Ionesco Quelle Place Pour Le Texte

Le Quartz Saison 2010/2011 THEATRE Les chaises d’Eugène Ionesco mise en scène Luc Bondy GRAND THEATRE jeudi 1 4 ( 19h30), vendredi 1 5 (20h30), samedi 16 avril 2011 (20h30) , , TARIFS 26€/18.5€/13€ RESERVATIONS www.lequartz.com TEL : 02 98 33 70 70 DOSSIER DE PRESSE Le Quartz Saison 2010/2011 Les chaises d’Eugène Ionesco ’Eugène Mise en scène Luc Bondy Avec Roch Leibovici Dominique Reymond Micha Lescot Décors et lumière Karl-Ernst Herrmann KarlCostumes Eva Dessecker

TRAVAIL DE LITTERATURE «La cantatrice chauve», Eugène Ionesco. NOEL 2010 2e BAC 1.INTRODUCTION Qu’y a-t-il de mieux pour débuter une approche personnelle - après une introduction à l’oeuvre de Gertrude Stein - des courants de l’avant-garde, que d’aborder un ouvrage qui, en plus d’être drôle et dérisoire, fait autorité en ce domaine ? De ce fait, «La cantatrice chauve» d’Eugène Ionesco m’a paru de suite un choix judicieux pour établir une analyse. D’une part car il s’agit d’une des oeuvres

Après la seconde guerre mondiale, dans les années 1950, apparaît un nouveau mouvement littéraire qu’il est convenu d’appeler l’absurde. Des auteurs comme Sartre, Camus, Beckett, Ionesco, remettent en cause la tradition humaniste pour postuler, s’inspirant des conceptions philosophiques de l’existentialisme, que notre présence sur terre n’a pas de sens. Dans le domaine du théâtre, ce mouvement portera l’absurde plus loin, en lui faisant saper les fondements mêmes du langage et en remettant en cause

soit au contraire en s’appuyant sur l’auteur pour monter une thèse contraire. La citation utilise le texte d’un autre auteur pour appuyer ses propos. Ainsi, dans une argumentation, elle fait appel à la renommée d’un autre auteur en utilisant l’argument d’autorité. Elle n’empêche en rien l’auteur de créer, dans le sens où elle sert uniquement de tremplin de la première argumentation, celle du texte-source, vers la seconde. La citation comme l’allusion littéraire contribuent à instaurer une certaine

Questions : 1) Ici, nous sont représentées trois périodes littéraires bien distinctes. Chacune apportant aux auteurs de l’époque diverses règles, contraintes mais surtout possibilités d’écriture. Le premier texte est une scène issue de l’acte II de l’œuvre de Molière, Le Bourgeois gentilhomme paru en 1670. Cette pièce se situe à l’apogée de la période littéraire dite « Classique » qui correspond à la seconde moitié du XVIIème siècle. A cette époque les auteurs étaient soumis à de nombreuses

par Eugène Ionesco. Mise en scène par Nicolas Bataille, la première eut lieu le 11 mai 1950 au théâtre des Noctambules. Elle fut publiée pour la première fois le 4 septembre 1952 par le Collège de 'Pataphysique. Depuis 1957, La Cantatrice chauve est jouée au théâtre de la Huchette[1], devenant l'une des pièces comptant le plus de représentations en France. La Cantatrice chauve a reçu un Molière d'honneur en 1989. La genèse de la pièce[modifier]L'idée de la pièce est venue à Ionesco lorsqu'il

caractéristiques les plus étonnantes du texte théâtral, la moins visible, mais peut-être la plus importante, c’est son caractère incomplet ». Pour elle, le texte théâtral est donc « troué », ce qui exige du metteur en scène une interprétation. Vous discuterez ce point de vue en prenant appui sur les textes du corpus et sur les œuvres que vous avez lues ou étudiées, notamment Rhinocéros. Le théâtre doit son unicité au fait qu’il est composé à la fois d’une partie écrite, le texte, et d’une partie interprétation

IONESCO Rhinocéros 1959   Pièce ambitieuse "en trois actes et quatre tableaux", Rhinocéros est créée en 1959 à Düsseldorf. À Paris, l'année suivante, Jean-Louis Barrault assure sa consécration. Cette pièce traite du totalitarisme, de l'endoctrinement et de la fanatisation qui agissent souvent comme une véritable épidémie. Pour rendre sensible ce phénomène, Ionesco en propose une illustration concrète : les petits fonctionnaires d'une ville imaginaire se métamorphosent les uns après les autres

Le texte de théâtre n'est pas écrit pour être lu, mais pour être joué. Il est donc nécessaire de procéder à une interprétation qui permette de comprendre comment passer de l'écriture à la représentation. Le metteur en scène est l'organisateur et le responsable de la mise en scène d'une œuvre dramatique ou lyrique, c'est-à-dire de tous les éléments qui composent le spectacle : jeu des acteurs, rythmes, espaces, décors, lumières... Son rôle est de rendre vivant la pièce de théâtre. A travers des arguments

sociohistorique littéraire et biographique) et la conclusion sont complètes (voir le Guide littéraire, p. 12, 17-18). Référez-vous aux fiches A à D pour compléter le sujet amené de l’introduction et la relance de la conclusion. Pour la rédaction du texte, assurez-vous : que les trois parties de l’introduction sont complétées (voir le Cahier d’apprentissage, section 4) et bien liées, de même que les trois parties de la conclusion ; que les arguments sont développés adéquatement (énoncé précis des arguments