Jean Genet

en France, qui rompaient avec les concepts traditionnels du théâtre occidental. Il désigne essentiellement le théâtre de Beckett, Ionesco, Arrabal, les premières pièces d'Adamov et de Genet. Le théâtre de l'absurde est l'héritage d'Arthur Jarry, des dadaïstes et des surréalistes, influencés d’Albert Camus et de Jean-Paul Sartre, les dramaturges de l’absurde voyaient, selon le mot d’Eugène Ionesco, « l’homme comme perdu dans le monde, toutes ses actions devenant insensées, absurdes, inutiles ». Rendu

la réhabilitation de la rhétorique contre l'histoire littéraire. Or le genre, comme on le verra dès la prochaine leçon, relève de la rhétorique, ne serait-ce que par son nom : genera dicendi, les genres du discours. Et des théoriciens comme Gérard Genette ou Tzvetan Todorov ont réintroduit une réflexion sur les genres, et même sur le système des genres (voir la bibliographie). D'autre part, l'esthétique de la réception a déplacé l'accent de la théorie depuis texte vers la lecture, et, comme je l'ai

intrigues s’inspirent souvent de l’univers du rêve. Il meurt à Paris en 1994. Ses œuvres principales sont « La Cantatrice chauve » 1950, et « Rhinocéros » 1960. Théâtre de l’absurde Dans les années 1950 naît un nouveau théâtre, porté par Jean Genet, Eugène Ionesco et Samuel Beckett. Il s’en prend aux codes réalistes jusque-là appliqués aux personnages ou aux situations. Les interrogations sont métaphysiques : y a-t-il un sens à l’existence, souvent absurde ? Ce théâtre met en scène le vide

Définition : Ce genre de théâtre naît dans les années 1950 des polémiques d'après-guerre qui touchent les fondements de la littérature comme le langage, les personnes, le temps ect... Certains auteurs comme Samuel Beckett, Eugène Ionesco, Jean Genet ou Arthur Adamov, s’illustrent dans le théâtre de l'absurde. C'est l'écrivain et critique Martin Esslin qui emploie ce terme pour la première fois en 1962 pour désigner un "style" théâtral important du XXe siècle et aussi pour classer les œuvres

JEAN sESS&RE LITTÉRATURE COMPARÉE ET CRITIQUE LITTÉRAIRE CONTEMPORAINE Notes pour définir l'unité du champ des études littéraires Ces quelques pages entendent n'être que de simples remarques qui précisent ce que pourrait être une approche des littératures du xixe et du xxe siècle dans une perspective comparatiste qui reprenne de manière précisément comparatiste et historique quelques uns des principaux acquis de la critique littéraire contemporaine . La liberté et la modestie du propos, son caractère

courant existentialiste (avec Albert Camus et de Jean-Paul Sartre) : doctrine selon laquelle l'existence de l'homme précède son essence, lui laissant la liberté et la responsabilité de ses choix. Remise en question de Dieu ; l’homme se construit uniquement par ses actes. On retrouve ces mêmes idées dans le mouvement dadaïsme, peinture Eugène Ionesco : La Cantatrice chauve, 1951 ; Rhinocéros, 1959  Samuel Beckett : En attendant Godot, 1952 Jean Genet : Les Bonnes, 1947

qui lui permettra de fuir les idéologie de son pays (régime totalitaire), où il va découvrir la liberté de critiquer. Depuis, il vit à Paris où il ce lia d'amitié à la Sorbonne, avec Roland Barthes (représentant du structuralisme) et surtout Gérard Genette (fonda avec une revue: Poétique). Todorov à beaucoup écrit mais il fit son premier essais en 1966 : Théorie de la littérature textes des formalistes russes. Mais ce n'est qu'en 1972, qu'il acquiers une véritable notoriété grâce à son Dictionnaire

à mort ou 2 - nier la singularité de ce crime + soulever la question de l'exploitation des classes laborieuses Affaire => inspire bcp d'auteurs – Jean Genet => pièce de théâtre Les Bonnes (1947) => adaptée au cinéma par Nikos Papatakis Les Abysses (1962) Claude Chabrol => film La Cérémonie (1965) {text:list-item} Jean-Pierre Denis => film Les Blessures Assassines (2000) Le 2 février 1933, 2 cadavres de femmes énuclées (sans yeux) frappées à coups de marteau et

pas démontré, mais simplement mis en scène ; c’est au spectateur qu’il revient de comprendre, grâce aux gestes. Principaux représentants : Les auteurs du théâtre absurde, peu nombreux, n’appartiennent pas à la bourgeoisie : Beckett, Ionesco, Jean Genet, Alfred Jarry, Arrabal, Adamov, Sartre et Camus. But : Ils souhaitent mettre en évidence, à trouver le sens des mots. Ils ont cette volonté - de rejeter les règles du théâtre, à savoir unité de temps, unité de lieu et unité d’action : on peut

GÉRARD GENETTE Figures l Collection "Tel Ouel " AUX ÉDITIONS DU SEUIL Figures 1 ((Figures In rassemble dix-huit études et notes critiques écrites entre 1959 et 1965. A travers des sujets aussi divers que Proust et Robbe-Grillet, Borges et L'Astrée, Flaubert et Valéry, le structuralisme moderne et la poétique baroque, mais liés ici par un réseau continu d'implications réciproques, une question, constamment, reste posée: elle porte sur la nature et l'usage de cette étrange parole réservée (tout