-Louis 28 janvier 2013 Appréciation esthétique Cette oeuvre à été fait par Vincent van Gogh. Van Gogh est né le 30 Mars 1853 à Groot-Zundert aux Pays Bas et est mort le 29 Juillet 1890 à Auvers sur Oise où il est enterré à côté de son frère Théo. Cette œuvre s’appelle Le peinte sur la route d’Arles et elle a été peintre en 1888. Pendant cette période

DISSERTATION AVA La femme fascine. Tour à tour mise en scène en mère aimante dans l'estampe japonaise une mère attentive au jeu de son enfant de Kitagawa Utamaro en 1803, en muse orientale dans Caprice en pourpre et or n°2, le paravent doré de James Abbott McNeill Whistler en 1997, en prophétesse futuriste dans la réalisation multimédia Nirvana de Mariko Mori, en jeune manga-fan dans la photographie Miss Ko2 de Takashi Murakami en 2004, mais aussi en femme mûre, en sainte, en présence diabolique

Émile Zola (à l'état civil Émile Édouard Charles Antoine Zola1) est un écrivain et journaliste français, né à Paris le 2 avril 1840 et mort dans la même ville le 29 septembre 1902. Considéré comme le chef de file du naturalisme, c'est l'un des romanciers français les plus populaires2, les plus publiés, traduits et commentés au monde. Ses romans ont connu de très nombreuses adaptations au cinéma et à la télévisionN 1. Sa vie et son œuvre ont fait l'objet de nombreuses études historiques. Sur le plan

Titre de l’œuvre : L'autoportrait de Van Gogh à l'oreille bandée Définition d’un autoportrait : L’autoportrait et un sous-genre mineure du portrait. Ce n’est qu’en 1950 que le mot est officiellement admis dans la langue Française. Faire un autoportrait s’est se représenter soi-même de face, de trois-quarts, ou de profil, le corps entier ou fragmenté avec ou sans mise en scène, seule ou avec d’autres personnages. L’autoportrait a été longtemps un genre caché, les artistes se

«CLAIRE DE LUNE» DEBUSSY Présentation: Cette œuvre est une musique. C'est un mouvement de la suite bergamasque, pièce pour piano, qui comprend quatre mouvements. Le titre est «Claire de Lune» créée en 1890 par Claude Debussy. C'est une musique au caractère calme et mélodieux. Elle dure cinq minutes. Elle n'a pas de commanditaire. Claude Debussy est aussi connu pour: -Prélude à l'après-midi d'un faune en 1894 -Pelléas et Mélisande en 1902 -Suite Bergamasque en 1905

L’œuvre de Gustave CAILLEBOTTE, « les raboteurs de parquets » a été conçue durant le 19ème siècle et plus précisément en 1875. Cet artiste a la particularité d’être à la fois un peintre ainsi qu’un mécène : c’est-à-dire qu’il est le protecteur d’autres peintres ou artistes et peut les aider financièrement. Il appartient au courant des impressionnistes tel que Edgar DEGAS ou encore Auguste RENOIR. Gustave CAILLEBOTTE a d’abord commencé par faire études de droit pour ensuite finalement intégrer les

Pommes et oranges (vers 1899) de Paul Cézanne (1839-1906) Pommes et oranges est un tableau de Paul Cézanne peint vers 1899, ce tableau est une nature morte. Elle est située au Musée D’Orsay à Paris. Paul Cézanne est né en janvier 1839 à Aix-en-Provence et mort en octobre 1906. C’est un peintre français, il était membre du mouvement impressionniste et considéré comme le précurseur du cubisme. Il est l'auteur de nombreux paysages de Provence, et peint particulièrement la campagne d'Aix-en-Provence

Sur la mort de Marie (1578) de Pierre Ronsard : Tableau illustrant le poème : « L’âme de la Rose », huile sur toile peinte en 1908 par John William Waterhouse (6 avril 1849 - 10 février 1917). L’auteur : Peintre britannique néoclassique et préraphaélite, célèbre pour ses tableaux de femmes inspirés de la mythologie et de la littérature. Il naquit à Rome en 1849, ses parents sont les peintres William et Isabela Waterhouse. John est âgé de cinq ans lorsque la famille déménage à Londres (South

 Edgar DEGAS, « Portraits dans un bureau (nouvelle-Orléans) »1873, huile sur toile 73x92cm. Pau, musée des beaux-arts. Description : Nous sommes dans un bureau, groupe d’hommes : quatorze hommes. Homme du premier plan : âgé, assis, habillé d’un costume avec un chapeau haut de forme. Triture du coton, à côté de lui se trouve une chaise sur laquelle se trouve le coton, qui se trouvait dans un emballage. A droite : une corbeille remplie de papier, se trouve à côté on voit un homme debout, accoudé

Depuis 1949, Jacques Villeglé révèle la beauté de 3500 affiches. Il s’est fait l’historien de toute une génération d’artistes qui voulait donner plus de liberté à l’Art. Il affirme qu’en prenant l’affiche, il prends l’histoire. Son œuvre va devenir une mémoire de la société française, de l’après-guerre à aujourd’hui. Il se définit comme un artiste non producteur, un ravisseur d’affiche, un réveleur de traces de civilisations. Il s’est mis au service du « lacéré anonyme » dont il prélève avec un