Institut d'art de Chicago

Jehouda Pen, il part pour Saint-Pétersbourg où l’enseignement libéral de Léon Bakst lui permet de mieux connaître l’art moderne de l’Europe occidentale tel que l’impressionnisme français. B- La première période parisienne En fréquentant le cours d'art moderne de Léon Bakst vient d'ouvrir, il découvre les impressionnistes français. Dès lors, Paris l'attire : il y arrive en août 1910, francise son nom et devient Marc Chagall. Il se lie aussitôt avec l'avant-garde artistique (Delaunay) et littéraire

du vocabulaire maritime : c'était le nom donné au plus haut des trois-mâts qui abordaient New-York depuis Liverpool. Voici le premier des grattes ciel et donc bien sur il s'agit du premier records : Home Insurance Building, il fut construit a Chicago, il possédait 10 étages et 42 m de haut. Il fut achevé en 1884 et fut finalement détruit en 1931. Avec cette image vous pouvez déjà avoir un premier aperçu des principaux plus grand Grands gratte-ciel de la planète. 2: LES STYLES DES GRATTES CIEL:

Quimper en 1971. Diplômé de l'École nationale supérieure des arts décoratifs, il commence à travailler seul, puis progressivement avec son frère Erwan. Erwan Bouroullec, quant à lui, est né à Quimper en 1976. Diplômé de l'École nationale supérieure d'arts de Cergy-Pontoise, il collabore rapidement avec son frère Ronan, Leur collaboration est un dialogue permanent, nourri de leurs singularités et guidé par une exigence commune. À l’occasion de la présentation de la Cuisine désintégrée au Salon du

en 1912, au Mac Dowell Club. L’année suivante, il vend sa première œuvre et s’établit dans un studio sur Washington Square dans le quartier de Greenwich Village10. En 1915, il réalise ses premières eaux-fortes et se fait connaître par les critiques d’art dans une exposition au Mac Dowell Club. Mais c’est dans l’entre-deux-guerres qu’il commence à être vraiment reconnu, avec sa première exposition personnelle au Whitney Studio Club (1920)11. En 1924, il se marie avec Josephine Verstille Nivison.

cubisme.  Le cubisme (1907-1914, pour sa période la plus représentative) est un courant de peinture révolutionnaire et déterminant du début du XXème siècle. Il est communément admis d’en distinguer trois « sous-périodes », définies par le marchand d’art Daniel-Henry Kahnweiler (1884-1979), acceptées ensuite par la majorité historiens de l’art : le cubisme « cézannien » (1907-1908), « analytique » (1909-1911) et « synthétique » (1912-1925). Elles naissent de l’observation du travail réalisé par les

railroad, 1924, MoMA), les personnages solitaires abîmés dans leur pensées (Morning sun, 1952, Columbus Museum of art), le monde du spectacle (Two on the aisle, 1927, Toledo Museum of art), les images de la ville moderne (Nightawks, 1942, Art Institute Chicago). Le réalisme apparent des peintures de Hopper, le processus mental et abstrait qui prévaut à leur élaboration, destinent ces œuvres aux revendications les plus contradictoires. Bastion de la tradition réaliste américaine, le Whitney Museum of

refus de l’imitation Juan Gris, Portrait de Picasso, 1912 Art Institute – Chicago. A gauche, photographie de Picasso, postérieure de quelques années au portrait de J. Gris. Picasso, Portrait de Dora Maar, 1937. Musée Picasso,Paris (à gauche, autoportrait photographique de Dora Maar, 1935) Kasimir Malevitch, Carré noir sur fond blanc, 1913 (Saint Petresbourg) Kasimir Malevitch, Carré blanc sur fond blanc, 1918. Musée d'art moderne, New York. Créateur du « suprématisme », Malevitch s’est

un exemple précoce de la construction de fer et de verre. Sans doute le meilleur exemple est le développement des gratte-ciel à structure en acier à Chicago. Les premières structures à employer le béton comme expression architecturale (et non seulement comme structure utilitaire cachée) sont l’Unity Temple de Frank Lloyd Wright (près de Chicago) et le Gœtheanum de Rudolf Steiner (construit près de Bâle). D’autres historiens voient l’Architecture Moderne comme une recherche esthétique, en réaction

Ministère De L’enseignement Supérieur Et De La Recherche Scientifique UNIVERSITE HADJ LAKHDAR BATNA Institut : Génie Civil , hydraulique Et Architecture DEPARTEMENT D ’ARCHITECTURE Peter Eisenman architecte et théoricien américain Réalisé par : ZEGHDOUDI Smail Section : 2 / Gr : 14 FRANÇAIS : 2 éme année Année universitaire :2013/2014 Peter Eisenman Peter Eisenman -Peter Eisenman né en 1932 à Newark dans le New-jersey, architecte et théoricien américain dont le travail témoigne d’une volonté

classiques ; la plupart des édifices sont blancs. Ceci peut s'expliquer par le fait que l’architecte Piano dessine de nombreuses extensions d'édifices plus anciens : LACMA   à Los Angeles,  High Museum  d'Atlanta,  Morgan Library  de New York, Art Institute  de Chicago, etc. Malgré cette uniformité esthétique, l'architecture ne perd rien dans la qualité des matériaux, du dessin des détails, de la lumière. Paradoxalement, c’est donc une préoccupation constante, celle de l’intégration parfaite du bâtiment