Inspiration Poétique Dans La Nature

classique alternance de rimes féminines et masculines → écriture classique mouvement littéraire romantique registre lyrique « amours » « rêvées » « rêveur » « sentais » « écoutais » → ressentis, sensation pronom « je » thème de la nature « goutte » « rosée » « grande ours » thème de l'immensité céleste « ciel » « étoiles » « grande ours » → attachement romantique à ce qui sera au ciel thème de l'amour « muse » « amour splendide » « frou-frou » «  cœur » « je sentais »

France, elle représente la première partie du régne de Louis XIV. Ainsi, le classicisme possède une poètique, un ensemble de règles établies par des thérociens. Il devient un Modèle artistique à suivre. En effet nous pouvons vous dire, que classicus signifie en latin « premier ordre ». * Les influences du classicisme. Le modèle de l’antiquité gréco-latine est dominant : • La Poétique d’Aristote contient les préceptes qui vont nourrir les règles du classicisme. La catharsis, purgation

autres encore tombent dans des travers ridicules on les appelle les Burlesques comme Scarron En conclusion le style baroque mené avec exubérance le trivial au précieux, cultive l excès sous toutes ses formes ,célèbre la nature le rêve la nuit et s épanoui dans l inspiration lyrique. Il est a l oppose du goût classique ,défini par la sobriété la mesure et apparaît donc comme « une sorte de romantisme avant la lettre » 2)Le classicisme (1661-1685) A partir de 1660 il y a dans les lettres françaises

propriété littéraire (la notion d’auteur) n’existe pas. Des clercs, hommes cultivés, appartenant à l’Eglise mais non prêtres. Ce n’est qu’au 14ème siècle que la prose acquiert ses lettres de noblesse. Les poèmes sont à forme fixe. Plusieurs formes poétiques co-existent, appropriées à des situations sociales particulières : La ballade est souvent une plainte du poète : La Ballade des pendus de Villon. Le rondeau est un poème à danser : Charles d’Orléans Les Rhétoriqueurs inventent des rimes complexes

* Texte D : Arthur Rimbaud, « Ma Bohème », Poésies, 1870 Question : A l’appui des textes du corpus vous expliquerez quelle image leurs auteurs donnent du poète et de la création poétique. Ce corpus est constitué de quatre textes, portant tous sur l’image que donne l’auteur du poète et de la création poétique. Le premier texte est de Victor Hugo (auteur incontournable de la période romantique), tiré de son œuvre Les Rayons et les ombres : « Fonction du poète » en 1840. Le second texte nous

l’innovation. A cela s’ajoute son double projet d’écriture, retourner aux sources de la poésie mais aussi conserver sa liberté en errant entre les genres et entre les arts. La subversion de Marie Krysinska ne réside pas seulement dans son innovation poétique mais en ce qu’elle est femme maniant un outil généralement réservé aux hommes, l’écriture. Seule femme poète symboliste, elle est marginalisée et cependant respectée pour ses talents de musicienne et de mise en scène de sa poésie. Pour les symbolistes

de vue, justifié par son expérience de poète, tout en discutant cette affirmation par le biais de la considération cet art poétique plutôt controversé, chez d’autres poètes. En effet, la vision de cet art est différente chez chaque poète, donnant à la poésie un rôle qui se métamorphose chez chacun, ainsi qu’une influence plus ou moins marquée dans la société. L’art poétique est libre, et ne suit pas ni règles ni traditions. C’est vraisemblablement dans cette perspective que Denis Roche qualifia

s'intéresser au contenu de cette morale par rapport à la thèse énoncée. A partir du vers 130, il compare le comportement du pélican du récit avec celui des grands poètes. Le pélican devient de symbole des grands poètes. Le vers 130 introduit la nature symbolique de l'oiseau ; c'est une sorte de conclusion. Musset définie la fonction qu'il donne à la poésie en définissant les grands poètes. Le thème abordé dans ce poème est la douleur. Le comportement du pélican symbolise la fonction du poète

peinture de poétique. On entend par là qu’il s’agit de quelque chose d’à la fois beau et intraduisible. Quelque chose qui se dérobe à la raison et vient toucher nos sens et notre imaginaire pour nous émouvoir. I- LE RÔLE DE LA POÉSIE 1. la transcription du réel La poésie peut transcrire le réel en décrivant à la manière d’un tableau, selon la conception de Horace, le poète latin, qui définit la poésie comme une peinture. (sensible chez la Fontaine) La réalité devient « poétique » à travers

d'artistes tels que Delacroix, Daumier, Manet, Wagner, dont il est un des premiers à percevoir la nouveauté et le génie. Dans "Le Peintre de la vie moderne", Baudelaire formule ainsi son ambition : « dégager de la mode ce qu'elle peut contenir de poétique dans l"historique, [...] tirer l'éternel du transitoire. » Les Fleurs du Mal sont le reflet de ces tensions et de la dynamique qui animent la modernité. On y retrouve les influences qui parcourent le XIX ème siècle et cette volonté d'explorer d'autres