Ionesco Comique Tragique

Interprétation [modifier] Il s'agit d'une fable dont l'interprétation reste ouverte. Beaucoup y voient la dénonciation des régimes totalitaires (nazisme, stalinisme et autres) et celle du comportement grégaire de la foule qui suit sans résister. Ionesco dénoncerait ainsi plus particulièrement l'attitude des Français aux premières heures de l'Occupation, mais aussi le fait que tous les totalitarismes se confondent pour attenter à la condition humaine et transformer en monstre le meilleur des hommes

Eugène Ionesco est un écrivain et dramaturge franco-roumain, né en 1909 et mort en 1994. Il fut durant toute sa carrière un représentant du théâtre de l’absurde. C’est un mouvement littéraire apparu après la Seconde Guerre mondiale. Ce style de théâtre est caractérisé par une rupture totale avec les genres classiques. Eugène Ionesco passera une grande partie de sa vie à faire des allers-retours entre la France et la Roumanie. Il quitta dans un premier temps la Roumanie en 1913 à cause de son père

« Penser contre son temps, c’est de l’héroïsme », disait Ionesco. « Mais le dire, c’est de la folie ». C’est pourtant cette folie que nous montre le dramaturge à travers son œuvre Rhinocéros parue en 1959, folie inspirée de son expérience personnelle d’anti-auteur, lui qui est resté seul face à la montée du nazisme. On le reconnaît ainsi dans son personnage Béranger : venu se réconcilier avec Jean et lui annoncer la contamination de M. Boeuf, leur collègue, il constate que son ami devient lui-même

des dadaïstes et des surréalistes, influencés par les théories existentialistes d’Albert Camus et de Jean-Paul Sartre, les dramaturges de l’absurde voyaient, selon le mot d’Eugène Ionesco, « l’homme comme perdu dans le monde, toutes ses actions devenant insensées, absurdes, inutiles ». Rendu célèbre par Eugène Ionesco (la Cantatrice chauve, 1951 ; Rhinocéros, 1959) et par Samuel Beckett (En attendant Godot, 1952), le théâtre de l’absurde tend à éliminer tout déterminisme logique, à nier le pouvoir

techniques et artistiques qui participent à la représentation autant que la direction des acteurs par le metteur en scène. Vraisemblance : règle du théâtre classique qui veut que tout ce qui se joue sur scène ait l’air vrai. Comédie : en trois actes, comique de gestes, de mots, de caractère, de situation. Son but est de divertir et d’instruire le spectateur sur les défauts des hommes car elle montre les défauts de la nature humaine. Les personnages sont des bourgeois et des gens du peuple, les sujets

Ionesco, La Leçon édition: Editeur : Gallimard (15 mars 1994) Collection : Folio provenance: Médiathèque Biographie: Eugène Ionesco, né Eugen Ionescu le 26 novembre 1909 à Slantina, Roumanie, et mort le 28 mars 1994 à Paris, est un auteur dramatique roumain et français. Il passa une majeure partie de sa vie à voyager entre la France et la Roumanie. Représentant du théâtre de l'absurde, il a écrit de nombreuses œuvres dont les plus connues sont La cantatrice chauve, Les Chaises ou bien

– en premier lieu celles de Beckett, Ionesco ou Adamov. Cette formulation représente en fait le croisement d'un groupement d'œuvres (le « nouveau théâtre ») et d'un arrière-plan philosophique – celui de l'existentialisme sartrien et du Camus du Mythe de Sisyphe (1942). Si le second s'est ainsi retrouvé plaqué sur le premier, c'est de manière assez réductrice, même s'il est évident qu'ils participent d'un fonds commun, qui serait une vision pessimiste et tragique de la condition humaine, prenant ses

règles communes et vivre « sans appel ». Dès lors, à lui de multiplier les expériences lucides « pour être face au monde le plus souvent possible ». Principes : [pic] Mettre en évidence l’absurdité de la condition humaine. Eugène Ionesco dit qu’il met en scène : « l’homme comme perdu dans le monde, toutes ses actions devenant insensées, absurdes, inutiles » [pic] Rupture totale vis-à-vis de toutes les traditions théâtrales [pic] Refus du réalisme des personnages et de l’intrigue :

donc s’affranchir des règles communes et vivre « sans appel ». Dès lors, à lui de multiplier les expériences lucides « pour être face au monde le plus souvent possible ». Principes :  Mettre en évidence l’absurdité de la condition humaine. Eugène Ionesco dit qu’il met en scène : « l’homme comme perdu dans le monde, toutes ses actions devenant insensées, absurdes, inutiles »  Rupture totale vis-à-vis de toutes les traditions théâtrales  Refus du réalisme des personnages et de l’intrigue : théâtre

Eugène Ionesco et son Rhinocéros. Eugène Ionesco né le 26 novembre 1909 en Roumanie et mort le 28 mars 1994 à Paris. Ces œuvres principales sont ; La Cantatrice chauve, La Leçon, Rhinocéros et Le roi se meurt. Il passe la majeure partie de sa vie à voyager entre la France et la Roumanie. Il représente le théâtre de l’absurde. Rhinocéros En automne 1959, chez Gallimard, Rhinocéros paraît. C’est nouvelle pièce dans laquelle Ionesco manifeste son effroi devant toutes formes