Iphicrate Arlequin

près d'Arlequin.) Qu'est-ce que cela signifie, seigneur Iphicrate ? Pourquoi avez-vous repris votre habit ? Arlequin, tendrement. C'est qu'il est trop petit pour mon cher ami, et que le sien est trop grand pour moi.(Il embrasse les genoux de son maître.) Cléantis Expliquez-moi donc ce que je vois ; il semble que vous lui demandiez pardon ? Arlequin C'est pour me châtier de mes insolences. Cléantis Mais enfin, notre projet ? Arlequin Mais enfin, je veux être un homme de bien ; n'est-ce pas

Iphricate, l’esclave de Arlequin ont fait naufrage sur une île fondée, occupés par des esclaves révoltés. Dans cette île, les rôles sont inversés, c’est l’esclave qui devient le maître et inversement. En quoi cette scène est-elle comique ? Nous allons étudier dans un en premier les relations entre les personnages, puis les réactions des personnages et enfin d’une autre conception du théâtre. I- Relations entre les personnages On remarque une tension entre les deux personnages, Iphicrate va même insulter

revendique son mérite comme son statut d’être à part entière en se déprenant de toute servitude jugée sans désemparée de séditieuse, en réprouvant ces clivages inhérents à la société. Ainsi, Arlequin laisse transparaître son affliction désormais révolue que suscitait en lui cette sujétion et tance Iphicrate, dont la morgue s’adjoint d’un tutoiement indécent, quant à la turpitude des Maîtres dévoyés: « [...] est-ce que les étrivières sont plus honnêtes que les moqueries ? » stigmatise cette vilenie

du livre. Celle-ci est basée sur un maitre et son valet qui font naufrage sur une île, et, où les pouvoirs s’inversent. Il y a d’un côté, Iphicrate et son valet Arlequin et d’un autre, Euphrosine et Cléanthis son esclave. Ces deux groupes s’échouent donc sur cette île ce qui renverse les rôles : de maître, Iphicrate devient l’esclave de son esclave Arlequin, et Euphrosine, de maitresse, devient l’esclave de son esclave Cléanthis. Sans même rentré dans l’histoire même, et en ne lisant que le résumer

qualifiée de révolutionnaire, la pièce expose en effet des maîtres de haute position sociale réduits à l'état d'esclavage. Au début de cette scène 9, Arlequin et Iphicrate entament une conversation sur la nature des relations qui unissent le maître à l'esclavage. Ainsi, cette scène peut être vue comme la scène de résolution entre Arlequin et Iphicrate, donc comme un réglement de la situation, d'abord par l'apparent retour à la situation initiale, ensuite par le fait que cette scène est avant tout une

caractère utopique, l’auteur propose ici une réflexion morale sur la hiérarchie sociale de l’époque ainsi que les problèmes politiques rencontrés. Elle nous propose différentes manifestations de cette morale tel que dans la première scène ou Arlequin reproche a Iphicrate le fait que les marquent de son amitié lui tombent toujours sur les épaules se qui témoigne d'une violence, d'un manque de respect envers lui. Cependant le théâtre n'est t-il utilise qu'à proposer morale ? La morale au théâtre met en scène

partie sera occupée par les maîtres : il y a donc deux territoires, celui des maîtres et celui des valets. Arlequin et Cléanthis jouent une pièce à l'intérieur de la pièce. Ils veulent recréer une sorte de théâtre dans le théâtre. Les spectateurs ne sont autres que les maîtres (Iphicrate et Euphrosine). On insiste beaucoup sur leur présence. On fait régulièrement allusion à eux. Iphicrate prend une fois la parole. On insiste constamment sur le fait que les maîtres sont là et qu'ils sont spectateurs

,  à Iphicrate  : Qu'on se retire à dix pas . - Subjonctif présent à valeur injonctive ordre qui manifeste l’autorité brutale du valet qui se venge des humiliations subies. L.2-3 Iphicrate et Euphrosine s'éloignent en faisant des gestes d'étonnement et de douleur . Cléanthis regarde aller Iphicrate, et Arlequin, Euphrosine.

de la comédie passe par la création de troupes professionnelles dont la plus connue est et restera la Commedia dell’ Arte. Ce sont des pièces jouées dans la rue et totalement improvisé mettant en scène des personnages masqués et stéréotypé comme Arlequin ou bien Colombine reconnaissable par leur costume et leur accessoires. La comédie respecte la règle des trois unités ainsi que la règle de bienséance mais cependant elle tolère l’emploie du langage familier. Les formes de la comédie se diversifient

L’Ile des Esclaves est une pièce de Marivaux datant du XVIIIe siècle. On y trouve les personnages principaux d’Arlequin, Iphicrate, Euphrosine, Cléanthis, et Trivelin. Le personnage que nous étudions dans cet exposé est celui d’Euphrosine, jeune femme aristocrate. 1) Qui est-elle ? Euphrosine est une dame athénienne, naufragée du même navire qu’Iphicrate, Arlequin et Cléanthis. Elle nous est décrite comme « vaine, minaudière et coquette», à la limite du narcissisme. Elle soigne particulièrement