Institut d'art de Chicago

American Gothic est un tableau de Grant Wood faisant partie de la collection de l'Art Institute de Chicago. Wood a été inspiré par un chalet conçu dans le style néogothique avec une fenêtre supérieure distinctive ; et il a décidé de peindre la maison parce que « le genre de personnes qui me plaisaient doit vivre dans cette maison. »1 Le tableau montre un paysan debout à côté de sa fille célibataire2. Les modèles étaient le dentiste et la sœur de Wood. La femme est vêtue d'un tablier imprimé colonial

dans le Wisconsin en 1890, Mark Tobey était fils de maçon et cadet d’une famille de quatre enfants. (sous la dir. de Sylvester, 1985, p. 122) Après quelques études au High School de Hammond, à Chicago, il commence à s’intéresser au dessin de façon autodidacte et se dirige vers l’Art Institute de Chicago afin d’y suivre des cours de pastel. (sous la dir. de Maillard, 1975, p. 290) Afin de subvenir à ses besoins, il travaille comme dessinateur de mode dans la ville avant de tenter sa chance à New

réalisera également les nouveaux bâtiments de l'ENS Cachan à Paris-Saclay, entre 2015 et 20172. Liste des réalisations 1971 : Bureaux de la société B&B, Côme, Italie. 1974 : Maisons individuelles, Cusago, Milan, Italie. 1977 : Centre national d'art et de culture Georges-Pompidou, Paris, France. 1979 : Réhabilitation du centre historique d'Otrante, Italie (projet de l'UNESCO) 1980 : Prototype de la voiture expérimentale VSS pour Fiat, Turin, Italie, projet de rénovation du centre historique

sa vision d'une architecture fine et élancée. Ses dernières réalisations sont le dénouement d'une vie dédiée à l'idée d'une architecture universelle simplifiée. Mies s'est installé à Chicago où il s'occupe du département d'architecture du Chicago's Armour Institute of Technology (renommé plus tard Illinois Institute of Technology ou IIT). Il a accepté ce poste à la condition qu'il puisse réaménager le campus de l'université. Certaines de ses réalisations les plus célèbres s'y trouvent encore dont

Weisman Art Museum à Minneapolis. S'inscrivant à la suite d'autres créations chimériques d'Eduardo Kac, dont le fameux Alba, lapin génétiquement modifié avec une protéine verte de méduse pour le rendre fluorescent, Edunia peut être vu comme une oeuvre d'art "totale", dans la mesure où elle questionne le champ esthétique, religieux, scientifique, politique et, bien sûr, bio-éthique. Développée entre 2003 et 2008, "Histoire Naturelle de l'Énigme" sera exposée au Weisman Art Museum de Minneapolis du 17 avril

devient alors fluorescent à l'obscurité car ses cellules produisent la protéine PVF. L'auteur. Eduardo Kac, est un artiste contemporain américain, né en 1962 à Rio de Janeiro, au Brésil. Il étudie aux États Unis en 1989 à "L'Art Institute of Chicago" où il obtient une maîtrise en Beaux-Arts l’année suivante. Il est actuellement professeur adjoint en art et technologie dans cette écolé ou il a lui même étudier. Après avoir largement exploré les possibilités de l’art des télécommunications

in Bron (France) lives and works in Lyon Solo show 2009 SSHH, biennale de Venise, Venise VS, boutique Louis Vuitton , Artyvitrine, Lyon 2008 Wûrsa ( à 18 000 kilomètre de la terre), Palais de tokyo, Paris Daniel Firman, siège d’arte, en partenariat avec le FRAC alsace, Strasbourg 2007 La masse grave, Galerie Alain Gutharc, Paris 2006 Toucher : Coulé , Le Grand Café, Saint-Nazaire,France. Le foulard d’Isidora, Centre culturel français de Milan, Italie.

chercheurs qui ont fabriqué Alba, cette expérience n'est pas une fantaisie. Ils l'auraient réalisée dans le seul but de faire progresser la science. Commentaire de l'œuvre : Kac, professeur à Chicago, rêve de fabriquer, par manipulation génétique, des êtres vivants uniques destinés à ses œuvres d'art. Il a donc demandé qu'on lui prête Alba pour pouvoir le photographier et illustrer son site Internet. Kac met en avant un nouveau domaine de l'art contemporain. L'art transgénique: forme artistique

International World Center, 1913 ; Perspective à vol d'oiseau depuis la mer. Encre de chine et aquarelle sur papier entoilé, 167,5 x 119 cm. Galleria Nazionale d'Arte Moderna, Rome. Hendrik C. Andersen, Ernest Hébrard, International World Center, 1913 ; Vue à vol d'oiseau. Encre de chine sur papier entoilé, 150 x 324 cm. Galleria Nazionale d'Arte Moderna, Rome. Léon Jaussely, Plan d'aménagement et d'extension de Barcelone, 1904. Aquarelle et encre de Chine sur calque entoilé, 103,5 x 144 cm. Académie

des classes moyennes. En 1925, Edward Hopper achève sa célèbre Maison au bord de la voie ferrée (The House by the Railroad), qui est considérée comme l’un de ses meilleurs tableaux. Un de ses travaux les plus connus, Nighthawks (1942, institut d'art de Chicago), montre un café ouvert toute la nuit, ses quelques clients solitaires dans la lueur sans pitié des lumières électriques. À Paris, Hopper visite les musées et les expositions ; il s’intéresse aux impressionnistes (par l’intermédiaire de