Jan van Goyen

laïcisation des éléments naturels, et d'autre part que les éléments naturels s'organisent eux mêmes en un groupe autonome. Illustration 1: La madone à l'écran d'osier, Robert Campin, vers 1420-1425 Illustration 2: La Vierge au chancelier Rolin, Jan Van Eyck, vers 1433. Illustration 3: détail Le paysage est donc rentrer en peinture par la petite porte, ou plutôt par la « petite fenêtre » . Malgré tout la représentation du paysage jusqu'au 16ème siècle nécessite un prétexte souvent religieux

œuvres de, Jan Van Eyck « Les époux Arnolphini » (1434), Léonard De Vinci « La dame à l’hermine » (1488 à 1490), Le Titien (1488 à 1576) « Portrait de Clarisse Strozzi », « La Vénus d’Urbin », « La vierge au lapin », Lavinia Fontana (1552 à 1614) « Portrait d’Antonietta Gonsalves », « Autoportrait », Edouard Manet « Olympia » (1863), Mariano Vargas « Lady’s with dog » (2003). Puis nous verrons en quoi ces œuvres se ressemblent ou se différencient. [pic] « Les époux Arnolfini », Jan Van Eyck (1434)

par les artistes. La peinture sur chevalet apparaît. Elle désigne la production personnelle du peintre, en dehors d’une quelconque commande, qu’il peut vendre aux particuliers et qui comporte généralement des autoportraits, des natures mortes… Jan Van Eyck améliore la technique de la peinture à l’huile. [pic] [pic] La Joconde (Léonard de Vinci) L’école d’Athènes peinte par Raphaël (vers 1509 et 1512) • La renaissance est une période où de nombreuses avancées

renaisse en Europe car il regroupe plusieurs nouvelles technologies et manières de peindre. On remarque tout d’abord que la peinture est une peinture à l'huile. La peinture à l'huile est un médium redécouvert de l'antiquité par le peintre flamand Jan Van Eyck dans sa peinture Les époux Arnolfini qui permet de nuancer les couleurs. Ensuite la peinture est posée sur un nouveau support qu'est la toile, la toile est venue remplacer le bois car elle se conserve mieux même malgré l'humidité. Cette idée

Leviste * Goût pour le fantastique * Animaux hors commun (lion, licorne) * ‘’ plus nobles (lapin blanc, chien, singe) * Ornement > motif fleuris et anciens * perspective * Image très symbolique > fin moyen-âge Jan Van Eyck « Les époux Arnolfini » 1434

sensation de vertige. Le cerveau ne pouvant mesurer un espace infini, il traduit cette vision par une légère sensation de vertige ou un tournis. Elle fut utilisée dans de nombreuses œuvres connues, et ou reconnues. Par exemple, les « époux Arnolfini » de Jan Van Eyck, peinture sur bois datant de 1464. Ce peintre flamand avait pour obsession le réalisme et la perspective. Il utilisa la perspective conique, qui a pour particularité de relier l’œil de l’observateur au contour d’un objet en forme de cône. Perspective

et d’ombres en jouant sur les clair-obscur etc. sans oublier bien entendu la perspective ! Et pour arriver à tout ca, de nouvelles techniques vont apparaitre également, telles que le fameux sfumato de Léonard de Vinci, la peinture à l’huile avec Jan Van Eyck ou encore l’utilisation de toiles au lieu de bois, ainsi que la peinture sur chevalet. Entre 1470 et 1475, la peinture gagne en originalité par une nouvelle application du sens de l’espace, par sa façon de traiter les têtes des personnages

Un tableau de maître ne sert à rien, il ne sert pas à dissimuler un défaut sur un mur, il ne sert pas à faire beau, il ne sert à rien... à part peu être à montrer à ses invités à quel point l'on est puissant et riche («Les Époux Arnolfini», de Jan Van Eyck, 1434), ou à se questionner sur les motivations de l'artiste, sa perception du monde («Impression Soleil Levant», Monet, 1872). Paul Valery explique dans «Notions générales sur l'Art» (1935) que l'Art «ne joue aucun rôle dans le fonctionnement

HISTOIRE DE LA PEINTURE L’invention de la peinture à l’huile est attribuée au peintre flamand Jan van Eyck (1390-1441), toutefois le procédé consistant à mélanger les pigments dans l’huile était déjà connu de Theophilus au XIIIe siécle. Il semblerait que cette technique soit bien plus ancienne : en 2008, on découvre les plus vieilles peintures à l’huile connues à ce jour dans les grottes afghanes de Bamiyan. Elles sont datées du VIIe siècle. En réalité, l'avènement de la peinture à l'huile

présence de sa couleur complémentaire. Dans l’image Le baiser, on remarque la forte présence du bleu qui est rehaussé par le orange, qui est sa couleur complémentaire. 
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 Le baiser, Max Ernst, 1927 
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 Les époux Arnolfini, Jan Van Eyck, 1434 
 Contraste simultané. 15
 Le contraste simultanée est le phénomène qui fais que l’ont voit, pour une couleur donnée, la couleur complémentaire de celle-ci, même si elle n’est pas présente. Notre œil exige et reproduit simultanément